Paulino Capdepón rescata el patrimonio musical de la Colegiata de Talavera en el XVIII

Cubierta de la publicación de Paulino CapdepónFuente: Universidad de Castilla La Mancha

El profesor de Historia de la Música de la Universidad de Castilla-La Mancha Paulino Capdepón ha publicado un exhaustivo estudio de investigación en el que rescata el patrimonio musical de la Colegiata de Talavera en el siglo XVIII, inédito hasta la fecha. Su obra, La música en la Colegiata de Santa María la Mayor de Talavera de la Reina durante el siglo XVIII, se ha alzado con el XX Premio de Historia de Talavera y su antigua tierra Fernando Jiménez de Gregorio.

La obra La música en la Colegiata de Santa María la Mayor de Talavera de la Reina durante el siglo XVIII, del profesor de Historia de la Música en la Facultad de Letras del Campus de Ciudad Real Paulino Capdepón, se ha alzado con el XX Premio de Historia de Talavera de la Reina y su antigua tierra Fernando Jiménez de Gregorio que convoca el Ayuntamiento de esta ciudad.

El libro, presentado en la Colegiata de Talavera de la Reina, ofrece un estudio exhaustivo de la vida musical en la Colegiata de Santa María la Mayor durante su etapa de oro, en el siglo XVIII, al tiempo que recupera un patrimonio cultural de gran valor que se cultivaba en el citado centro y que había permanecido inédito hasta ahora.

Asimismo, en su obra el profesor Capdepón reconstruye la evolución histórica de la capilla musical de la Colegiata, templo que este año celebra el 800 aniversario de su fundación, a través de fuentes documentales originales que han permitido un mejor conocimiento del funcionamiento de la misma.

La obra La música en la Colegiata de Santa María la Mayor de Talavera de la Reina durante el siglo XVIII es fruto de los trabajos que lleva a cabo el grupo de investigación Patrimonio Musical de Castilla-La Mancha del Departamento de Didáctica de la Expresión Musical, Plástica y Corporal de la UCLM que dirige el propio Paulino Capdepón y el profesor Juan José Pastor. Además, el mismo es resultado del proyecto de I+D Fuentes del Patrimonio Musical de Castilla-La Mancha.

El acto de presentación de esta nueva publicación contó con la presencia de su autor, así como del alcalde de Talavera de la Reina, Gonzalo Lago; y de Ángel Ballesteros, director de la colección editorial ‘Padre Juan de Mariana’ en la que se ha publicado la obra. Tras el mismo, el grupo instrumental Filarmonía y el coro de la Escuela Municipal de Música de Talavera interpretó cuatro de las obras musicales recuperadas en el trabajo de investigación del profesor de la UCLM.

El director de la Escolanía de Montserrat reclama que se invierta en recuperar el patrimonio musical

Bernat Vivancos

Foto tomada de Blog de nit

Fuente: La Vanguardia.com

Después de 400 años ininterrumpidos de poner música de calidad a las celebraciones litúrgicas que se celebran en la Seu de Manresa -el edificio más solemne y característico de la ciudad- el Ayuntamiento de Manresa ha decidido conceder la Medalla de la Ciudad al Mérito Cultural gracias a la petición que realizó la entidad Amics dela Seu. El actual director de  la Escolanía de Montserrat y ex director dela Capella de la Seu, Bernat Vivancos, recordó que “es de las pocas instituciones que aún existen en nuestro país” y añadió que “lo que dura es meritorio y la Capella de la Seu ha sabido resistir, mientras que otras Capelles han desaparecido sin escrúpulos ni respeto por su pasado”.

En su discurso, Vivancos se dirigió directamente a los políticos para recordarles que “es importante valorar el patrimonio musical” en referencia al amplio y rico archivo de la Capella de la Seu y les aseguró que “no es un consejo, es una responsabilidad”. Vivancos remarcó que “las responsabilidades son actos de justicia y es de justicia cuidar el patrimonio musical que duerme en los archivos de la Capella de la Seu”. El director de la Escolanía de Montserrat hizo referencia a la crisis para apostillar que “no hay excusas que valgan”. En sus turnos de discurso ni el regidor de cultura, Joan Calmet, ni el alcalde de Manresa, Valentí Junyent, hicieron referencia a las palabras del director de la Escolanía y se limitaron a leer los discursos que habían preparado previamente.

Documentos antiguos
El primer documento sobre el canto en la Seu es del 3 de noviembre de 1352, en el que se cita a Pere de Canyelles, presbítero preceptor de la iglesia de Manresa que era el encargado de la escuela de música y canto. En referencia a la parte musical existe una gran cantidad de partituras en el Archivo de Manuscritos Musicales de la Seu referidas a partituras de los propios maestros de capella de la institución y también de una gran diversidad de obras litúrgicas y religiosas de compositores catalanes e internacionales. La más antigua de 1733.

Innovación en la Escolanía
Vivanco también recordó a los miembros de la galardonada Capella de Música que deben pensar en su futuro y que este pasa por “no flaquear en las fuerzas aprovechando un pasado glorioso y, sobre todo, innovando”. El director de la Escolanía de Montserrat recordó que la Escolanía también innova con visión de futuro: “Hemos aceptado tener un director laico, una mujer organista, una mejor flexibilización horaria y un más amplio contacto con las familias, por poner algunos ejemplos”.

Documentos del Cabildo, partituras y propiedades

archivo diocesano de orihuelaFuente:   Información.es

Nadie sabe cómo suena la inmensa mayoría de la música que se conserva escrita en el Palacio Episcopal

La impresionante sala del Archivo Diocesano de Orihuela-Alicante que se ubica en el Palacio Episcopal, en el mismo inmueble que el Museo de Arte Sacro, conserva desde documentación del Cabildo de la Catedral a notarios que recogen todas sus propiedades (compras de obras de arte, construcciones de iglesias, arrendamientos de tierras…), así como actas matrimoniales o baustismales. En fin, “la historia de la provincia desde 1500 al siglo XIX”, señala el historiador Mariano Cecilia, secretario de la Comisión de Bienes Culturales de la Diócesis. También se ubican allí el archivo parroquial de la Iglesia de Santiago o el del obispo, y los fondos crecerán cuando se trasladen los documentos de la Iglesia de las Santas Justa y Rufina, hasta que todos los archivos de Orihuela se concentren en el mismo espacio, a disposición de los investigadores.
“Aniversarios”, “Libro de Doblas”, “Libro de Capellania”, “Libro de Recibos y Mayordomía”… Se puede leer en los lomos de los libros, y en ellos con paciencia y meticulosidad se pueden encontrar magníficos tesoros. Así, junto a bulas papales que nombran obispos también se pueden ver partituras con siglos de antigüedad que guardan la música que se interpretó y escuchó en los templos de la Diócesis de Orihuela-Alicante. Se estima que apenas el 2% se ha recuperado (hubo una tesis doctoral que grabó algunas piezas y suenan de ambiente en el Museo), así que queda un 98% de música que forma parte de la tradición de Alicante sin que ningún oído reciente haya escuchado cómo suena.

Patrimuz pretende recuperar el archivo musical de la Parroquia de la Asunción de Córdoba

Códice del Archivo de la Asunción de Cabra (Códoba)Fuente: cabradigital.es

La Fundación para la Conservación del Patrimonio Musical Andaluz (Patrimuz), tiene entre sus objetivos más inmediatos la recuperación del Archivo de la Asunción y Ángeles de Cabra [Córdoba]. Así lo ha comunicado el presidente de esta entidad privada sin ánimo de lucro, Primitivo Buendía. Se trataría de catalogar, escanear y digitalizar las partituras del rico legado que atesora este archivo egabrense, que cuenta con numeroso material musical de varios siglos.

En declaraciones a CabraDigital, Buendía aseguró que, tras el permiso obtenido por el obispado de Córdoba y el párroco de la Asunción, en este preciso momento se está presentando un proyecto de actuación a diferentes entidades con el fin de sufragar los gastos derivados  de la “puesta en valor” del archivo.

Esta Fundación ya ha recuperado archivos como el de la Banda Juvenil Miraflores-Gibraljaire de Málaga o el de la Virgen de Araceli de Lucena. Actualmente se encuentra trabajando en la recuperación del patrimonio musical del Monasterio de Santa Ana de Montilla, que se encuentra en su tercera fase.

Emilio García y Manuel Gutiérrez nombrados socios de honor de la Fundación

Por otra parte, el pasado martes 10 de enero la Fundación Patrimuz entregó a D. Emilio García Peña, Ilustre Notario de la Ciudad de Lucena, la distinción de Socio Honorífico de esta institución sin ánimo de lucro. El acto se realizó en la propia Notaría para sorpresa de D. Emilio. El presidente de la Fundación, Primitivo J. Buendía ha destacado que tanto para él como para la institución Patrimuz “es un enorme y merecido honor entregar esta distinción a una persona que tanto nos ha ayudado en la creación y gestación de la Fundación, que siempre ha tenido un gran interés en nuestro trabajo y que nos ha demostrado que todo se puede conseguir por muy difícil que sea el objetivo. Desde aquí nuestro público agradecimiento a este gran y buen hombre”.

Del mismo modo, el día 12 de enero se le hizo entrega a D. Manuel Gutiérrez Molero, Tercer Vicepresidente de la Diputación de Córdoba,  la distinción de Socio Honorífico de la Fundación Patrimuz. Este nombramiento se acordó en junio de 2006 por unanimidad de todos los patronos de la fundación aunque hasta la fecha no había sido posible su entrega por diferentes motivos. Desde Patrimuz se ha destacado su bondad, ánimo emprendedor y carácter amigable, “que son pequeños adjetivos que podemos sumar a una enorme lista de virtudes que hacen de él un ser realmente excepcional”. “Nos sentimos privilegiados de haberlo conocido y de compartir tantas ilusiones. Para nuestra entidad es un lujo contar con su ayuda y su permanente apoyo”.

La música en la Catedral de Valencia

Papeles de Música comparte hoy otro artículo periodístico sobre el Archivo de la Catedral de Valencia, con motivo de la reciente publicación de su catálogo, tal y como ya pudimos leer hace unos días.

Francisco Gil Gandía

Es la última publicación que nos ofrece Josep Climent Barber, compositor, musicólogo y maestro de capilla de la Seo. Pero sobre todo estamos ante un infatigable trabajador desde hace mas de cincuenta años, cuando siendo estudiante dirigía la Scola Cantorum del Seminario.
Muy pronto le vemos estudiando en el Conservatorio de París, de donde trae aires renovadores europeos. Y aunque es hijo adoptivo de Valencia, su sencillez y bonhomía han hecho que estos aspectos personales no sean demasiado conocidos. Hace bastantes años , en plena madurez, Climent nos dejo una obra fundamental de cinco volúmenes: “Fondos musicales de la región valenciana” en la que reúne todas las obras musicales existentes, no sólo en catedrales e iglesias importantes, sino todo tipo de composiciones de tantísimos pueblos donde los maestros de las bandas han producido numerosas piezas de distintas características.
Ahora nos presenta un catalogo completo, por orden alfabético, de las cuatro mil ciento cuatro obras de autores registrados en el Archivo de la Catedral de Valencia, lo que no quiere decir que estén comprendidos aquí la totalidad de la música producida por dichos autores, puesto que hoy pueden encontrarse en otros lugares distintos. La mayoría de los autores son harto conocidos por los entendidos.
La importancia del archivo Musical de la Catedral es incuestionable. Es tan antiguo como la misma Iglesia Diocesana, pudiéndose afirmar que el documento más antiguo que se conserva son las famosas “Epistoles Farcides”, escritas en latín y catalán, lo que nos delata como era la lengua vulgar en el siglo XIII en esta tierra. Fueron estudiadas por el maestro Ripollés Pérez, por lo que mereció una mención honorifica en un Congreso en Basilea, hacia 1927, y publicadas por la célebre Sociedad Castellonense de Cultura. Aunque este archivo guarda obras de muchos compositores tanto nacionales como extranjeros, el cuerpo fundamental está compuesto por las obras de los que fueron maestros en la Metropolitana, especialmente de aquellos de fama universal como Pérez de la Parra, Comes , Ortells, Pradas, Pons etc. Además de estas composiciones polifónicas, se conservan cien libros de coro de gregoriano o de “cant Pla”, la mayoría del siglo XVIII. Como hasta la puesta en marcha de los conservatorios musicales no había en Valencia escuela de música, el conocimiento del archivo catedral es indispensable para conocer a los compositores de los distintos géneros musicales en la Comunitat Valenciana, por lo menos hasta el siglo XX. El autor nos va explicando cómo Valencia, además de la Seo, contó con la Capilla Musical del Duch de Calabria, cuyos documentos pasaron al Monasterio de S. Miguel y los Reyes, conservándose ahora algunos en el Archivo Catedral y otros en la Universidad Literaria.
A partir del XVII Valencia cuenta con otro foco importante de irradiación musical: la exuberante Capilla del Colegio de Corpus Christi, aunque muy marcada por las líneas tridentinas del Patriarca Ribera, su fundador
Hasta bien entrado el siglo XX siguen estando muy vinculados a la música religiosa compositores como Giner, Pérez Gerson, Úbeda, Palau, López, y Chavarri, entre otros.
Nos explica el autor la gran investigación y ordenamiento de los papeles de éste y otros archivos, habiendo que destacar el enorme trabajo realizado en 1900 por el canónigo Joaquín Navarro y la catalogización, no menos esplendida, efectuada por Juan Bta. Guzmán, que terminó su vida como monje en Monserrat, continuando en este gran centro musical su pasión por la música.
El Maestro Josep Climent nos presenta en este riguroso estudio de 563 páginas unas secciones así articuladas: Música de atril; Trascripciones J. Bautista Guzmán, Música en legajos todos manuscritos; Algunos autógrafos de compositores importantes y Un útil índice onomástico. Felicitamos al mestre Climent por su profesional trabajo, que por otra parte contribuye a divulgar los fondos del rico archivo de la Metropolitana.

Fuente: Levante-El Mercantil Valenciano

El monasterio de Samos conserva más de 4.000 obras en su archivo musical

El archivo musical del monasterio de Samos guarda entre sus paredes más de 4.000 obras, que documentada el sarriano Juan Díaz Bernárdez.

Este comenzó a trabajar en el archivo de la abadía tras realizar un máster en Valladolid sobre música hispánica. «El monasterio me pareció el lugar idóneo dado su larga historia. Es una de las abadías más antiguas que existe hoy en día en España y ello conlleva que cuente con un gran número de archivos musicales», apuntó el sarriano, quien es abogado, aunque también estudió musicología. A día de hoy lleva analizadas unas 3.500 obras de las más de 4.000 existentes en el cenobio.

El sarriano comenzó a documentar los fondos musicales del monasterio hace más de siete meses. Para ello elabora fichas con cada uno de los archivos, en las que se recogen datos como el tipo de obra, si se trata de piezas para uso litúrgico o no o si son adaptadas, el género al que pertenecen las obras y quien fue el autor y el copista.

Díaz confesó que se está estudiando dejar una copia de las fichas elaboradas sobre el archivo musical en la página web del monasterio para que puedan ser utilizadas por otros investigadores «y continúen con el trabajo que yo he comenzado con tanta ilusión».

El documento más antiguo encontrado hasta ahora en el archivo musical data del siglo XVII. También se localizaron más de 17 cantorales «muy importantes» porque fueron creados en el mismo monasterio por varios monjes entre los siglos XVII y XIX.

Entre las obras están unos 800 manuscritos, mucha música religiosa y profana, diversos impresos de música de imprenta, partituras variadas para piano y música de cámara, varias arias para ópera creadas por el compositor italiano Gioachino Rossini, conocido por sus óperas. Se encuentran también primeras ediciones de sonatas del compositor clásico Muzio Clementi, quien es reconocido como el primero que escribió específicamente para piano. Además, hay gran cantidad de música para órgano del siglo XIX, sonatas para órgano en manuscritos y 500 versos para órgano, que son «piezas únicas», afirmó.

Juan Díaz explicó que desde finales del siglo XIX y principios del XX el monasterio de Samos contó con un gran número de monjes que eran compositores, como Medardo Carreño Suárez, quien fue maestro de la capilla de la catedral de Oviedo y posteriormente dedicó sus últimos años de vida a componer obras en la abadía samonense. En el templo guardan todos sus trabajos, que son principalmente música gallega y para orquesta.

Otro monje de relevancia fue el padre Victoriano, quien fue el primer religioso del cenobio de Samos en realizar una actividad científica sobre el canto gregoriano, señaló. De este género musical se conservan 251 tratados, diversos métodos y monografías.

Fuente: El Progreso de Galicia

De los «libros en cuarentena» a la próxima reparación del coro

Ismael Velo

Por Rodri García para La Voz de Galicia

«Esto está catalogado y esto solo inventariado». «Este libro está ahí a secar». «Este tardé casi un año en leerlo». «Los libros de ese armario están en cuarentena porque tienen bichos dentro y están fumigados para que vayan muriéndose». Ismael Velo(1) no puede ocultar su pasión por los libros, «hasta puse en marcha una pequeña editorial», comenta como de pasada, antes de mostrar algunos de los pergaminos guardados y catalogados en distintas estancias de la Colegiata: «Este estuvo en la exposición de los 800 años de la catedral».
Sorprenden obras como el Libro de la Cátedra de Gramática, un ejemplar utilizado entre 1589 y 1685, o los libros de música envueltos en plásticos y parte de los cuales «los encontré un día en la sacristía buscando una caja para una custodia». Los libros tendrán pronto nueva estantería y también será reparado el coro, «ya tenemos proyecto y presupuesto», unos 12.000 euros.
Fruto del silencioso trabajo de este canónigo es su libro Archivo de la Colegiata. Clasificación e inventario guía, publicado en el 2009 y que referencia cientos de documentos desde ventas de bienes a pleitos, bodas, herencias y legados. Una de las últimas publicaciones de Ismael Velo es un pequeño catecismo, Pensamientos, oraciones, costumbres, que abre un texto del Hamlet de Shakespeare, aunque el nuevo abad también es autor de la novela O cronista do Temple en el «traigo el Maestro Mateo O Temple».

(1) Ismael Velo Pensado es canónigo archivero de la Colegiata de Santa María del Campo de A Couña desde 1980, y abad de la misma colegiata desde el pasado mes de julio.

Fuente: La Voz de Galicia

El archivo de Moxos, en Bolivia, tiene su catálogo

Juan Pablo Rodríguez C. para eldeber.com.bo

Esta novedad mundial es un importante aporte para el estudio de la historia de la música. Abre una veta nueva en la producción creativa que heredó la colonia en el oriente boliviano y que es única. Sus investigadores hicieron descubrimientos importantes.

Durante más de 300 años 1.054 obras musicales estuvieron escondidas en 7.063 folios en las comunidades moxeñas dispersas por el Territorio Indígena del Parque Nacional Isiboro Sécure (Tipnis), así como en los pueblos de San Lorenzo y San Francisco de Moxos.

En los próximos días, la Asociación Pro Arte y Cultura (APAC), la Social Sciences and Humanities Research Cowncil of Canada y la University of Western Ontario publicarán la catalogación de estos archivos musicales, lo que significa un aporte trascendental para la historia de la música universal.

La investigación no es un simple inventario, sino que tiene el aporte de cinco investigadores que hicieron un estudio profundo de estas obras, que en su mayoría son idénticas al archivo musical de Chiquitos, pero que tiene piezas inéditas de los compositores Juan de Araujo, Domenico Zípoli y Giovanni Bassani.

Los Investigadores

Javier Matienzo escribió el catálogo de los misioneros de Moxos, desde la primera visita de los jesuitas hasta su expulsión. El chileno Víctor Rondón se encargó del catálogo de los libros doctrineros. Se trata de la descripción de las piezas que ya no eran interpretadas como en el siglo XVIII, sino que fueron adaptadas a las posibilidades instrumentales y técnicas que tenían las comunidades moxeñas.

Ana Luisa Arce tuvo bajo su tutela el catálogo de los copistas de la música de Moxos, aquellos indígenas responsables de copiar las partituras para que se traspasaran de generación en generación.

Roberto Tomichá redactó la historia de la música de Moxos, tomando en cuenta el periodo entre la expulsión de los jesuitas (1767) y las fechas de las primeras copias de la música antigua (1842).

Finalmente, el musicólogo y sacerdote Piort Nawrot, director artístico del Festival Internacional de Música Renacentista y Barroca Americana, realizó el catálogo de las partituras manuscritas de Moxos. En total, el estudio comprende 15.000 páginas de texto.

La restauración

Este archivo fue inaugurado en julio de 2003 para ser apreciado por el público; sin embargo, al poco tiempo se cerró hasta 2005 por la falta de un técnico que hiciera los trabajos de recuperación. En ese periodo, Juan Francisco Limaica Saucedo, un ignaciano-moxeño, fue enviado a Chiquitos para recibir capacitación por expertos españoles y después estuvo en Sucre, en la Escuela de Taller, donde egresó como conservador de documentos gráficos. Él y Bartolo Vela lideraron los trabajos de restauración de los archivos con mano de obra local.

La preservación consistió en la desinfección de cada hoja con insecticida, luego su introducción en una cámara durante 72 horas. Después, la limpieza con brocha o pinceles. Finalmente, cada folio pasó por una prensa durante tres días para evitar las arrugas; esta tarea se desarrolló hace dos años.

Posteriormente se realizó el diseño y corte a mano de los nuevos portafolios a base de un cartón común, que no es el adecuado para la preservación, pero al no contar con material neutro se optó por ese sistema. Por último, las hojas recuperadas fueron colocadas en una lámina de papel neutro con reserva alcalina, sustancia conseguida en Brasil.

Descubrimientos

El estudio de Piort Nawrot estableció que el compositor alemán Johann Valentin Rathgeber fue muy influyente en la música de las misiones. “El segundo juego de Vísperas, que hay tanto en Chiquitos y Moxos, hasta el momento se consideraban anónimas; sin embargo, se trata de la obra de Rathgeber arreglada por los indígenas para tocarlas y cantarlas en la Misiones”, explica Nawrot.

Cuando se hacían arreglos de compositores europeos, estos tenían que seguir la estética de Rathageber, es un descubrimiento trascendental para la musicología contemporánea. Otro aporte es el establecimiento de que en las misiones guaraníes, chiquitanas y moxeñas hubo un repertorio común, aunqueo cada misión tuvo su propio repertorio.

En el pentagrama

- Extensión. El catálogo tiene 1.600 páginas de texto contenido en tres tomos; el primer volumen de 1.269, dividido en dos tomos.

- Repertorio. 1.550 títulos de obras musicales serán publicados, las más antiguas son de las reducciones jesuíticas (1691 – 1767).

- Comparación. Entre los archivos musicales de Moxos y de Chiquitos hay 98 obras comunes.

- Aclaración. La investigación sugiere que la pieza Los responsorios nocturnos, en realidad pertenece a una obra más grande, Las lamentaciones de Geremías, de Domenico Zípoli. Ya fue presentada en el pasado Festival de Música Renacentista y Barroca Americana Santa Cruz de la Sierra.

- Lanzamiento. El catálogo será presentado dentro de dos semanas por la APAC y luego será distribuido por el mundo.

- Recaudación. Los fondos que se reúnan por la venta de los ejemplares de los catálogos serán destinados al fondo editorial de la APAC.

- Apertura. Con la presentación del catálogo se hace la apertura formal del archivo musical de Moxos para la investigación. “No corremos el riesgo de dañar el manuscrito o de perder las piezas”, señala Piotr Narowt.

- Precio. Aún no se ha establecido un precio para su comercialización. Los interesados pueden llamar al 333-2287.

 

Documentación musical en el Congreso Internacional San Juan de Ribera

Del 29 de junio al 2 de Julio tendrá lugar en Valencia el Congreso Conmemorativo del Cuarto Centenario de la Muerte de San Juan de Ribera, con el título “Música y reforma litúrgica desde 1611 hasta el presente”

El Instituto Valenciano de la Música organiza —en colaboración con la Universitat de València, el Real Colegio Seminario de Corpus Christi y el Instituto Valenciano de Conservación y Restauración— este congreso internacional como parte de las actividades que conmemoran el cuarto centenario de la muerte de San Juan de Ribera. En él se tratarán diferentes aspectos de la interacción de la música y la liturgia así como los efectos de la reforma de la liturgia católica en la música desde 1611 hasta nuestros días, y los problemas y formas de conservación de la música antigua en los archivos. San Juan de Ribera, arzobispo de Valencia y fundador del Real Colegio Seminario de Corpus Christi en esta ciudad, estuvo muy interesado en la implementación de las reformas del Concilio de Trento en la Comunidad Valenciana y en varios aspectos de la interacción entre la liturgia y la música. El archivo musical del Colegio posee una gran colección de impresos y manuscritos y es sin duda uno de los más importantes archivos musicales en España.

El comité científico del Congreso lo constituyen la profesora Greta Olson (Universidad China de Hong Kong) y la doctora Rosa Isusi (Valencia), ambas especialistas en musica religiosa valenciana y especialmente en la obra de compositores vinculados al Real Colegio de Corpus Christi. En este momento coordinan un equipo de documentalistas que lleva a cabo la catalogación del archivo de música del Colegio, y asesoran a los restauradores que trabajan en la recuperación de algunos impresos y manuscritos antiguos.

Del programa del Congreso, destaco la  primera sesión (día 29) titulada Catalogación y conservación del patrimonio musical, ya que este tema es el aspecto central de Papeles de Música. Las moderadoras serán Rosa Isusi y Cristina Urchueguía, y en ella perticiparán:

12.10-13.00 h : Manuel Pedro Ferreira (Universidad Nova de Lisboa): Patrimonio, reproducción digital y la Portuguese Early Music Database.

13.00-13.20 h: Magín Arroyas Serrano (archivo musical de la Catedral de Segorbe, Castellón): Problemas y formas de conservación de la música antigua en los archivos eclesiásticos.

12.00-12.10h.: Nuria Téllez Rodero (archivo musical de la Parroquia de Santa María del Pi, Barcelona): Conservación y difusión de fondos musicales en las instituciones religiosas catalanas. El archivo musical de Santa María del Pi (ss. xvii-xix): un fondo musical tratado desde el ámbito universitario.

16.00-16.20 h.: Josefa Montero (Universidad de Salamanca): Vigencia y conservación de la música de Manuel Doyagüe (1755-1842).

17.00-17.20 h : Marian Rosa Montagut (Centro de Investigación y Difusión Musical Tempus, Valencia): Música y músicos valencianos en la catedral de Tortosa:catalogación y conservación del patrimonio.

17.20-17.40 h.: Clara Costa y Àlida Reig (Biblioteca Valenciana-Instituto Valenciano de la Música): La reforma de la música sacra y el archivo personal de Agustín Alamán i Rodrigo (s. xx).

El jueves 30 de junio tendrán lugar visitas a archivos (aún por deteminar) y la celebración de la Ceremonia de Octava del Corpus y visitas al Real Colegio Seminario del Corpus Christi. En el resto de sesiones de los días 1 y 2  “Música en torno de San Juan de Ribera” y “Efectos de la Reforma en la música litúrgica (ss. XVI-XVIII)”, “Efectos de la Reforma en la música litúrgica (ss. XIX-XX)” asistiran ponenes nacionales e internacionales, especialistas de diversas universidades y conservatorios españoles, así como de Francia, Suiza, hong Kong y Estados Unidos.

Más información en www.congresosanjuan.es

Barroco 3.0 en Huesca

Logo de Barroco Avanzado 3.0El Auditorio del Palacio de Congresos de Huesca acoge este sábado, a las 20.00 horas, el concierto ‘Barroco avanzado 3.0. La música que atraviesa los Pirineos’, que se enmarca dentro de un proyecto destinado a la difusión del patrimonio musical de la época del Barroco avanzado en los territorios contiguos de Aragón, Cataluña y Midi-Pyrénées.

En este concierto se dará a conocer obras del archivo de la Catedral de Huesca, con más de 1.500 que destacan por su variedad de géneros y autores, y una parte del fondo del archivo musical de la iglesia de Sant Esteve de Olot han sido durante este tiempo la referencia para que músicos no profesionales de ambas ciudades investigaran en este patrimonio musical.

El proyecto, además de difundir este patrimonio musical, se ha desarrollado con la voluntad de fomentar el movimiento de artistas de los tres territorios y el trabajo conjunto entre ellos. En el caso de Huesca, el proyecto Barroco avanzado 3.0 ha permitido, gracias a las gestiones realizadas desde el área de Cultura del Ayuntamiento, “acceder por primera vez, con una apertura total, al archivo musical de la Catedral, lo que supone un hito histórico”, explicó Conrado Betrán, director de la Coral Oscense, que presentó el concierto junto a Teresa Sas, concejala de Cultura, y Luis Lles, técnico del área.

Interpretarán el concierto la Coral Oscense, el Cantabile Cord de Cambra de Olot, los solistas Rosa Mateu (soprano), Salvador Parrón (tenor), Pau Bordas (bajo) y Jordi Domènech (contratenor), junto a la Orquesta de Cámara de Toulouse, todos bajo la batuta de Elisenda Carrasco.

(Elaborado a partir del Diario del Alto Aragón y del periódico digital El Economista)

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