3er. Ciclo de música Joan Manén, con partituras de archivos catalanes

 3r Cicle de música catalana Joan ManénSi hace un par de semanas os presentábamos el catálogo virtual de la Associació Joan Manén, hoy os informamos del 3r Cicle de música catalana Joan Manén que tendrá lugar a partir de este viernes 21 de febrero a las 19:30 en el Ateneu Barcelonès de Barcelona, como parte del trabajo que esta asociación desarrolla para la recuperación de la obra de este violinista y compositor Manén así como la de muchos otros compositores catalanes que actualmente no son habituales en las programaciones de nuestro país.
En esta 3a edición se escucharán obras que han sido recuperadas de varios fondos públicos y privados: obras de Francesc Montserrat Ayarbe extraídas del Fondo de la Asociación Musical de Maestros Directores, numerosas canciones algunas de ellas seguramente inéditas de Francesc Pujol extraídas del Centro de Documentación de l’Orfeó Català, varias obras de Josep Sancho Marraco, Joan Lamote de Grignon, Francesc Pujol y Josep Mª Roma de  la Biblioteca de Cataluña y también se han editado y se interpretaran varias canciones de Rafael Ferrer Fitó provenientes del Fondo privado de la Familia del compositor. En total:r 69 obras de 22 compositores catalanes distintos. Toda la programación del Ciclo de forma detallada en el 3r Cicle de Música Catalana Joan Manén.
El Ciclo se inicia con el estreno de un documental sobre Joan Manén titulado “Joan Manén, el geni oblidat”, dirigido por Joan y Marc Capdevila. La entrada para la proyección es libre. Realiza un extenso recorrido biográfico de la mano de su protagonista, que se inicia en la infancia de un niño-músico desbordante de talento, pasando por los periodos de mayor esplendor artístico, hasta llegar al ocaso de un músico de edad avanzada que ve frustrados dos de sus grandes sueños. Entre los entrevistados que aparecen en el film se encuentran personas que lo conocieron como su sobrina Mercedes Brunet, su sobrino nieto Joan Àngel Manén, el luthier Ramon Oliveres o el violinista Josep María Alpiste.
Documental “Joan Manén, el geni oblidat”.
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“El jazz de Julio Cortázar” en la Fundación Juan March

Cartel del ciclo "El jazz en la obra de Cortázar"La Fundación Juan March de Madrid ha organizado un ciclo en torno a la relación que el escritor argentino Julio Cortázar tenía con la música de jazz. Según nos cuenta la March, no solo fue un gran aficionado sino que esta música influyó considerablemente en su creación literaria, de la que se dice que contiene una libertad e improvisación textual es similar a la que caracteriza a esta música. Su gran interés por este género musical queda reflejado en la colección bibliográfica del escritor, que a fue donada hace veinte años por su viuda a la Biblioteca Juan March, con  3786 títulos, de los que 855 libros tienen la firma de Cortázar y 515 están dedicados por sus correspondientes autores y amigos, y que se puede visitar virtualmente en la Biblioteca digital Julio Cortázar.

Este ciclo reúne a los compositores y obras evocados en tres de sus textos más musicales en una serie de conciertos titulados “El jazz de Julio Cortázar en los 50 años de “Rayuela”, basados en la crónica que escribió tras el concierto de Thelonious Monk en Ginebra (celebrado el 16 Noviembre, con Moisés P. Sánchez Trío), los capítulos de ambiente jazzístico de Rayuela (23 Noviembre, con Federico Lechner Quinteto) y El perseguidor, cuyo personaje se inspira en Charlie Parker. 12 y 19 h. La vuelta al piano de Thelonious Monk (30 Noviembre, con Perico Sambeat Quartet). Puedes consultar aquí las notas al programa de estos conciertos de jazz.

Los días de concierto puede verse la muestra “El jazz en la biblioteca de Cortázar”, a partir del legado del escritor depositado en la biblioteca de la Fundación. Esta muestra se expondrá en el vestíbulo del salón de actos los días de los conciertos.

Publicación digital “El jazz de Cortázar: citas, discografías, ideas y notas”

Además, la Biblioteca Española de Música y Teatro Contemporáneos de la Fundación ha elaborado una guía recopilatoria sobre el jazz en la obra de Julio Cortázar, seleccionado y editado por José Luis Maire. A partir de las obras del escritor, de sus entrevistas, de sus artículos o de su correspondencia, se han seleccionado múltiples fragmentos en los que el jazz, ya sea mediante la mención directa de su terminología, la relación o cita discográfica o la mención de músicos de jazz, aparece como el motivo principal, completado con archivos de audio e imágenes de los que que el escritor habla o evoca en su obra.

Enlace al audiovisual de la presentación del ciclo

Ciclo Joan Manén, con partituras recuperadas de la Biblioteca de Catalunya

Joan Manén (1883-1971)

Mañana viernes, 22 de febrero, comienza el  Ciclo de música catalana Joan Manén. Será a las 20:00 horas en el  Ateneu Barcelonès de Barcelona, y se extenderá hasta el día 14 de junio.

En la recuperación de la obra del violinista y compositor Joan Manén (Barcelona 1883-1971), así como en la de muchos otros compositores catalanes que no son habituales en las programaciones de nuestro país, trabaja la Associació Joan Manén. En esta 2a edición de ciclo que organiza esta asociación podrá escucharse 52 obras de 29 compositores catalanes interpretadas por algunos de los mejores intérpretes de Cataluña. Josep Valls, Joan Balcells, Amadeu Vives, Jaume Pahissa, Joan Lluís Moraleda, Bernat Vivancos… y el propio Joan Manén son algunos de los compositores escogidos en una programación que puedes descargar aquí. Se trata de piezas que en muchos casos han sido recuperadas de los manuscritos que se encuentran en la Biblioteca de Catalunya. A continuación tienes una lista con algunos los compositores que se escucharán en este ciclo y cuyos fondos personales se encuentran en esta Biblioteca:

El IVC+R restaura los manuscritos de Máximo Ríos.

estado inicial de una de las obras de Máximo Ríos

El Institut Valencià de la Música, el Institut Valencià de Conservació i Restauració de Béns Culturals (IVC+R), la Universitat de València, en estrecha colaboración, iniciaron en 2007 un proyecto de recuperación de los libros de música del Real Colegio Seminario de Corpus Christi de Valencia, una institución fundada en 1583 por san Juan de Ribera.

Una de las obras más importantes de este fondo es el libro de partituras manuscrito denominado Obras de música de Máximo Ríos, cuyo proceso de conservación no había sido el más adecuado. Este manuscrito, ahora restaurado, resulta de gran interés musical porque todas las composiciones que recoge son únicas, a excepción de nueve, que se conservan copiadas en partes sueltas. Además, reúne la mayor parte del medio centenar de piezas conservadas de este maestro de capilla, cuyas obras apenas se difundieron fuera de esta institución.

Las composiciones musicales de Máximo Ríos permanecen todavía inéditas y, sin duda, su recuperación será el punto de partida para comenzar a investigar este compositor, profundizar en lo que supuso para la evolución musical del siglo XVII al XVIII, transcribir sus partituras, interpretar sus notas y difundir la música de uno de los maestros más importantes del Barroco en Valencia.

Serenates Musicals en La Nau de Valencia

Estado final

Precisamente, de este compositor podrá escucharse una de sus obras el día 1 de Julio, a las 22:30, en Centre Cultural La Nau de la Universitat de València (C/ Universitat, 2). Será “Te lucis ante terminum”, para 12 voces, en un concierto ofrecido por el conjunto valenciano  Victoria Musicae al finalizar el segundo día del Congreso Internacional San Juan de Ribera. Con el título de “Maestros de la Capilla del Real Colegio de Corpus Christi de Valencia” y bajo la dirección de Josep Ramón Gil-Tàrrega, las obras del programa de este concierto son una representación de músicos que fueron o ejercieron como maestros de la capilla del Patriarca a lo largo de su primer siglo de funcionamiento: desde Joan Baptista Comes —que ingresó inicialmente como ayudante de maestro en 1608—, pasando por Marcos Pérez en su larga interinidad, José Hinojosa, Aniceto Baylón, Antonio Ortells, hasta llegar a Máximo Ríos, que ejercería el cargo hasta su muerte en 1705.

Fuentes: restaura CV y web de Victoria Musicae

Recuperando documentos en la Catedral de Jaca

 Hoy os ofrecemos un fragmento del artículo escrito por Sara Escuer en la web de coralea.com con motivo del estreno, tras su estudio y transcripción, de dos obras de los Maestros del siglo XVIII Joseph Conejos y Blas Bosqued, que tendrá lugar en la Catedral de San Pedro, Jaca el próximo 14 de mayo de 2011  a las 22 horas. He escogido la parte que habla brevemente acerca de cómo fueron los iniciosy los pasos que fue dando una estudiante del último año de conservatorio para recuperar e interpretar una pequeña parte de la música custodiada en el archivo de la Catedral de Jaca.  Siempre llegan a nuestras manos serios artículos científicos sobre la recuperación de uno u otro manuscrito u obra, pero pocas veces se puede encontar de una manera tan sencilla cómo nace y se va gestando una recuperación de documentos musicales en la mente y las manos de un jóven musicólogo.

[…]

El primer paso, el primero de tantos que se darían después, es hablar con la persona que trabaja directamente con los fondos que conserva este Archivo: D. Jesús Lizalde Giménez, quien lleva varias décadas custodiando cientos, miles de pliegos, documentos, manuscritos, libros, códices, escritos en los últimos cinco siglos.

Es necesario concretar el trabajo que se quiere realizar. Las posibilidades son infinitas pero para poder empezar hay que dar pasos pequeños, marcarse unos objetivos claros y otorgarles una finalidad específica. El primero es elegir una obra o tal vez dos, que no hayan sido transcritas desde su creación, para interpretarlas en el concierto fin de carrera. De este modo y aunque esta condición no es requerida en ningún caso por el tribunal examinador, las dos grandes metas que un alumno de conservatorio debe alcanzar al finalizar su carrera, el concierto y el proyecto, girarán en torno al mismo tema. Este primer paso dio sus resultados en abril de 2010, cuando tuve por primera vez entre mis manos las partituras manuscritas de 1745 y 1750 de los maestros Joseph Conejos y Blas Bosqued.

El siguiente paso consiste en digitalizar todo el material. El trabajo de transcripción es un proceso largo y la manipulación constante de estos pliegos los deterioraría peligrosamente. Al no disponer de un escáner de luz fría, el más adecuado para esta tarea, se procede a tomar imágenes mediante una cámara fotográfica de alta resolución, empleando como iluminación únicamente la luz de la sala, en ningún caso el flash de dicha cámara, que resultaría altamente agresivo para los documentos. Las imágenes fotografiadas a gran resolución de las más de ciento cincuenta páginas que componen estas dos obras servirán para iniciar el trabajo musicológico. Es un trabajo delicado y riguroso en el que la prioridad que prevalece sobre todas las demás es el respeto hacia el material estudiado y la conservación en el mejor estado posible de los pliegos originales.

Desde este momento el trabajo de transcripción se hace desde casa. Ésta es la parte del trabajo más extensa, intensa y apasionante y es el eje central de mi proyecto. Durante los nueve meses de dedicación casi exclusiva que durará este proceso, el tiempo transcurrirá de otro modo. Se perderá toda referencia del paso de las horas, de los días, de las semanas. Todas las horas del día y de la noche, hasta bien entrada la madrugada, parecerán insuficientes para avanzar en una tarea que durante los primeros meses y a causa de las grandes dificultades que presenta, nos hace creer que nunca va a alcanzar la forma definitiva. Las partituras originales, escritas por separado para cada uno de los instrumentistas y voces del coro, lo que en términos musicales se conoce como particellas, presentan incorrecciones en el momento en que se agrupan formando la partitura general. En algunas ocasiones falta un compás, otras veces se forman acordes disonantes carentes de significado en ese momento histórico-musical, algunas grafías en los compases de silencio inducen a errores que deben ser solucionados utilizando, no sólo conocimientos musicales, sino también una gran dosis de intuición. En este tiempo se corrigen notas, se comparan textos, se revisan las fotografías de los originales una y otra vez.

Y cuando las incógnitas resultan desbordantes, algo que sucede varias veces en todo este tiempo, se pide consejo a prestigiosos musicólogos, latinistas, cantantes expertos en música antigua, instrumentistas especializados en instrumentos de época; se consulta incluso el texto en una edición de Biblia Vulgata (escrita en latín) del siglo XVIII.

Podeis leer el artículo completo y conocer el programa del concierto en coralea.com

Comienzan los actos del año San Juan de Ribera

Escultura de San Juan de Ribera

San Juan de Ribera, obra de Benlliure. Foto: Cristina Martí

Conocido como el Patriarca, San Juan de Ribera (Sevilla, 1532-Valencia, 1611), arzobispo de Valencia y fundador del Real Colegio Seminario de Corpus Christi en esta ciudad, estuvo muy interesado en la aplicación de las reformas del Concilio de Trento en la Comunidad Valenciana. El archivo y la biblioteca musical del Colegio poseen una gran colección de impresos y manuscritos y es uno de los más importantes en España.

La Generalitat, a través del Institut Valencià de la Música y en colaboración con diversas instituciones, ha organizado diversas actividades musicales para conmemorar el cuarto centenario de san Juan de Ribera como un congreso internacional, que se llevará a cabo entre los días 29 de junio y 2 de julio, así como un ciclo de conciertos.

La programación musical organizada por el Institut Valencià de la Música (IVM) con motivo de la conmemoración del cuarto centenario del fallecimiento de San Juan de Ribera comenzó ayer viernes con un concierto gratuito a cargo del grupo valenciano Harmonia del Parnàs en la iglesia del Real Colegio-Seminario de Corpus Christi (RCSCC), institución fundada por el propio Patriarca.

La formación que dirige Marian Rosa Montagut, el coro Ars Musicorum y los solistas Carmen Botella y Susanna Puig (tiples), Javier Robledano (alto), Alberto Guardiola (tenor) y Luis Vicente (bajo) ofreció un programa titulado ‘Magnificat defunctorum.  También se escucharosn obras del maestro de capilla del RCSCC Antonio Teodoro Ortells (1647-1706), de otros compositores que ocuparon ese puesto en la catedral de Valencia, como Gracián Babán (ca.1620-1675) y Juan Ginés Pérez (1548-1600), así como de Tomás Luis de Victoria (1548-1611), y una pieza anónima, todas ellas conservadas en el archivo del Patriarca.

“La fundación del Real Colegio Seminario de Corpus Christi (Patriarca) supuso un antes y un después en el panorama musical de Valencia. Aunque su fundador, Juan de Ribera, apostó por dar un puesto primordial a la música, seguramente no llegó a imaginar el alto nivel que este arte llegaría a alcanzar allí con el paso de los años”, ha asegurado Marian Rosa Montagut.

Harmonia del Parnàs, formación que interpreta obras anteriores al 1800 con instrumentos y criterios históricos en importantes festivales y auditorios, ha sacado recientemente al mercado su cuarto disco, ‘Salve Regina’, una selección de obras instrumentales y vocales muy representativas del barroco valenciano. Su repertorio, escogido a partir del estudio de fuentes musicales y documentales de archivos y bibliotecas de todo el mundo, recoge diferentes géneros y autores hispánicos de los siglos XV al XVIII.

El ciclo que inició ayer viernes Harmonia del Parnàs incluye también sendos conciertos de Capella Saetabis y Victoria Musicae en el festival Serenates al Claustre los días 29 de junio y 1 de julio, otro de Capella de Ministrers el 20 de diciembre y otro del Cor de la Generalitat el 13 de enero, estos dos últimos en la en la Iglesia del Patriarca.

Fuente: La Vanguardia

Barroco 3.0 en Huesca

Logo de Barroco Avanzado 3.0El Auditorio del Palacio de Congresos de Huesca acoge este sábado, a las 20.00 horas, el concierto ‘Barroco avanzado 3.0. La música que atraviesa los Pirineos’, que se enmarca dentro de un proyecto destinado a la difusión del patrimonio musical de la época del Barroco avanzado en los territorios contiguos de Aragón, Cataluña y Midi-Pyrénées.

En este concierto se dará a conocer obras del archivo de la Catedral de Huesca, con más de 1.500 que destacan por su variedad de géneros y autores, y una parte del fondo del archivo musical de la iglesia de Sant Esteve de Olot han sido durante este tiempo la referencia para que músicos no profesionales de ambas ciudades investigaran en este patrimonio musical.

El proyecto, además de difundir este patrimonio musical, se ha desarrollado con la voluntad de fomentar el movimiento de artistas de los tres territorios y el trabajo conjunto entre ellos. En el caso de Huesca, el proyecto Barroco avanzado 3.0 ha permitido, gracias a las gestiones realizadas desde el área de Cultura del Ayuntamiento, “acceder por primera vez, con una apertura total, al archivo musical de la Catedral, lo que supone un hito histórico”, explicó Conrado Betrán, director de la Coral Oscense, que presentó el concierto junto a Teresa Sas, concejala de Cultura, y Luis Lles, técnico del área.

Interpretarán el concierto la Coral Oscense, el Cantabile Cord de Cambra de Olot, los solistas Rosa Mateu (soprano), Salvador Parrón (tenor), Pau Bordas (bajo) y Jordi Domènech (contratenor), junto a la Orquesta de Cámara de Toulouse, todos bajo la batuta de Elisenda Carrasco.

(Elaborado a partir del Diario del Alto Aragón y del periódico digital El Economista)

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