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Oferta de empleo: 1 graduado/a en Musicología para catalogar fondo antiguo

Empresa: Baratz

Lugar: Madrid

Oferta de trabajo – empleo: Catalogador

Plazas: 1

Descripción: Catalogación de fondos musicales antiguos

Funciones: Catalogar fondos musicales y el Sistema de Gestión Bibliotecaria Absys

Estudios: Grado en Musicología

Requisitos:

  • Graduado en Musicología
  • Formación y experiencia contrastada en descripción automatizada de fondos antiguos de música
  • Conocimientos en latín
  • Conocimiento de normativa ISBD y formatos IBERMARC para registros bibliográficos y de autoridad
  • Conocimiento del SIGB Absys

Tipo de contrato: Por obras (2 años)

Jornada laboral: 40 horas semanales

Observaciones: Abstenerse personal que no tenga Grado de Musicología

Contacto: Interesados enviar curriculum vitae a cvscr@baratz.es indicando en asunto Ref.-Madrid (música)

Más en Comunidad Baratz

Curso de descripción de música notada (Granada, octubre 2013)

curso AEDOMla Asociación Española de Documentación Musical (AEDOM), en colaboración con el Centro de Documentación Musical de Andalucía, ha organizado un curso de descripción de música notada que tendrá lugar en la Biblioteca de Andalucía (Granada) los próximos 17 al 19 de octubre.

Los objetivos del curso son familiarizar al alumno con el documento musical mediante la descripción según las normas ISBD, haciendo especial hincapié en las áreas específicas para música notada independientemente del formato en el que se presente.

Las profesoras del curso serán Clara Costa García (Licenciada en Documentación por la Universitat Politècnica de València y profesora de Oboe. Trabaja para la Subdirección de Música de Culturarts Generalitat Valenciana y se dedica a la  catalogación de fondos musicales depositados en la Biblioteca Valenciana Nicolau Primitiu) y Àlida Reig Moltó. Diplomada en Biblioteconomía y Documentación por la Universitat de València. Cursó el Grado Elemental de música en la especialidad de clarinete. Trabaja para la Subdirección de Música de Culturarts Generalitat Valenciana y se dedica a la catalogación de fondos musicales depositados en la Biblioteca Valenciana Nicolau Primitiu.

El precio es de 85 € para los socios de AEDOM y de 150 € para los no socios. Podéis encontrar más información en la web de AEDOM (http://www.aedom.org/_web/), en la secretaría del curso, y en el folleto adjunto

Sobre la obligatoriedad de la música en la LOMCE, Bolonia y las bibliotecas musicales

Tomàs, Almería, Catalá y Wert. Foto: FSMCV

Para aquellos que no lo sepan, en la Comunidad Valenciana es muy característica la gran afición a la música: 544 sociedades musicales con escuelas de música (el 50% de toda España) con 40.000 músicos, 60.000 alumnos y más de 200.000 socios son un segmento importante dentro del ámbito musical, al que hay que sumar numerosas agrupaciones, cursos, festivales y ciclos de cualquier género.  En definitiva: la música forma una parte muy importante de la vida de alicantinos, valencianos y castellonenses.

Por eso, no es de extrañar que representantes culturales y musicales valencianos tuvieran la iniciativa de pedir al ministro José Ignacio Wert una reunión que finalmente se celebró ayer 24 de julio, y a la que asistieron el presidente de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana, Josep Francesc Almería, Manuel Tomàs, director de CulturArts, y la consellera Educación, Cultura y Deporte María José Catalá. La consellera y la FSMCV pusieron sobre la mesa un proyecto de innovación pedagógica para luchar contra el fracaso escolar, ya que un estudio realizado por la Consellería en el curso 2011-2012 concluyó que “la enseñanza musical repercute positivamente sobre los resultados académicos”.

Previamente, la FSMCV había propuesto varias enmiendas a la LOMCE para que se contemplara la troncalidad y la obligatoriedad de la Música en la enseñanza, al nivel de Lengua Castellana, Matemáticas, Lengua Extranjera, Ciencias Sociales, Biología y Geología, Física y Química, Geografía e Historia, ya que estudios demuestran que los alumnos que aprenden música tiene un mejor rendimiento y menor fracaso escolar que los que no lo hacen, propuesta que ha sido respaldada por Catalá. Asimismo, la FSMCV llevó a cabo diversas acciones para que la educación musical estuviera contemplada en la Constitución, como ya sucede en Suiza, probablemente para lograr, entre otras cosas, que los vaivenes políticos no fueran cambiando el criterio sobre esta materia según la ley educativa de turno.

Según informa Doce Notas, Wert ha declarado que “no era necesario convencerle sobre la incidencia formativa de la música”. Catalá y Tomás también lo tienen claro, no en vano la música forma parte importante en sus vidas (la primera fue estudiante de música y el segundo profesor superior de oboe y director de conservatorio hasta hace muy poco). Parece que la propuesta ha sido admitida, aunque no como asignatura troncal sino como carga lectiva igual a las asignaturas mencionadas. Estaremos pendientes de cómo se va desarrollando esta excelente noticia.

¿Y las bibliotecas musicales? Crítica constructiva

Ahora permitidme que haga desde aquí una reflexión en torno a esta estupenda propuesta, y que barra para casa: las bibliotecas, fonotecas, mediatecas… y centros de recursos para el aprendizaje en los centros escolares, ¿no deberían formar parte de los proyectos pedagógicos?. ¿Se pensará en estos servicios a la hora de llevar a cabo algún proyecto?. Desde hace muchos meses estoy siguiendo virtualmente debates en torno a la consideración de los estudios superiores de Conservatorio como carrera universitaria al mismo nivel que cualquier otra, así que esta positiva reunión de la FSMCV se une al propósito de dar a la educación musical la importancia que tiene y -si no la tiene todavía- que se merece.

De todo lo que he estado observando de ambos movimientos, -si no me equivoco- en ninguna planificación, proyecto, situación ideal… se plantea siquiera dotar de recursos bibliotecarios –hablando en genérico- (espacios, materiales, documentos, personal…) o de aprovechar los que ya se tienen (los fondos de los departamentos, los espacios  existentes pero sin utilizar, los lotes que han ido llegando a los centros)… De hecho, sé que existen profesores que no ven ni creen que una biblioteca pueda ser útil para desarrollar su trabajo ni como apoyo al estudiante. Afortunadamente, no son todos. Por contra, también sé que los alumnos sí ven estos servicios como un recurso útil para su formación. Se ha demostrado que “cuando los bibliotecarios y los docentes cooperan, los alumnos logran alcanzar niveles más altos en conocimientos básicos, lectura, aprendizaje, solución de problemas y competencias en materia de tecnologías de la información y la comunicación“. No lo digo yo, lo dice la Unesco. También la Fundación Germán Sánchez Ruipérez analiza los cinco impactos positivos de las bibliotecas escolares en el rendimiento estudiantil, sobre un informe del New York Comprehensive Center (NYCC).

Pero es que seguimos pensando que “toda la música está en Internet”. No, señores, no todo está en Internet. En Internet hay “solo algunos” datos y documentos, y por otro lado las habilidades en materia de información no te las enseña una página web, y esto lo dice una fan de la WWW y las herramientas que nos hacen la vida más fácil, incluso en materia de información. Pongamos un ejemplo: la Berklee College of Music (la escuela más adaptada a los tiempos modernos que yo conozca, con lo último en contenidos y tecnologías) no ha dudado en ofrecer una biblioteca acorde con las necesidades de alumnos y profesores desde el primer momento de su instalación en Valencia.

Estoy segura que muchos profesores/as de música con hijos en edad escolar, les agrada ver que en sus coles de primaria, secundaria o institutos, tienen, junto al gimnasio, a un buen patio de recreo y a un buen comedor escolar, una biblioteca con cuentos, juegos, diccionarios, literatura, ordenadores de consulta, equipos multimedia, acceso a recursos en Internet… pero en cambio -afortunadamente no todos- no se lo plantean para los centros musicales. Y sobre las bibliotecas universitarias: ¿está la Universidad -en general- preparada para ofrecer una Unidad de Información especializada en música, con acceso a bases de datos, bibliografía especializada, servicios diversos, personal con las competencias y habilidades necesarias (que en materia de Música no son pocas, por cierto)? Se habla mucho sobre el tema del posgrado y doctorado para titulados de conservatorio, más contenidos en materia de Metodologías de la Investigación, pero… no se habla de cómo se ha pensado dotar al alumno de herramientas para investigar.

Aunque no conozco el 100% de casos, me consta que hay conservatorios (Medios y Superiores) que poseen bibliotecas excelentes y muy bien gestionadas, pero ojalá no hubiera que justificar que las bibliotecas musicales son necesarias para la formación del alumno, y que en alguno de esos proyectos en favor de dar a la Música el lugar que se merece se incluya también la planificación de una de las herramientas para conseguirlo: las Bibliotecas Musicales.

Vuestro turno.

“Early Music Online”, biblioteca digital de impresos del XVI

Hoy os proponemos visitar la página “Early Music Online“, una colección de imágenes resultado de un proyecto piloto de la Royal Holloway (Universidad de Londres) y la British Library,  por el que más de 300 impresos musicales del siglo XVI de esta biblioteca, microfilmados hasta ahora, se han digitalizado.

Estos impresos contienen un total aproximado de 10.000 composiciones principalmente vocales, aunque también encontramos música para instrumentos de cuerda pulsada y tecla.

Según los responsable del proyecto, esta base de datos permite el acceso a composiciones que no figuran actualmente en las ediciones modernas del siglo XVI. El objetivo, además del acceso y la difusión, es servir de apoyo al estudio de la música de Renacimiento, la historia del siglo XVI, de la imprenta y de la literatura impresa.

Es posible “ojear” (browsing) la colección  o hacer búsquedas simples, y las imágenes pueden visualizarse en diferentes formatos y descargar en pdf.

Más información en JISC Content

Exposición “Manuel de Falla. Itinerancias de un músico”

Exposición Manuel de Falla. Itinerancias de un músico

1013 es el año en el que por primera vez se centra un reino en torno a Granada. De esto hace ahora exactamente 1000 años y el Consorcio para la Conmemoración del Primer Milenio de la Fundación del Reino de Granada  organiza, dentro de las  múltiples y variadas actividades del Milenio del Reino de Granada 1013-2013, una exposición  titulada “Manuel de Falla. Itinerancias de un músico“, que comienza el miércoles día 24 de julio y se prolongará hasta el 1 septiembre de 2013.

Con esta exposición se cierra el ciclo homenaje a Manuel de Falla, que nos aproxima de un modo atractivo y sugerente a la vida y obra de Falla, profundizando en los valores que conformaron la rica y compleja personalidad de este músico íntimamente ligado a Cádiz y Granada.

Será en la sala Ibn al-Jatib,  Pabellon “al-Andalus y la Ciencia” (Parque de las Ciencias) y está organizada por el Milenio del Reino de Granada, Fundación Pública Andaluza El legado andalusí, Archivo Fundación Manuel de Falla, Ayuntamiento de Granada y Acción Cultural Española.

2º Congreso brasileño de Iconografía Musical, en Salvador de Bahía

Logo RIdIMLa delegación brasileña del RIdIM ha programado su 2º Congreso brasileño de Iconografía Musical para el mes de noviembre (27 al 29), en Salvador de Bahía, Brasil.

Con el título “Iconografia musical: abordagens, fronteiras e desafios”, este evento científico se propone congregar docentes, investigadores , profesionales y estudiantes de la Música, Historia, Artes Visuales, Museología, Ciencias de la Información y otras áreas afines, interesados en la Iconografía Musical, tanto a nivel nacional como continental, promoviendo la realización de conferencias, reuniones de trabajo, mesas redondas, sesiones de comunicaciones y debates.

Los temas sobre los que versará la programación del congreso son:

  1. Enfoques conceptuales, teóricos, epistemológicos, metodológicos, patrimoniales y prácticos en torno a la iconografía musical;
  2. Fronteras ontológicas, tipológicas, artísticas, culturales e informacionales en torno a la iconografía musical;
  3. Desafíos patrimoniales, museológicos, tecnológicos, culturales y éticos en torno a la iconografía musical

Se puede enviar propuestas de comunicaciones hasta el 15 de septiembre de 2013. Más información en la web del 2º Congresso Brasileiro de Iconografia Musical.

Presentación del Catálogo del Archivo de música de la Capilla de la Universidad de Salamanca

Presentación del "Catálogo del Archivo de música de la Capilla de la Universidad de Salamanca"

Foto: USAL

 Ayer 18 de julio tuvo lugar  una rueda de prensa para presentar al público el “Catálogo del Archivo de música de la Capilla de la Universidad de Salamanca“, cuyo autor es Bernardo García-Bernalt, como uno de los proyectos enmarcados en el “Año Salinas de la Música“. Estuvieron presentes, además del autor,  Carlos M. Palomeque, director de la oficina del VIII Centenario, y María José Rodríguez Sánchez de León, directora de Ediciones USAL.

Diferentes medios informan de que se ha realizado una catalogación sistemática de del archivo, y se incide en aspectos morfológicos de las obras como tonalidades, aires, compases y orgánicos de las diversas secciones de cada composición, acompañada de una colección de ‘íncipits‘ musicales. En el aparato crítico se incluyen concordancias, posibles atribuciones de autoría y dataciones, entre otros apuntes. Esta catalogación de partituras ha puesto de manifiesto algunas de las relaciones existentes entre la capilla catedralicia y la universitaria, se han identificado numerosas obras anónimas y constatado diversos aspectos de circulación musical en la España del setecientos.

Según la nota de prensa, esta publicación  contribuye a la promoción del patrimonio artístico universitario, poniendo al alcance de intérpretes e investigadores abundante información sobre este peculiar y valioso fondo musical del Estudio salmantino. Estas composiciones fueron creadas entre 1738 y 1801 cuando la Universidad de Salamanca mantuvo una capilla de música propia cuya principal obligación era solemnizar las numerosas celebraciones religiosas que tenían lugar en la capilla de San Jerónimo.

“Music and Monarchy”, nueva serie de la BBC con documentos de la British Library

Detalle del manuscrito Royal 11 E. XI de la British Library

La BBC estrena este sábado día 20 una serie de televisión en cuatro capítulos con el título “Music and Monarchy“, en la que se tratará el tema de cómo los reyes de cada época en Inglaterra han influído y dado forma a la historia de la música.

Dirigida por el historiador David Starkey y lanzada casi simultáneamente junto al libro del mismo título, la serie hará un recorrido a la historia de Inglaterra, desde Enrique V a Isabel II, en base a estos factores musical y monárquico, y en ella participarán importantes coros como el del Kings College de Cambridge o el de la Abadía de Westminster, interpretando obras de  Tudor Thomas Tallis,  William Byrd o John Dunstable,…

Entre otros muchos hechos, se  contará cómo Enrique V viajó a la batalla de Agincourt con un coro de elevar la moral de sus tropas y para intimidar a los rivales franceses, o la visión que Enrique VIII tenía de la música, que para el era el centro de su fe.

Según la British Library, Starkey se ha basado en gran medida en sus colecciones para contar esta “historia de Inglaterra escrita en la música”. De hecho son suyos algunos de los manuscritos que aparecen en el primer capítulo, todos ellos disponibles gratuitamente en línea desde Diamm: el Old Hall Manuscript (Add. 57950), con el “Gloria” y el “Sanctus” de la Misa atribuidos a Enrique V disponible en Damm , el cancionero de Enrique VIII (Add. 31922), el libro de coro de Petrus Alamire (Royal MS 8 G VII) o el manuscrito de Petrus de Opitiis (Royal 11 E. xi) son, por lo visto, algunos de los documentos musicales de los que se hablará en esta serie.

Desde luego, tiene muy, muy buena pinta. ¿La veremos en alguna cadena de nuestro país? Viendo la calidad en la programación de la televisión en general, no sé yo… Ojalá así sea.

Para saber más sobre el contenido de esta nueva serie:

“The Full English”, un gran archivo digital de música y tradiciones inglesas

The Full English Digital ArchiveLa English Folk Dance and Song Society (EFDSS) ha dado a conocer “The Full English“, el mayor archivo digital en el mundo de música y bailes tradicionales ingleses que contiene más de 44.000 registros y más de 58.000 imágenes digitalizadas de los archivos de 19 de los colectores más importantes e influyentes en el Reino Unido, en los que podemos encontrar canciones, manuscritos, notas y correspondencia.

Las colecciones de The Full English son:

En proyecto English Folk Dance and Song Society incluye  Take Six, creado en 2011 y que contiene una base de datos con los manuscritos de algunos de los más destacados coleccionistas de música popular del Reino Unido

Conferencia sobre los rollos de artista y concierto para piano reproductor en la Biblioteca de Catalunya

Rollos de artista en la Biblioteca de CatalunyaLa pianola y el piano reproductor fueron el principal medio de difusión de la música en les primeras décadas del siglo XX. En su soporte sonoro, el rollo de papel perforado, se grabaron un gran nombre de obras del repertorio “clásico” y popular. Los rollos denominados “de artista” son particularmente interesantes, ya que se trata de grabaciones en directo de las interpretaciones de destacados pianistas y compositores de principios del siglo XX.

La Biblioteca de Catalunya cuenta con una colección de 100 rollos “de artista” de los más de 1700 rollos que conforman su catálogo. Esta colección incluye grabaciones de Granados, Fauré, Scott, Grünfeld, Landowska, Backhaus y Busoni, entre otros. La biblioteca dispone de una pianola Apollo Player Piano construida en 1913 por la Melville Clark, Co., Chicago, para la reproducción de sus rollos.

Conferencia y concierto

Lourdes Rebollo, mexicana, investigadora de grabaciones históricas y su aplicación al estudio de la interpretación pianística, es la promotora de la conferencia sobre los rollos de’artista y del concierto de pianola que tendrá lugar en la Biblioteca de Catalunya, con el siguiente calendario:

Conferencia: jueves 25 de julio, a las 19 h, Sala de la Caritat
Concierto: martes 30 de julio, a las 20.30 h, Sala de Llevant

Programa en catalán

Programa en castellano

Fuente: Biblioteca de Catalunya

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