Nueva web interactiva dedicada al Antifonario Burns

Franciscan antiphoner, fol. 1r. (MS.1996.097, John J. Burns Library, Boston College).

Franciscan antiphoner, fol. 1r. (MS.1996.097, John J. Burns Library, Boston College).

Continuando con la costumbre de ofreceros nuevos recursos sobre documentación y patrimonio musicial, en esta ocasión os presentamos un nuevo sitio interactivo llamado  Burns Antiphoner, con el que se presenta y contextualiza un antifonario franciscano de comienzos del siglo XIV de la Burns Library de la Universidad de Boston del jesuita Boston College (EEUU). Este proyecto se destaca por el uso de tecnologías de código abierto para crear datos estructurados y codificar más de 1500 incipits y notación musical en en JSON (JavaScript Object Notation) y el formato de metadatos MEI/XML. Tanto la música como los metadatos, performances e incipits textuales se pueden consultar y ver a través de una interfaz de búsqueda usando el Diva.js viewer. El sitio web incluye ensayos manuscrito escritos por el Dr. Graeme Skinner (del Conservatorio de Música de la Universidad de Sydney), así como vídeos de Schola Antigua interpretando algunos de los cantos, dirigidos por Juan Carlos Asensio Palacios y grabados en la capilla mozárabe de la Catedral de Toledo el 7 de abril de 2014.

Este antifonario es un santoral de procedencia y trayectoria desconocida hasta su adquisición por el Boston College in 1998. Fue copiado, probablemente, hacia mediados del siglo XIV en el sur de Alemania, Austria o Suiza. Una de las pistas más importantes y fiables es una rúbrica que no está en latín sino en una lengua germánica, lo que sugiere que fue copiado por un escriba germanoparlante para lectores de ese idioma.

Si quieres saber más sobre este manuscrito, puedes visitar el proyecto y ver la siguiente entrevista a Juan Carlos Asensio.

 

Cursos sobre gregoriano en 2014: Madrid, Tours y Trento.

Información de contacto en el folleto del cursoHoy os damos noticia de tres interesantes cursos sobre canto gregoriano, en esta ocasión con un importante contenido en fuentes litúrgicas, historia y tipología del libro y bibliotecas con colecciones de canto litúrgico

Del 15 al 29 de julio se celebrará en Tours, Francia, el Curso Internacional de canto llano dirigido por Daniel Saulnier, con alternancia de clases teóricas y prácticas.  Información de contacto en la imagen de  la izquierda. (Indica 2013 pero es el que he recibido sobre el mismo)

Asmimismo, como cada año, La Abadía Santa Cruz del Valle de los Caídos y la Asociación Hispana para el Estudio del Canto Gregoriano (AHisECGre) organiza un curso de canto gregoriano, distribuido en tres niveles, siete días (del 23 al 29 de agosto) dentro de la XXXV Semana de Estudios Gregorianos. Durante todo este tiempo Giacomo Baroffio impartirá un interesante monográfico con el título “Los libros litúrgicos de los ritos Romano y Ambrosiano: función y evolución”. Los temas a tratar en este monográfico serán:

  • Soportes librarios y extralibrarios. Libros con música y libros de música.
  • De los apuntes a los libelli; de los rotuli a los códices.
  • Función ministerial del libro litúrgico.
  • Preparación y distribución del espacio de la página (texto, música, imágenes…).
  • Examen de las tipologías individuales.
  • Examen de algunas grafías notariales (neumas, notación cuadrada, gótica lombarda….).
  • Presentación de algunos de los testimonios de tipologías librarias individuales.

Otros profesores serán D. José Ignacio González Villanueva, D. Ricardo Visus Antoñanzas, Juan Carlos Asensio Palacios, D. Juan Pablo Rubio Sadia, D. Santos Carmelo Santamaría Gómez y D. Manuel Alberto Díaz-Blanco. Descarga el folleto adjunto para conocer más información del curso, contenido e inscripción.

Por último, El Centro de Excelencia Laurence Feininger en colaboración con el Depertamento de Filosofía y Letras de la Universidad de Trento, la Libera Università de Bolzano, el Conservatorio de Música F. A. Bonporti y otras instituciones italianas, organiza la séptima edición del Curso de canto en honor a Laurence Feininger, que se celebrará en Trento del 10 al 14 de septiembre de 2014 con la presencia de profesores de renombre internacional como Juan Carlos Asensio Palacios, James Baroffio y Guido Milanese. Durante el mismo, se realizan varias visitas a distintas bibliotecas en donde se realizarán las sesiones formativas, entre ellas la del Castello del Buon Consiglio di Trento que atesora un impresionante fondo de manuscritos e impresos  litúrgicos coleccionados por Laurence Feininge, o la biblioteca del Convento de san Bernardino de la misma ciudad. Tienen unos fondos musicales interesantísimos.

El curso está abierto a todos (solo se necesita una buena entonación y el conocimiento de la notación musical actual), y se divide en dos secciones paralelas: un curso básico (que también se podrá dirigir por coros de aficionados de los cantantes) y una parte principal que consistirá en el estudio del repertorio de Pascua. El Director del Curso es el Profesor Marco Gozzi. En el folleto puedes encontrar toda toda la información y el formulario de inscripción.

Éxito del Seminario “El Libro Musical y su Edición”, de la FADOC

Público asistente al Seminario Bibliopegia "El libro musical y su edición"

Público asistente. Foto: María Olivera

El viernes pasado día 13 tuvo lugar una jornada que ojalá se repita en el futuro o se tome como ejemplo para organizar alguna similar. Y es que en la Facultad de Ciencias de la Documentación de la Universidad Complutense de Madrid se celebró un interesante seminario de trabajo del Grupo Bibliopegia dedicado a “El Libro Musical y su Edición”. Durante todo el día se habló de la edición no solo con la idea de “publicación por medio de la imprenta” (RAE) sino también a aquella producción de libros y documentos con técnicas manuales y artesanas, como la de los códices y manuscritos musicales, o informáticas.

La sala estaba llena hasta la bandera. Y es que, para los que nos interesa este mundillo, el cartel de especialistas que acudieron desinteresadamente a la llamada de la profesora Esther Burgos era muy atractivo. Pudimos escuchar a especialistas que abarcaron desde la producción de libros litúrgicos en canto llano y polifonía medieval, la imprenta musical en España durante los siglos XVII- XIX, la música en la Corte, la grabación sonora vista como la edición más importante de la música, o el panorama actual de la edición musical.

En un discurso organizado cronológicamente, que considero que ayudó a comprender a la perfección la evolución de la edición musical a los allí presentes, comenzó la jornada con las intervenciones de Juan Carlos Asensio (ESMUC), y Raúl Luís García (BNE). El primero, de forma muy pedagógica, explicó y enseñó a distinguir tres tipos de libros relacionados con la música y poniendo bellos ejemplos de cada uno de ellos: los libros notados pero no destinados al canto sino al aprendizaje (tratados, manuales…), libros de canto -que pueden contener o no notación musical (tonarios, salterios, ordines) y libros que contienen notación musical, pero que no necesariamente todos estaban pensados para recibirla en el momento de su elaboración.

Siguiendo con este tema, Raul Luís Gracía se centró en los cantorales o libros de facistol, sus usos, elaboración, características y peculiaridades, centrándose después en los que posee la BNE y en la aplicación que ha desarrollado esta institución para su descripción catalográfica. Por cierto, que casi todos los participantes alabaron y agradecieron la posibilidad que ofrece la Biblioteca Digital Hispánica para estudiar los manuscritos e impresos musicales de la BNE, fuente única y excelente para estudiar la edición y muchos otros aspectos de la música en España.

También de cantorales, aunque más tardíos, (ss. XVII-XVIII) nos habló la profesora Silvia Salgado, analizando diversos aspectos codicológico y conclusiones acerca de la factura que tienen algunos de los libros de coro de la de la época virreinal novohispana que posee la Biblioteca Nacional de México. estos libros, muchos de procedencia española como los realizados por Juan de la Mota entre 1602-1620, los está describiendo la Universidad Nacional Autónoma de este país, y están digitalizados y analizados en la web http://cantorales.iib.unam.mx/.

Menos codicológicas y más musicológicas fueron las intervenciones de José Luís Gonzalo (UCM), Adela Presas (UAM) y Víctor Sánchez (UCM). Respectivamente hablaron de la producción de libros de música y partituras según los usos y necesidades que tenía la corte española durante los siglos XV y XVI (ocio, propaganda real…) y cómo las imprentas se adaptaron a esta demanda incluyendo la música entre sus productos; la edición musical en España durante el siglo XVIII -la importancia de la Imprenta Real para la música, su producción no demasiado prolífica por su coste y por la existencia de importantes impresores que importaron sus ediciones a nuestro país- y de cómo la Zarzuela era editada durante el XIX y principios del XX.

Muy interesante es la investigación en la que últimamente anda inmerso José Carlos Gosálvez (BNE), acerca de la edición manuscrita de música. Como él mismo explicó, para algunos los términos “edición” y “manuscrita” son contradictorios entre sí, por lo que decíamos antes de que pensamos en edición como algo producido por medios mecánicos, masivamente y con copias idénticas, y que lo manuscrito es único e irrepetible. Pues bien, según Gosálvez la edición manuscrita, que convivió con la impresa,  consistía en una serie de partituras y obras musicales que almacenistas y editores copiaban bajo demanda, ya que el coste de imprimirlas iba a ser muy superior al de los beneficios de su venta. Gosálvez asegura incluso que estuvo más presente que la impresa porque era fácil de copiar, se hacía bajo demanda, no entraba en competencia con las editoriales extranjeras y era muy consumida por los aficionados, público más interesante para los comerciantes. Ofrecidas a partir de pequeños catálogos, una de las hipótesis de Gosálvez es que las Bibliotecas abastecían a estos almacenistas: el cliente encargaba las obras del repertorio que ofrecía la tienda, el copista se dirigía a la biblioteca con ese pedido y las copiaba allí mismo para entregárselas al cliente.

En la tercera sesión se pasó de la más cruda realidad  del comercio de la edición musical con Fernando Sanz (Ideamúsica ed.) a comentarios más filosóficos de por qué y cómo es este trabajo en nuestro siglo para Miguel Sánchez (Dairea ed.). Muy amena y casi acaparando el debate final fue la participación del director de orquesta José Luis Temes, que con el tema “La grabación sonora, soporte último del pensamiento musical” aboga porque sí, la partitura parece el documento musical por excelencia, pero que esta no es nada sin la grabación sonora, ya que un “papel” en si mismo no dice todo lo necesario ya que el fin último de la música es que suene.

Lo dicho: ojalá se repitan más seminarios como este, ya que dada la gran aceptación del público y los muchísimos temas que se podrían tratar, tendríamos contenido para mucho, mucho tiempo.

Cursos de canto gregoriano en Madrid y Trento

Zelus domus tuæ comedit meLa Abadía Santa Cruz del Valle de los Caídos y la Asociación Hispana para el Estudio del Canto Gregoriano (AHisECGre) organiza un curso de canto gregoriano, ditribuído en tres niveles, dentro de la XXXIV Semana de Estudios Gregorianos. Durante todo este tiempo Juan Carlos Asensio impartirá un monográfico con el título “El Codex Calixtinus: Liturgia, Arte y Música en un prototipo medieval“, siete días (del 24 al 30 de agosto) en los que se abordarán numerosos aspectos de este códice y, sobre todo, para cantar gran parte de su contenido. Los temas a tratar en este monográfico serán:

  • La creación y ordenación de un manuscrito: el Jacobus (Liber Sancti Jacobi /Codex Calixtinus)
  • Codicología del Jacobus
  • La liturgia en el Calixtinus
  • La Notación del Codex Calixtinus
  • Monodia y Polifonía en el Liber Sancti Jacobi
  • Tropos y secuencias en el Jacobus
  • La difusión de la música del Calixtinus más allá del Jacobus
  • La música del Calixtinus y su pervivencia posterior

Otros profesores serán D. José Ignacio González Villanueva, D. Ricardo Visus Antoñanzas, Dª. Mª. Dolores Aguirre Espinosa, D. Juan Pablo Rubio Sadia, D. Santos Carmelo Santamaría Gómez y D. Manuel Alberto Díaz-Blanco. Descarga el folleto adjunto para conocer más información del curso, contenido e inscripción.

Casi enseguida, del día 4 al 8 de septiembre, se celebrará en Trento el seminario de canto litúrgico titulado “Zelus domus tuæ comedit me: l’altro gregoriano“, y de cuyos organizadores remarcan que es el primer curso en Europa dedicado al canto litúrgico cristiano en su totalidad, con especial atención a los siglos XIV al XVIII,  y sin dejar de lado el papel del órgano en su interacción con el canto. Habrá un curso base y(planteado también para aquellos que nunca han trabajado con este tipo de material) y uno monográfico (dedicado a los cantos del Sábado Santo en las diversas tradiciones (Ambrosiana, Española, Romano-Franciscana, etc.).

Además de las resonancias históricas del lugar, varias clases se dan en la Biblioteca del Castello del Buon Consiglio de Trento donde se encuentran los famosos manuscritos con la obra de Guillaume Dufay y, sobre todo, la biblioteca de Laurence Feininger, con su completísimo fondo de manuscritos e impresos litúrgicos musicales. Una colección única en el mundo.

Dirigido por Marco Gozzi, el curso estará impartido por él mismo y por Giacomo Baroffio, Janka Bednáriková, Paolo Delama, Salvatore de Salvo Fattor, Giulia Gabrielli, Juan Carlos Asensio Palacios, Roberto Gianotti, Guido Milanese y Stefano Rattini. Puedes conocer más informació sobre el contenido, inscripción, calendario, etc, en el folleto adjunto.

“Preparando la Biblia Políglota Complutense”: conferencia, concierto y exposición

Biblia Políglota ComplutenseEn enero de 2014 habrán pasado 500 años desde que se publicó el primer volumen de la Biblia Políglota Complutense. Por ello, la Universidad Complutense de Madrid está trabajando, desde 2012, en la celebración de esta importante efeméride. Una de las actividades es la exposición Preparando la Biblia Políglota Complutense: Los libros del saber” que se inaugurará con una conferencia de su comisaria, Elisa Ruiz, y un concierto del coro gregoriano Schola Antiqua, dirigido por Juan Carlos Asensio.

El nexo entre la Biblia Políglota y la música lo establece su impresor: El  Cardenal Cisneros encargó la elaboración de esta Biblia a Arnao Guillen de Brocar, quien imprimió los seis volúmenes que la conforman entre 1514 y 1517. De los talleres de Brocar salieron también otros libros con notación musical, algunos de los cuales se mostrarán en la exposición, abierta hasta el 30 de junio.

Juan Carlos Asensio ha informado a Papeles de Música del repertorio que se escuchará: “del Intonarium Toletanum de 1515  -el himno Celsi confessoris-, del Psalterium ad usum ecclesiae Toletanae (1515) -la antífona Regina caeli en tono hispano- , del Diurnum Dominicale (1519) -la antífona O Sapientia y el responsorio Loquebantur variis linguis– y del Diurnum Sanctorale (1520) – la antífona Gaude felix tota hispania-. Además, ofreceremos una primicia: una Lamentación en tono hispano que está anotada en los márgenes de una biblia del s. XIII que perteneció al propio Cisneros”.

Las actividades comenzaron los pasados 4 y 5 de abril con las XXII Jornadas FADOC -de la facultad de Ciencias de la Documentación de la UCM-  bajo el título  “El libro de los libros: la Biblia Políglota Complutense y su edición“. Relacionado con este acontecimiento, el día 9 de mayo habrá una conferencia en torno a la Biblia Políglota en la Biblioteca Nacional de España dentro del ciclo Tesoros de la BNE.

La entrada a la inauguración de la exposición es libre, pero es preciso confirmar asistencia en el correo eucm@ucm.es.

Fecha y hora: miércoles 24 de abril a las 19 horas.

Lugar: Biblioteca Universitaria Complutense “Marqués de Valdecilla”, C/ Noviciado, 3. Madrid, España.

XXXIII Semana de Estudios Gregorianos

Logotipo AHisECGreLa Abadía de Santa Cruz del Valle de los Caídos y la Asociación Hispana para el Estudio del Canto Gregoriano (AHisECGre), en colaboración con el Secretariado Nacional de Liturgia, organizan la XXXIII edición de la Semana de Estudios Gregorianos los días 24 al 31 de agosto de 2012.

El profesorado estará formado por:

  • José Ignacio González Villanueva, OSB: Director de la Semana de Estudios Gregorianos
  • Ricardo Visus Antoñanzas: Tenor y profesor en Técnica de la emisión vocal
  • M. Dolores Aguirre Espinosa, ccv: Presidenta de AHisECGre y Directora de la Escuela de Música“Tomás Luis de Victoria” de Roma
  • Juan Carlos Asensio Palacios: Profesor de Musicología en la Escuela Superior de Música de Cataluña (Barcelona) y en la Universidad Francisco de Vitoria (Madrid)
  • Juan Pablo Rubio Sadia, OSB: Profesor de la Universidad Eclesiástica “San Dámaso” (Madrid) y Maestro de Coro de la Abadía Santa Cruz.

Además, se contará con la presencia del profesor invitado D. Daniel Saulnier, Doctor en Musicología por la Universidad de la Sorbona (París), especialista en Canto gregoriano y profesor en la Universidad de Tours.

El programa del curso abarcará los siguientes temas:

PRIMER GRADO

  • Historia del Canto gregoriano: orígenes, evolución, decadencia, restauración.
  • La Notación neumática in campo aperto – Notación cuadrada.
  • El Canto gregoriano y la Liturgia.
  • Liturgia eucarística: la misa.
  • La Liturgia de las Horas: el oficio divino.
  • Práctica diaria sobre los conceptos expuestos.

SEGUNDO GRADO

  • Repertorios pregregorianos.
  • Paleografía neumática y Semiología.
  • La Modalidad: estudio del comportamiento melódico del Canto gregoriano.
  • De la Cantilación a la Modalidad arcaica: las primitivas formas.
  • El Octoechos: estudio de cada uno de los ocho modos.
  • Los manuscritos y la Notación musical.
  • La tradición oral.
  • La aparición de la Notación musical.
  • La imprenta y las ediciones del Canto gregoriano.
  • Práctica diaria sobre los conceptos expuestos. Se trabaja directamente con los manuscritos.

ÁREA PRACTICA

  • Se seleccionarán algunas piezas del repertorio gregoriano.
  • De las piezas seleccionadas se realizará:
  • Una introducción a la pieza atendiendo al estudio de su sentido espiritual.
  • Un análisis del texto.
  • Estudio de la versión melódica vaticana.
  • Aspectos modales.
  • Análisis de la notación neumática y particularidades semiológicas.
  • Practicum.

CURSO MONOGRÁFICO

  • Clases magistrales impartidas por Prof. Dr. D. Daniel Saulnier: “La Modalidad del Canto gregoriano”.

Más información en incripciones en la web de la Asociación Hispana para el Estudio del Canto Gregoriano

II Taller Internacional de Paleografía Musical: Notación Aquitana

Imagen curso Paleografia LeciñenaLa Universidad de Zaragoza ha programado, dentro de sus Cursos Extraordinarios de Verano, la segunda edición del Taller Internacional de Paleografía Musical, este año centrado en la Notación Aquitana. Será, como en la primera ocasión, en el Santuario de la Virgen de Magallón de Leciñena (Zaragoza), y se desarrollará de los días 29 de junio al 2 de julio de 2012. Está dirigido por D. David Andrés Fernández, Profesor Contratado Investigador de la Universidad de Zaragoza, quien ha contado con la asesoría del profesor Juan Carlos Asensio Palacios, reconocido musicólogo y experto en la materia.

Ponentes:

  • David Andrés Fernández (Universidad de Zaragoza)
  • Daniel Saulnier (Université François Rabelais de Tours)
  • Juan Carlos Asensio Palacios (Escola Superior de Música de Catalunya)
  • Gisèle Clément-Dumas (Université Montpellier III – Paul Valery)
  • Francisco Saulo Rodríguez Lajusticia (Universidad de Cantabria)
  • María del Carmen Rodríguez Suso (Universidad del Pais Vasco)

Objetivos del curso

Curso de alta especificidad y especialización cuyo objetivo es complementar los conocimientos de paleografía, codicología y notación musical que son ofertados en las instituciones españolas de educación superior, proveyendo al alumno de nuevas herramientas metodológicas en investigación, edición de fuentes e interpretación histórica, contribuyendo además a la difusión del patrimonio musical.

Duración: 30 horas

Destinatarios

Estudiantes, egresados, investigadores y especialistas en el ámbito de la musicología de centros de educación superior (universidades y conservatorios superiores de música – estudios de grado, 2º ciclo, máster y doctorado), que hayan cursado preferentemente alguna asignatura sobre notación o paleografía musical. Asimismo se destina a intérpretes y profesionales de repertorios medievales, y personal de áreas afines, siempre que disponga de cierta formación musical.

Las mesas-taller se impartirán mediante actividades participativas en una ratio de 1-5. Para ello se dividirá la clase en 5 grupos y cada profesor se hará cargo de una mesa de trabajo. Cada grupo trabajará (en una mesa) con un profesor un aspecto determinado de la notación aquitana durante dos horas. Al terminar la sesión, los grupos rotarán. Por tanto, al finalizar la quinta sesión de taller cada grupo habrá pasado por cada una de las mesas-taller. Este método permite una excelente adecuación didáctica de los contenidos entre profesor y alumno, pues la ratio de docencia es óptima.

Temas de los talleres:

  • Taller I: J.C. Asensio Palacios. Mss. con notación aquitana del Archivo Capitular de Toledo, ss. XI-XII.
  • Taller II: G.Clément-Dumas. La notation aquitaine sur portée au XIIIe siècle.
  • Taller III: F.S. Rodriguez Lajusticia. Los textos en la notación aquitana. La letra carolina.
  • Taller IV: M.C. Rodriguez Suso. Problemas notacionales de transcripción de la notación aquitana.
  • Taller V: D. Saulnier. Especificaciones melódico-modales de la notación aquitana.

Número de alumnos asistentes previsto y justificación razonada de dicho cálculo: un máximo de 25.

Los numerus claususse deben al formato propuesto del taller, que no permite la participación de un número mayor de personas

Reconocimiento de créditos

Reconocido como créditos de libre elección o créditos por las Actividades universitarias culturales por la Universidad de Zaragoza.

Solicitado el reconocimiento como créditos de formación permanente del profesorado no universitario por la Dirección General de Formación Profesional y Educación Permanente del Departamento de Educación, Cultura y Deporte al Gobierno de Aragón.

Procedimientos de evaluación

Además de la asistencia de, al menos, el 85% de las sesiones, aquellos alumnos que solicite la convalidación de créditos ECTS o de libre elección, deberán presentar una memoria de trabajo de la actividad, que incluirá aquellos ejercicios realizados a lo largo del curso.

Precio de la matrícula

Tarifa general: 210€

Tarifa reducida: 140€

Tarifa especial: €

Más información en: http://www.monegrosuniversidad.com/paleografia

Programa del curso

Viernes, 29 de Junio

09:00 h. Acreditación del curso y recogida de material (1)

09:30 h. Apertura de curso (1)

10:00 h. Introducción y contexto de la notación aquitana (2)

12:00 h. Principios de transcripción de la notación aquitana (3)

16:00 h. Ronda I de talleres (3) (4) (5) (6) (2)

18:30 h. Ronda II de talleres (3) (4) (5) (6) (2)

Sábado, 30 de Junio

09:30 h. Ronda III de talleres (3) (4) (5) (6) (2)

12:00 h. Ronda IV de talleres (3) (4) (5) (6) (2)

16:00 h. Ronda V de talleres (3) (4) (5) (6) (2)

18:30 h. Mesa redonda: Debate y puesta en común (3) (4) (5) (6) (2) (1)

Domingo, 1 de Julio

08:30 h. Actividades sociales – Comarca de Los Monegros (1)

18:00 h. Taller de interpretación (3) (2)

20:00 h. Concierto por parte de los alumnos del curso y del Grupo Schola Antiqua (3)

Lunes, 2 de Julio

09:00 h. Las fuentes con notación aquitana (4)

10:30 h. Las etapas tardías de la notación aquitana (6)

12:00 h. Taller de ideas (3) (4) (5) (6) (2)

13:30 h. Clausura del taller (1)

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