Encuentro sobre música electroacústica, bibliotecas y archivos en la Juan March

Música electroacústica Juan MarchTradicionalmente se ha pensado la música electroacústica como una suerte de sonido fijado en un soporte de audio, alejada, por tanto, de toda representación notada. Las partituras, textos o guiones que acompañan la elaboración de un trabajo en un laboratorio institucional o en un estudio particular determinado se han valorado, según esta perspectiva, como una mera preparación del trabajo final grabado. Por otra parte, la dificultad que ello supone para el análisis tradicional y el hecho de que estemos hablando de músicas que no dejan de experimentarse con el espacio sonoro, las texturas y el timbre han contribuido a que la musicología las haya condenado a una cierta marginalidad. Sin embargo, en las últimas décadas, la publicación de varios trabajos académicos sugieren estrategias de investigación que tienden a su mejor comprensión, y cada vez es más común la presencia de materiales relacionados con la música electroacústica en el contexto de legados de compositores o en centros de documentación de música contemporánea.

Por todo ello, la Fundación Juan March se ha propuesto celebrar un encuentro que dé cuenta de diversos proyectos, colecciones y formas de representación de la música electroacústica que se encaminan en esta dirección y a los que hasta la fecha, por las razones anteriores, la documentación musical apenas ha atendido. Las bibliotecas y archivos sonoros cumplen una función de preservación de soportes de audio, partituras o documentos técnicos de carácter descriptivo, desde los que es posible plantear nuevos trabajos de investigación, así como la recuperación de un apartado de la música contemporánea que resulta central desde la segunda mitad del siglo XX hasta la actualidad.

El encuentro se compondrá de tres ponencias, de media hora cada una, que abarcarán diversas formas de aproximarse a la historia de la música electroacústica en España a partir de la documentación, la difusión radiofónica, los archivos y las bibliotecas.

Durante el encuentro se mostrará una selección de documentos relacionados con la música electroacústica conservados en la Biblioteca de la Fundación Juan March.

Fecha y hora: 15 de abril de 2016, de 9.30-14.00 h.
Lugar: Biblioteca de la Fundación Juan March (Calle Castelló, 77. Madrid) Cómo llegar
Inscripción: libre y gratuita, siendo necesario confirmar asistencia en el teléfono 91 435 42 40 ext. 267 o e-mail gemasd@march.es. Inscripción abierta hasta el 13 de abril de 2016

Programa

9:30 h –– Presentación del encuentro. Paz Fernández (Directora de la Biblioteca de la Fundación Juan March)
10:00 hLa recuperación de la música electroacústica de Roberto Gerhard: trabajo del grupo de la Universidad de Huddersfield en la University Library de Cambridge. Carlos Duque
11:00 h — Pausa
11:30 h – La difusión de la música electroacústica en la radio: el programa Ars sonora. Miguel Álvarez-Fernández
12:30 hSintetizadores, patchs y laboratorios: los inicios de la música electroacústica a partir de los documentos de la Biblioteca de la Fundación Juan March. José Luis Maire
13:30 h – Clausura del Encuentro

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“Hispania Vetus” de Susana Zapke, disponible on-line

La fundación BBVA ha puesto en línea para su descarga (en inglés y en español) la obra colectiva “Hispania Vetus” dirigida por Susana Zapke sobre manuscritos litúrgico-musicales de los siglos IX al XII. Un libro que no debe faltar en tu biblioteca si te interesa el estudio de la música litúrgica visigótica y mozárabe de la Península ibérica.

hispania_vetusLa obra que aquí se presenta es producto de una labor colectiva que abarca una amplia relación de personas y entidades a quienes dirijo nuestro más profundo agradecimiento. Las facilidades brindadas por la gran mayoría de archivos y bibliotecas, tanto nacionales como extranjeros, permitieron la consulta de los originales y la obtención del amplio número de imágenes que ilustran la presente obra. Un especial agradecimiento merecen los archiveros de las instituciones eclesiásticas por su exquisita atención e interés en facilitar la consulta de su rico patrimonio. […]

La situación geográfica de la Península Ibérica y las circunstancias políticas y culturales resultantes de las sucesivas oleadas de invasores —romanos, vándalos, visigodos y musulmanes— la dotan de una historia tan compleja como singular dentro del mapa general de la cristiandad. Situada en la periferia de los territorios cristianos y fragmentada en núcleos políticos de muy diversa modelación cultural e ideológica, su anexión al programa unificador del papa Gregorio VII (1073-1085) se verá enfrentada a dificultades de índole diversa. El objetivo del sumo pontífice de abolir la tradición litúrgica hispana, conocida también como visigótica o mozárabe, para implantar una liturgia uniforme de estructura francorromana dará lugar a diferentes escenarios derivados de las distintas realidades políticas y socioculturales que configuran el territorio peninsular de la Edad Media. De ahí que la historiografía actual haya recuperado la expresión de las Españas, presente ya en escritos medievales, en detrimento de su forma en singular, llamando así la atención sobre la diversidad de núcleos polí- ticos que articulaban la geografía peninsular tras el declive del reino visigodo. La fragmentación norte-sur del territorio hispano como consecuencia de la invasión musulmana, la continuidad del sustrato visigótico y la filtración del elemento carolingio a partir del siglo VIII constituyen los sedimentos sobre los que se construye la realidad política del período aquí considerado, en el que se produce la transición del rito hispano al francorromano. Prueba documental de que dicha transición no se llevó a cabo de manera homogénea ni sincrónica en todo el territorio es la múltiple configuración, tanto en el plano formal como en el estructural, de las fuentes litúrgico-musicales, objeto central de estudio de la presente publicación. […]

Susana Zapke

Disponibles en

Hispania Vetus: Manuscritos litúrgico-musicales: de los orígenes visigóticos a la transición francorromana (siglos IX-XII), ed. Susana Zapke, Bilbao, 2007.Disponible en http://www.fbbva.es/TLFU/dat/DE_2008_hispania_vetus_esp.pdf (Acceso 29/03/2016)

Hispania Vetus: musical-liturgical manuscripts from Visigothic origins to the Franco-Roman transition (9th-12th centuries), ed.Susana Zapke, Bilbao, 2007 Disponible en http://www.fbbva.es/TLFU/dat/DE_2008_hispania_vetus_ing.pdf . (Acceso 29/03/2016)

El archivero de orquesta en “Las directoras del lápiz”

archivos orquestaEl director dirige la orquesta con una batuta y ellas con un lápiz Staedtler del número 2. Zita Tanasescu Kadar y su ayudante Diana Romero pertenecen al personal de la Orquesta Sinfónica de Galicia (OSG) que siempre está detrás del escenario pero que es el que consigue que, por ejemplo, todos los violinistas suban o bajen el arco exactamente al mismo tiempo. Porque ellas así se lo han anotado a lápiz en las partituras. Son las archiveras musicales de la orquesta.

Así comienza el artículo en La Opinión de La Coruña dedicado a los profesionales de archivos de orquesta, más concretamente a las que se encargan del de la Orquesta Sinfónica de Galicia: Zita Tanasescu y Diana Romero. Pocas veces un medio de comunicación se preocupa por mostrar esta parte de la profesión (y en general, ninguna que tenga que ver con la documentación musical, o más ampliamente, con la Información y Documentación) y en este caso han conseguido mostrar perfectamente en gran trabajo que hacen estos profesionales de orquestas:

En este artículo, que no puedes dejar de leer, se recogen algunas de las tareas propias de la profesión, de la que como indica Zita, no existe “una carrera de archivero musical, es algo que aprendes sobre la marcha”.

  • Adquisición de partituras: varios meses antes del primer ensayo, el archivo ya las ha recibido. Esto implica reuniones con los directores artístico y técnico de la orquesta y tener conocimiento del mundo de las editoriales musicales, ya que habitualmente el director desea una versión concreta de la obra.
  • Funciones administrativas y de gestión musical: es necesario conocer las plantillas de instrumentos para un concierto determinado, así como conocer y gestionar los gastos de derechos de autor para decidir se se alquila o se compran las partituras, por ejemplo.
  • Anotar arcos y demás indicaciones sobre la interpretación: Cada director indica cómo han de ser los arcos de la cuerda de la orquesta, además de otras indicaciones musicales. Esto se ha de anotar, a lápiz, en todas y cada una de las partituras, lo que implica evidentemente conocimientos musicales además de, en ocasiones, un gran trabajo previo con la goma de borrar (las editoriales no siempre borran las anotaciones de otras orquestas).
  • Colocar y retirar las partituras en los ensayos, estar pendientes y resolver urgencias de última hora (hasta los músicos profesionales olvidan o pierden sus partituras…)
  • No se menciona en el artículo pero también, evidentemente, la catalogación y organización del archivo musical: muchas obras se consiguen por compra (a veces también por donación) y pasan a formar parte del patrimonio documental de esa entidad. Como parte de este trabajo, los archiveros de orquesta en España se han reunido para compartir esfuerzos en un grupo de trabajo al que pertenecen la mayoría de orquestas del país que ha generado la creación de un importante catálogo de obras sinfónicas españolas.

Estas tareas no solo las realizan los archiveros de orquestas, también los de jóvenes orquestas, orquestas semiprofesionales, coros… e incluso, en mayor o menos medida, las bandas de música. Un interesante trabajo en el que un profesional de la información participa (activa pero no visiblemente) en el resultado final: el concierto

Las directoras del lápiz” en La Opinión de Coruña

Los libros de coro de la Bayerischen Staatsbibliothek (Conferencia)

Libros de coro en la BSBEntre el 17 y el 19 de marzo de 2016 la Biblioteca Nacional de Baviera alojará una conferencia internacional sobre libros de coro titulada “For eyes and ears” y organizada en cooperación con el Ludwig-Maximilians-Universität de Munich, la Universidad de Augsburgo, la academia de Ciencias y Humanidades de Baviera, entre otros.

La conferencia marca la finalización de la digitalización y catalogación automatizada de los libros de coro de la Biblioteca Nacional de Baviera. Gracias al apoyo de la Deutsche Forschungsgemeinschaft, que financió este proyecto durante tres años, es posible disponer en Internet de una de las colecciones más importantes de esta biblioteca, consultable en línea a través del OPAC de la Bayerischen Staatsbibliothek, Vifa-Musik y RISM

Por su parte, el encuentro ha sido pensado como un foro para nuevas investigaciones sobre libros de coro, de los que se hablará en su mayor parte desde la perspectiva de la historia y la ejecución, complementada con las perspectivas interdisciplinares de la Teología, la Historia del arte, la Codicología y la restauración de libros.

Los libros de coro de la Bayerische Staatsbibliothek

La colección de libros de coro de la Biblioteca Estatal de Baviera consta de unos 170 manuscritos, la mayoría de ellos datados en los siglos XVI y XVI . Se caracterizan por el tratarse de un repertorio de compositores de la corte y de directores activos en Munich durante este período, incluyendo a Ludwig Senfl y a Orlando di Lasso. Además, esta colección cuenta con copias de un gran número de compositores renacentistas, como Josquin Desprez, Cipriano de Rore y Heinrich Isaac, así como algunos fragmentos valiosos de música polifónica, que se remontan, en parte, al el período de Notre Dame. Las últimas copias de la colección, producidas hasta la mitad del siglo XVIII, marcan el final de la era de este tipo de manuscritos musicales.

Divididos en tres grupos (Capilla de la Corte, libros secularizados y cámara ducal)  son en su mayoría de dimensiones monumentales (40-60 cm x 30-40 cm), aunque también contiene algunos manuscritos más pequeños, de 15 x 10 cm, varias hojas sueltas y fragmentos. Estrictamente hablando, estos últimos no pueden añadirse a la categoría de libros de coro, pero se agruparon con esta colección en base a su diseño como libro de coro. Lo mismo puede decirse  siete manuscritos añadidos a obras impresas.

Programa del Chorbuch 2016

Más información e inscripciones https://www.chorbuch2016.de/

Becas Estímulos 2016 (Colombia)

Programa Nacional de Estímulos del Ministerio de Cultura de ColombiaSe ha abierto la convocatoria para becas, pasantías, premios nacionales, reconocimientos y residencias artísticas del Ministerio de Cultura de Colombia, dotada con 6.900 millones de pesos para artistas, investigadores y gestores vinculados al sector artístico y cultural.

Dentro de las apuestas para este año, el Programa Nacional de Estímulos ha incluido proyectos a nivel internacional, tales como residencias artísticas en los Estados Unidos y España, entre otros muchos.

Para las bibliotecas se ofertarán, por primera vez, las siguientes convocatorias: las Becas de investigación sobre las colecciones fotográficas de bibliotecas públicas; Becas de gestión e innovación en redes departamentales y municipales de bibliotecas públicas con el uso de las TIC; Becas de investigación sobre las colecciones fotográficas de la Biblioteca Nacional; Becas para el desarrollo de laboratorios de creación con el uso de las TIC en bibliotecas públicas; Becas para el fortalecimiento de servicios innovadores con el uso de las TIC en bibliotecas públicas y las Becas para la implementación de experiencias de apropiación del patrimonio bibliográfico y documental en bibliotecas públicas.

En las convocatorias pueden participar personas naturales, a título individual o colectivo y personas jurídicas, nacidos o con residencia en Colombia, quienes deben revisar cuidadosamente los requisitos generales y específicos de participación de cada convocatoria.

Algunas de las becas relacionadas con la Música son:

  • Becas para el desarrollo y uso de contenidos de la Cartografía de Prácticas Musicales en Colombia
  • Beca de circulación para asistir al Classical Next
  • Beca de investigación y montaje musical
  • Beca para el fortalecimiento de circuitos nacionales de músicas urbanas
  • Pasantía en cuidado, mantenimiento y reparación de instrumentos musicales de viento sinfónico para Italia
  • Pasantía en la Revista A Contratiempo
  • Pasantía para director de banda en la Joven Banda Sinfónica de la Comunidad Valenciana (FSMCV) – Valencia, España
  • Pasantía para instrumentistas de violín o viola en la Joven Orquesta de la Comunidad Valenciana
  • Pasantías en la Joven Banda Sinfónica de la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) – Valencia, España
  • Pasantías para instrumentistas en orquestas profesionales de Colombia
  • Reconocimiento en música para productos de investigación finalizada
  • Reconocimiento para producción musical (discográfica)

El plazo de presentación permanece abierto (fechas distintas para cada beca). Más información en Biblioteca Nacional de Colombia y en pdf de la Convocatoria de Estímulos 2016

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