El archivo on-line de John Cage

John Cage Unbound: A Living Archive El John Cage Unbound: A Living Archive es un archivo on-line con la obra de John Cage y con información sobre su impacto en la evolución de la música y la interpretación. En él, se puede el archivo completo de su trabajo, examinar una colección de fragmentos de manuscritos, ver videos de músicos, estudiantes y artistas de diversos ámbitos interpretando la música de Cage. Además, se puede contribuir con vídeos propios, creando así un archivo abierto que muestre la forma de interpretar a Cage, y que aparecerán en la web conforme este “archivo viviente” vaya creciendo. Según los responsables de este archivo, Cage creía que, siguiendo sus instrucciones detalladas, cualquiera puede hacer música con cualquier instrumento, así que las aportaciones -comentan-serán bienvenidas. Su objetivo es “avanzar en el conocimiento de Cage y su obra que desató una conversación global entre los músicos, artistas y pensadores creativos”.

De John Cage, además de las digitalizaciones de sus manuscritos y vídeos del propio Cage junto a los de otros intérpretes, hay acceso a una colección de efímeras (programas, pósters, fotografías…), biografía, su timeline, y un enlace a John Cage Trust, página dedicada a la conmemoración del centenario de su nacimiento (que tiene lugar este año 2012) con completísima información sobre el compositor e intérprete americano y en la que se ofrecerá próximamente una base de datos sobre su obra.

Esta web ha sido posible gracias a la New York Public Library for the Performing Arts, en donde se encuentra esta John Cage Music Manuscript Collection, que incluye los manuscritos autógrafos de casi todas las obras musicales de Cage, así como bocetos y otros materiales que previos a las composiciones.

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El Institut Valencià de la Música digitalizará las partituras del fondo Salvador Giner de El Micalet

Salvador Giner VidalEspecialistas contratados por el Institut Valencià de la Música (IVM) digitalizarán y catalogarán en los próximos meses las partituras que constituyen el fondo Salvador Giner (Valencia, 1832-1911), propiedad de la Societat Coral El Micalet, gracias a un acuerdo marco firmado por ambas instituciones.

El Micalet, entidad de reconocida raigambre en Valencia, conserva entre sus importantes fondos la colección de obras manuscritas de Giner, el más destacado compositor valenciano de la segunda mitad del siglo XIX e impulsor de esta sociedad coral, así como del Conservatorio de Valencia y de la Banda Municipal de la ciudad.

El fondo Salvador Giner ha sido descrito recientemente en un libro publicado por la Universitat de València en colaboración con el Ayuntamiento de Valencia.

Los archivos digitales resultantes serán propiedad del IVM y la Societat Coral El Micalet, que tienen intención de ponerlos a disposición de todos los interesados a través de la biblioteca digital europea Europeana.

El IVM ya ha empezado a catalogar fondos ajenos con el objetivo de crear, en colaboración con la Biblioteca Valenciana, un Catálogo Colectivo de Patrimonio Musical. Asimismo el IVM ha iniciado un proyecto de digitalización de fondos musicales de dominio público, tanto partituras como archivos sonoros.

Correguda de joies

Con motivo del centenario de la muerte de Giner, el IVM ha publicado recientemente la partitura para banda del poema sinfónico Correguda de joies, en una edición a cargo del especialista Hilari Garcia, patrocinada por la Conselleria de Governació.

“Salvador Giner Vidal se convirtió en vida en un referente de prestigio en el entorno musical del momento y sus obras gozaron de una gran popularidad”.

Sus poemas sinfónicos Una nit d’albaes y Es chopà… hasta la Moma o el pasodoble La entrà de la murta “no han dejado nunca de ser interpretados por las bandas y orquestas valencianas”.

Además, “Giner es autor de una ingente producción, en general poco conocida, que comprende más de cuatrocientas obras”, muchas de ellas religiosas o del género lírico, con más de treinta obras entre óperas y zarzuelas, cuya mayor parte aún permanecen inéditas”.

El músico fue “un compositor versátil, capaz de acometer una gran diversidad de géneros y formas y, al mismo tiempo, de trabajar con recursos muy variados”, fue “el principal artífice del poema sinfónico valenciano” y el primero “en extraer toda la potencialidad a los cantos populares valencianos”, concluye Garcia.

Fuente: elperiodic.com

II Conferencia Internacional Roberto Gerhard

Roberto Gerhard

Roberto Gerhard

La Universidad de Huddersfield organiza la Segunda Conferencia Internacional Roberto Gerhard. Se celebrará en el Conservatorio del Liceu y en el Institut d’estudis Vallencs durante los días 24-26 de Abril de 2012. Se cubrirán las áreas de estudio que se iniciaron en la Primera Conferencia Internacional de Mayo de 2010. Se aceptarán propuestas para comunicaciones sobre su biografía, obra, análisis, filosofía, su contribución a la vida escolar y a la música.

El programa incluye una visita a Valls, lugar del nacimiento del compositor, donde en el Institut d’Estudis Vallencs Doña Mariona Agustí y Don Ferran Gerhard hablarán de su contacto con el maestro. Habrá tres conciertos, con algunas obras inéditas en España de Gerhard. Está prevista la publicación de las comunicaciones en el CERENEM (Centre for Research in New Music) de la Universidad de Huddersfield.

Fecha límite para propuestas: 30 de Noviembre de 2011 (250 palabras).
Contacto: Dr. Carlos Duque, musicalia@musicalia.com y Dr. M. Adkins, m.adkins@hud.ac.uk, Department of Music, University of Huddersfield, Queensgate, Huddersfield, HD1 3DH

Más información en http://www.robertogerhard.com/

Ciclo en homenaje al compositor y editor Canuto Berea

Canuto BereaLa Biblioteca Provincial de la Diputación de A Coruña y la Asociación Musicológica ‘Vox nostra resonet’ organizan un ciclo de conferencias en torno a la figura del coruñés Canuto Berea (1836-1891), compositor, director de orquesta, comerciante musical y sobre todo responsable de la principal editorial gallega en la época de la Belle Époque. Este ciclo cuenta con el patrocinio de la Diputación Provincial de A Coruña y de Mundoclasico.com.

Las conferencias tendrán lugar los jueves de noviembre y diciembre en la Biblioteca de la Diputación Provincial, en el edificio del Teatro Rosalía de Castro (c/ Riego de Agua 37. A Coruña) a las 20.00. Serán cinco conferencias donde se estudiará la figura y la labor de Canuto Berea y su editorial, enmarcadas en el ambiente cultural de la Belle Époque, tanto en Galicia como en Europa y América.

La primera conferencia tendrá lugar el próximo jueves 10 de noviembre y estará a cargo de Maruxa Baliñas que hablará de la canción gallega en la Belle Époque. A continuación, el 17 de noviembre Benjamín Lavado hablará sobre la vida musical en la prensa coruñesa de la época de Canuto Berea. El 24 de noviembre Beatriz López-Suevos hablará sobre la música para piano en la editorial de Canuto Berea, sobre la cual ha publicado recientemente un importante artículo en la Revista de la AEDOM.

En diciembre las conferencias se centrarán en la perspectiva internacional, con la participación de Cristina Urchueguia (profesora de Musicología de la Universidad de Berna) quien hablará sobre la documentación musical en la Europa de la Belle Époque (1 de diciembre), y de David Coifman (numerario de la Academia de la Historia de Venezuela) cuyo tema será la la documentación y la vida musical en América durante la Belle Époque (15 de diciembre).

Para culminar el ciclo, el sábado 17 de diciembre se celebrará un concierto en el Museo de Bellas Artes de A Coruña a las 12 de la mañana, donde Susana de Lorenzo, Beatriz López-Suevos y el Grupo Instrumental Siglo XX -dirigido por Florian Vlashi- interpretarán música de Gabriel Fauré, Marcial del Adalid, André Jolivet, Jacques Ibert, Antonin Dvorák, Piotr Chaicovsqui, Paolo Tosti, José Baldomir, Enrique Lens, y José Castro Chané.

Fuente: Mundoclasico.com

El archivo de Alcoy con el simposio sobre Carlos Palacio

Portada archivo AlcoyEl Archivo Municipal de Alcoy colabora con el Centre Alcoià d’Estudis Històrics i Arqueològics (CAEHA) en la organización del Simposio nacional sobre el compositor Carlos Palacio, con motivo del centenario de su nacimiento, el próximo 17 de septiembre.

Carlos Palacio (Alcoy, 1911 – París, 1997) fue un compositor especialmente comprometido con la Segunda República, cuyo gobierno le encargó distintos himnos para sus combatientes en la Guerra Civil. Fue el compositor del Himno de las Brigadas Internacionales, con letra de poeta alemán Erich Weinert. Tras la guerra vivió el resto de su vida en el exilio en París.

Los ponentes de este simposio son Marisa Blanes, Àngel Lluís Ferrando, Luciano González Sarmiento, Andrés Ruiz Tarazona, Ricardo Senabre y Enrique Téllez.

El  plazo de inscripción concluye el viernes 16 de septiembre a las 12 h. Puedes consultar el programa definitivo aqui

Se edita en México un CD-ROM con el archivo musical de Manuel Enríquez

El compositor mexicano Manuel EnriquezCon el propósito de preservar y difundir el archivo musical del maestro Manuel Enríquez (1), su esposa ha coordinado y producido un disco multimedia que contiene un catálogo de 150 obras, una semblanza biográfica, una cronología y un conjunto de imágenes familiares y de diversas épocas de su vida.

Titulado “Manuel Enríquez. El compositor”, el disco fue presentado el dia 5 de mayo en el Aula Magna “José Vasconcelos” del Centro Nacional de las Artes (Churubusco y Tlalpan, (colonia Country Club, con los comentarios de José Antonio Alcaraz, José Luis Martínez, Ricardo Miranda y Aurelio Tello, bajo la moderación de José Antonio Robles Cahero.

En entrevista, Susana Enríquez comentó que su idea principal fue preservar el archivo de su esposo y ponerlo a disposición de quienes deseen conocerlo, estudiarlo, grabarlo y difundirlo.

Se trata de una edición limitada de 50 ejemplares, cuya producción fue apoyada por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes. Los discos estarán a la venta hoy en la presentación, aunque Susana Enríquez habló de la posibilidad de hacer una segunda edición corregida o aumentada, para la cual se necesitará un nuevo patrocinio.

Orgullosa de haber concluido esta tarea que le significó más de dos años de trabajo, Susana expresó que el disco contiene un índice con los títulos de las obras por género y cada título conduce a la partitura, algunas de las cuales tienen un breve ejemplo musical.

Indicó que en la mayoría de los casos se presentan los manuscritos originales del compositor, escritos a lápiz. De ahí la importancia de que se hayan digitalizado, ya que con el tiempo, quién sabe qué podría quedar de ellos.

Añadió que el CD contiene también una semblanza biográfica escrita por Aurelio Tello, una cronología que abarca desde 1926 hasta su muerte y una iconografía con imágenes familiares y de diversas épocas de su vida.

“Creo que es una buena oportunidad para que los músicos conozcan las obras de mi esposo y puedan interpretarlas o grabarlas.”

En este disco se incluyen 150 composiciones, entre valses, arreglos de música mexicana y transcripciones de otras obras. “Se trata de las obras más reconocidas de Manuel Enríquez o que fueron estrenadas alguna vez, pero no se incluyen los bocetos de una ópera que estaba componiendo, ni los de una obra para orquesta de alientos dedicada a la banda de la UCLA; tampoco sus obras de estudiante, ni las partituras para cine.”

Considerado el primer CD con un archivo musical de un compositor mexicano, el proyecto consta de dos discos, uno es el multimedia, donde vienen las imágenes, la música y el índice de partituras, y el otro es el disco donde vienen todas las partituras para poderlas imprimir, aunque este disco tendrá un acceso restringido.

“Esto se debe a que no puedo dar abiertamente al público el acceso a las partituras, porque pertenecen a un editor y es necesario respetar los derechos de autor y el pago de regalías. Para poder acceder a una partitura será necesario un código que está en mi poder como productora del disco.”

Susana Enríquez lamentó que es mínima la difusión que se hace de la obra del maestro Enríquez, la cual curiosamente se toca más en el extranjero que en México. “En general, se programa más que otros compositores, pero falta difusión porque los directores de orquesta siguen reacios a programar obras contemporáneas.”

Recordó que Manuel Enríquez siempre luchó por la difusión de la música mexicana contemporánea e insistía en que se tocaran los compositores vivos.

“Esta fue su lucha, pero no pasa mucho respecto de eso. Hay obras que se han tocado una vez y nunca más se han vuelto a tocar.”

Hasta la fecha, se han grabado sus cinco cuartetos de cuerda, a cargo del Cuarteto Latinoamericano; hay otro disco del Trío Neos, dos grabaciones de pentamúsica de un quinteto de alientos y un disco de la Orquesta Filarmónica de Querétaro que dirigía Sergio Cárdenas.

Fuente: el Universal.com

(1) Manuel Enríquez ( Jalisco, 1926 — Ciudad de México,  1994), fue un violinista, compositor y pedagogo mexicano.

Jesús Villa Rojo cede su archivo a Guadalajara

El compositor briocense deja todo su legado a la Biblioteca de Investigadores de la Diputación Provincialde Guadalajara

Un millar de grabaciones de radio y televisión de interpretaciones de sus obras, bajo su dirección o como intérprete, un centenar de discos comercializados, una docena de tratados de investigación con sus materiales originales, y la producción creativa de Jesús Villa Rojo, en sus partituras originales, han sido cedidas por su dueño a la Biblioteca de Investigadores de la Diputación Provincial de Guadalajara. Se trata del archivo personal y profesional de este compositor y músico nacido en Brihuega, en el que también figura correspondencia, publicaciones y otros documentos. La cesión se ha formalizado a través de un convenio firmado este martes entre el músico y la presidenta de la Diputación, María Antonia Pérez León.

Villa Rojo, considerado uno de los compositores de música culta más importantes de Europa, se ha mostrado en todo momento emocionado y satisfecho por el apoyo que supone para su obra la posibilidad de que la Diputación la clasifique, la ponga a disposición de los investigadores, la mantenga y la difunda. Fue el propio músico, según ha desvelado Pérez León, quien propuso a la Diputación este acuerdo, que será fundamental “para interpretar el devenir de la música culta de los siglos XX y XXI”, en palabras de la presidenta. “Ten a seguridad de que van a estar bien cuidadas”, ha manifestado Pérez León.

El compositor ha señalado que se empieza a reconocer la labor de los músicos en Guadalajara, cuando hasta hace pocos años era un capítulo desconocido, a pesar de que, por ejemplo, hubo importantes músicos en la Casa del Infantado o los nombres de Diego y Sebastián Durón, también de Brihuega. También ha advertido la gran tarea que le queda por delante al equipo de la Biblioteca, que dirige Plácido Ballesteros, porque aunque su material se conserva en buen estado, es un volumen importante. La dificultad estriba también en que se trata de un personaje polifacético, y será complejo clasificar u obra como creador, intérprete, investigador o divulgador.

El motivo de ceder su legado a esta institución lo resumió Villa Rojo con la frase: “Dónde va a estar mejor que aquí”, y añadió que después de sus viajes por todo el mundo ha llegado al convencimiento de que “donde mejor me encuentro es en casa”. Por delante queda la tarea de clasificar, digitalizar todos los documentos y paulatinamente ir poniéndolos a disposición de los estudiosos, y mostrarlos a gran público a través de conferencias o exposiciones, ha precisado la presidenta.

Más de 20.000 documentos

El legado de Villa Rojo se añade a los más de 20.000 documentos que custodia la Biblioteca de Investigadores, como los del cronista provincial Francisco Layna Serrano, el etnólogo Sinforiano García Sanz, el escritor José Herera Petere, el profesor Manuel Criado de Val o el librero Salvador Cortés. A ello se añade el fondo documental del Centro de la Fotografía e Imagen Histórica de Guadalajara, con las instantáneas de Fernando Poyatos, Camarillo, Peco, o José López, que estos días se muestran en una exposición. “La Biblioteca de Investigadores es un ser vivo”, ha expuesto Pérez León, donde los documentos “no se apolillan”, sino que se difunden. El pasado año, 235 investigadores acudieron a sus intalaciones para estudiar documentos, y se recibieron cerca de 4.000 consultas a distancia.

 

Fuente: eldecano.es

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