• Visita número…

    contador para blogger
  • Categorías

  • Este blog habla de…

  • Hasta hoy, hemos compartido…

  • Archivo de posts

    julio 2020
    L M X J V S D
     12345
    6789101112
    13141516171819
    20212223242526
    2728293031  
  • Leen PdM desde…

    Visit http://www.ipligence.com

Jornadas académicas sobre preservación de colecciones sonoras y audiovisuales de origen digital (UNAM)

Jornadas UNAMEl Instituto de Investigaciones Bibliotecológicas y de la Información – UNAM (IIBI) de la Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM), en colaboración con diferentes instituciones mexicanas, han organizado unas Jornadas académicas sobre preservación de colecciones sonoras y audiovisuales de origen digital, que se celebrará los próximos 7 a 9 de septiembre en las instalaciones del Instituto de Investigaciones Bibliotecológicas y de la Información de la UNAM, ubicadas en la Torre II de Humanidades, Piso 13, Ciudad Universitaria, Del. Coyoacán, Ciudad de México.

La Jornada está dirigida a bibliotecarios, archivistas, documentalistas y profesionales de la información interesados en conocer cómo preservar los documentos cuyo origen es digital.

Contenido:
La Jornada Académica sobre Preservación de Colecciones Sonoras y Audiovisuales de Origen Digital es un espacio interdisciplinario creado en un contexto internacional caracterizado por la búsqueda de soluciones científicas para garantizar que los sonidos y las imágenes que dan cuenta de nuestra identidad se preserven para el porvenir. En esta ocasión, la Jornada se dedicará a explorar, analizar y aplicar métodos y tecnologías que contribuyen a preservar grabaciones de origen digital sonoras y audiovisuales de los pueblos originarios de México.

Durante la Jornada Académica se desarrollarán tres actividades:
1. Seminario de Investigación;
2. Clínica para el análisis documental; y
3. Talleres para el registro de documentos sonoros y audiovisuales.

Coordinadores académicos
• Dra. Perla Olivia Rodríguez Reséndiz
• Dr. Jaime Ríos Ortega
• Dr. César Augusto Ramírez Velázquez
Investigadores del IIBI / UNAM

Programa académico y cartel de las Jornadas académicas sobre preservación de colecciones sonoras y audiovisuales de origen digital
Más información e inscripciones en http://iibi.unam.mx/informesec.html

 

 

Primer catálogo de música orquestal mexicana

El director de orquesta Enrique Barrios

El director de orquesta Enrique Barrios

Un catálogo de 1789 obras para orquesta de 252 compositores mexicanos va a ser publicado próximamente bajo el título Guía práctica para la programación de la música orquestal mexicana. Siglos XIX, XX y XXIsegún informa Juan Carlos Talavera para el diario mexicano  Crónica.

Cronológicamente, este catálogo cubrirá 200 años de música orquestal mexicana, y abarcará desde José Mariano Elízaga, nacido en 1786, hasta Juan Pablo Contreras, de 1987, pasando por compositores del siglo XIX como Manuel Luzuriaga, Joaquín Beristáin, Guadalupe María Olmedo y Lama, María Grever y piezas del siglo XX de Jesús Villaseñor, José Rolón, Raúl Cosío y Francisco Savín, así como las creaciones de Daniel Catán y Gonzalo Castillo, inspiradas en los poemas de Octavio Paz.

El volumen de 440 páginas contiene 12 apéndices de compositores y compositoras en orden cronológico; orquestadores, transcriptores o arreglistas; obras para coro y orquesta; obras para voz solista, coro y orquesta; obras para voz solista y orquesta; obras para instrumento solista y orquesta, entre otros. Se está construyendo además una página web en donde se podrán consultar las obras de estos 252 compositores, más otros 150 de los que se ha podido documentar su vida, pero de quienes no se hallaron las partituras.

El director de orquesta Enrique Barrios sugirió a Xochiquetzal Ruiz, del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Musical “Carlos Chávez” de México (CENIDIM),  que integrara toda esta información en un sitio virtual para que los directores mexicanos o extranjeros tuvieran acceso al acervo mexicano de música orquestal. “La idea es que el catálogo esté accesible y esto contribuya a un mayor conocimiento, difusión y programación de la música de orquesta mexicana”, reconoce Barrios (Actualización 07/09/2015: el catálogo on-line puede consultarse aquí: http://www.musicaorquestalmexicana.com/

“Sin duda será una útil herramienta que permitirá conocer el material existente y facilitar su programación en México y el extranjero”, ha informado  la investigadora y coordinadora del proyecto Xochiquetzal Ruiz.

Leer la noticia completa en Cronica.com.mx

Taller de Paleografía Musical: Notación Mensural Iberoamericana, en CENIDIM

El Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Musical “Carlos Chávez” (CENIDIM), del Instituto Nacional de Bellas Artes (INBA), organiza el Taller de Paleografía Musical, impartido por Omar Morales Abril, del 23 al 31 de agosto de 2012.

Diseñado para ofrecer un panorama de los procesos necesarios para leer y comprender documentos musicales en notación mensural de los siglos XVI a XVIII, así como realizar transcripciones a notación moderna con criterios sólidos, en función de las características estilísticas y el contexto histórico del repertorio iberoamericano. Se facilitará la experiencia y resolución de problemas paleográficos a través de la práctica supervisada

Además de proporcionar los rudimentos básicos para leer y comprender documentos musicales en notación mensural de los siglos XVI al XVIII; facilitar la resolución de problemas paleográficos derivados de la transcripción musical de obras escritas en notación mensural a notación moderna; presentar algunas bases conceptuales y metodológicas sólidas que permitan la realización de ediciones críticas de música antigua con rigor académico y sentido práctico para su ejecución.

El taller se desarrollará en seis unidades semanales. Cada unidad constará de tres días de trabajo: lunes: fundamentos teóricos, exposición de procedimientos; miércoles: desarrollo de ejercicios grupales bajo supervisión y orientación directa; viernes: exposición, defensa y discusión de trabajos.

Omar Morales Abril es musicólogo y director musical guatemalteco. Inició su formación musical en el Conservatorio Nacional y en la Universidad del Valle de Guatemala. Posteriormente realizó estudios de composición en la Escuela Superior de Música del Instituto Nacional de Bellas Artes de México, y de musicología y dirección en el Instituto de Liturgia, Música y Arte “Cardenal Miranda”. Fue becario de la Fundación Carolina en el Curso de postgrado en Musicología para la Protección y Difusión del Patrimonio Artístico Iberoamericano, en Madrid, España. […]

Leer más en Arte en la Red

Conaculta presenta “Cerebros digitales: Sonido, palabra e imagen”

Logo Cerebros Digitales de ConacultaEl Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta) presentó ayer los “Cerebros digitales: Sonido, palabra e imagen, tres servidores en los que se preservarán miles de documentos que forman parte de la memoria histórica del país, desde grabaciones de música popular mexicana hasta fondos bibliográficos, materiales hemerográficos y películas.

En conferencia de prensa, la presidenta del Conaculta, Consuelo Sáizar, afirmó que se trata de un proyecto que tiene como objetivo la conservación de documentos sonoros, bibliográficos y audiovisuales que forman parte del legado de y para todos los mexicanos.

“Se llaman Cerebros digitales a estos dispositivos, en donde se almacenarán miles de documentos, porque en ese órgano se guardan el conocimiento y la memoria en sonido, la palabra y la imagen”, indicó.

Detalló que bajo la supervisión de la Coordinación Nacional de Innovación del Conaculta se han digitalizado miles de documentos que serán depositados en los servidores centrales de la Fonoteca Nacional, la Biblioteca Vasconcelos y la Cineteca Nacional.

Comentó que de este programa de preservación mediante la digitalización, se desprenden herramientas que permitirán tanto a la Fonoteca como a la Biblioteca proyectarse a nivel nacional.

Adelantó que a través de la red virtual de audiotecas, construidas en 14 estados del país, a partir de febrero próximo se podrán consultar los materiales contenidos en el cerebro digital.

En el caso de las bibliotecas, destacó que un disco duro que contiene cerca de tres mil libros digitalizados y material procedente del “cerebro” de la Red Nacional de Bibliotecas, será enviado a cuatro mil bibliotecas públicas, lo que permitirá a los usuarios acceder al acervo, sin importar que en la comunidad no exista conectividad a Internet.

Señaló que, en su caso, el “cerebro” del sonido guardará la música y archivos sonoros; la palabra hará lo propio con los libros, mapas y documentos, mientras que el de imagen albergará películas, fotos, carteles y video.

“El proyecto con el que venimos trabajando es adquirir, registrar, preservar y difundir” el patrimonio cultural de los mexicanos, subrayó Sáizar.

Señaló que a través de las páginas electrónicas de los sitios antes mencionados se podrá bajar la información, luego de un breve registro de usuarios. Asimismo, dijo que las consultas se podrán realizar en catálogos en línea.

Preciso que por ahora sólo estará disponible el material de bibliotecas y audioteca, “y en una siguiente sesión se ofrecerán los pormenores del cerebro de la imagen.

“Quisimos ahora plantear todo el proyecto y mostrar los avances de la palabra y el sonido, el de la imagen lo pospusimos para una siguiente etapa, porque precisamente estamos en la remodelación en la Cineteca y (al respecto) la verdad tenemos muchas cosas que hablar y requiere otra rueda de prensa especial” para ello, detalló.

Sobre la selección de los materiales, mencionó que lo primero que se busco es que fueran del dominio público, y en segundo lugar que fueran los más importantes.

Por lo que hace a los formatos, puntualizó que la alta resolución multi TIFF se empleará para preservación del acervo y el PDF para consulta y difusión.

De acuerdo con información del Conaculta, actualmente la Fonoteca Nacional cuenta con 464 mil documentos sonoros digitalizados, entre ellos las primeras grabaciones realizadas en México (1896-1920) y los archivos de Radio Educación, de la XEW y de Radio UNAM, así como la colección discográfica más grande de América Latina y las memorias sonoras del Palacio de Bellas Artes.

En la Biblioteca Vasconcelos se han almacenado, hasta el momento, 30 mil documentos, entre libros del dominio público, volúmenes antiguos, mapas, colecciones hemerográficas, entre otros, los cuales pueden ser consultados en la propia biblioteca, añadió la dependencia.

A partir de febrero se podrá acceder vía Internet a 11 mil materiales correspondientes a los fondos bibliográficos particulares. Asimismo, en una siguiente etapa, la Biblioteca Vasconcelos distribuirá a cuatro mil bibliotecas públicas del país un disco duro con tres mil libros digitalizados en texto completo.

Fente: SDP Noticias

Oaxaca, sede del Coloquio Internacional sobre ritual Sonoro Catedralicio

Partitura OxacaDel 17 al 19 de noviembre, se llevará a cabo el Coloquio Internacional: Ritual Sonoro Catedralicio en la Nueva España y el México Independiente, en la Biblioteca Francisco de Burgoa del Centro Cultural Santo Domingo de la ciudad de Oaxaca (Mexico)

Este coloquio h sido organizado por el Centro de Investigaciones y Estudios Superiores en Antropología Social, unidad Pacífico Sur, a través del proyecto El ritual sonoro catedralicio: una aproximación multidisciplinaria a la música de las catedrales novohispanas.

El coloquio es coordinado por el Dr. Sergio Javier Navarrete Pellicer (ciesas-Pacífico Sur), quien se ha especializado en el estudio antropológico e histórico de la música. Las mesas temáticas que se abordarán durante este magno encuentro son: “La enseñanza y el ejercicio de la música”, “El Ritual Sonoro en las ciudades episcopales”, “Los actores sociales del Ritual Sonoro”“El Ritual Sonoro en las parroquias y doctrinas foráneas”.

Las discusiones serán coordinadas por los doctores Celina Becerra, de la Universidad de Guadalajara, Jalisco, Monserrat Galí, del Instituto de Ciencias Sociales y Humanidades de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla (buap), Lourdes Turrent, del Centro de Arte Mexicano, y Sergio Navarrete (ciesas-Pacífico Sur).

Las actividades se realizarán de 9:00 a 14:00 horas y de 16:00 a 20:00 horas.

Más información en ritualsonoro@yahoo.com.mx

Cineteca Nacional de México, al rescate del patrimonio fílmico con “Archivo Memoria”

Fuente: Cineteca Nacional de México

En 2010, la Cineteca Nacional comenzó un proyecto de rescate de “películas huérfanas” con la intención de hacerlas accesibles al público. Una “película huérfana” es, en su concepción más estrecha, una película que ha sido abandonada por su dueño. En términos más generales, se trata de cualquier película que existe fuera del espectro comercial y que ha sido descuidada, escondida y es única. De la suma de imágenes puestas en una película a lo largo del siglo pasado sólo un porcentaje pequeño ha formado el estrecho canon de largometrajes que usualmente son vistos como la historia del cine. Pero la historia de la imagen en movimiento está hecha, también, de lo “no visto”: películas familiares, noticieros, trailers, películas amateur, películas industriales, material censurado, cine educacional, obra experimental, pruebas de cámara, material de archivo, animaciones, pietaje antropológico, y otros fragmentos efímeros. Cada una de estas formas es un espejo de la sociedad donde fue creada y juntas construyen un registro olvidado de la vida como ha sido vivida. 

Sin embargo, la mayoría de las películas de archivo no regresan a la cultura de donde vienen -cientos de latas entran a los archivos pero rara vez regresan a la cultura que las produjo. Las películas huérfanas pueden ser el ímpetu detrás de reimaginar un archivo fílmico: la historia de estas películas aún está por escribirse y las imágenes piden ser sacadas a la luz y usadas. Archivo Memoria es el primer proyecto de este tipo en México, y está diseñado para preservar las imágenes que conforman nuestra memoria social y generar conciencia sobre su importancia a través de un amplio programa de preservación y acceso. Y más allá de “salvar” estas películas, el proyecto tiene el objetivo de reimaginar el archivo como un lugar para la creación: concebir las actividades del archivo como un medio de ampliar nuevos conocimientos y nuevos proyectos creativos a través de la reutilización de estas imágenes en movimiento. 

¿Quieres participar con nosotros en el proyecto?

Para salvar el cine que conforma nuestra memoria requerimos de tu ayuda. Hacemos un llamado a todos los que tengan este tipo de materiales para que se acerquen a la Cineteca Nacional y conozcan más sobre el proyecto. La creación del Archivo Memoria  es una forma de rescatar la memoria fílmica de nuestra sociedad.

 Nuestro departamento de Archivo Memoria maneja el resguardo, la revisión y la digitalización de películas. Ofrecemos el servicio para aquellas personas que deseen donar a la Cineteca -o bien, poner en su custodia- las películas que están en su posesión. Esto incluye cualquier formato de películas (8mm, súper 8mm, 16mm, 35mm) y cualquiera que sea la imagen contenida en ellas. A cambio de su donación a la Cineteca -o su puesta en custodia- les entregaremos un DVD con el material fílmico digitalizado. 

Interesados, escribir a: archivomemoria@cinetecanacional.net o comunicarse al teléfono 4155.1216.

José Carlos Gosálvez, en el Curso de Musicología Histórica del CENIDIM

El Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Musical Carlos Chávez  (CENIDIM) de México organiza el curso “Diplomado en Musicología histórica”, del 25 de julio al 2 de septiembre de 2011.

Según la información del curso, éste pretende “ofrecer a los participantes los conocimientos y habilidades imprescindibles para desarrollar de manera independiente investigaciones formales en el campo de la música. Desde un punto de vista teórico-metodológico, el diplomado se enfocará en la musicología histórica como disciplina, y desde el punto de vista de sus objetos de estudio, se orientará principalmente a las expresiones musicales de tradición escrita en México e Iberoamérica”

Dividido en 7 módulos, en número tres estará impartido por Jose Carlos Gosálvez, director del Departamento de Música y Audiovisuales de la Biblioteca Nacional de España, que del 1 al 5 de agosto hablará de:

  1. Introducción a la documentación musical
  2. Tipología de los documentos musicales y nociones de bibliografía material
  3. Obras de referencia
  4. Nociones de Catalogación I (principios generales, catalogación de autoridades, etc.)
  5. Nociones de Catalogación II (catalogación de registros bibliográficos)

Más información, programa e inscripciones, en la web oficial del curso.

Convocatoria: “México suena así: Mapa Sonoro de México”

La Fonoteca Nacional del CONACULTA y Google México convocan a participar en la creación del Mapa Sonoro de México para contribuir a la identificación, recolección y preservación del paisaje sonoro de nuestro país. Los interesados podrán hacerlo de acuerdo con las siguientes bases:

Bases1. Podrán participar aquellas personas que deseen grabar y documentar el paisaje sonoro de México de acuerdo con las siguientes categorías:

Lenguas y formas del habla popular (sonoridad de los acentos, modismos y ritmos del habla en México)
Oficios (sonidos de los oficios tradicionales de México, por ejemplo: el zapatero, el globero, el afilador, entre otros)
Música (música tradicional mexicana)

2. Las grabaciones participantes deberán contar con las siguientes características:

►Entornos naturales (sonidos de ríos, animales, desiertos, entre otros)
Fiestas regionales (sonidos de fiestas tradicionales de nuestro país)

►Todas las grabaciones deberán ser realizadas en una sola toma, utilizando para ello, cualquier sistema o tecnología de grabación, como lo son grabadoras digitales, teléfonos celulares con capacidad de registro sonoro, entre otros

►No se admitirán grabaciones editadas o manipuladas de forma analógica o digital.

►Las grabaciones deberán subirse en formato mp3.

►La duración máxima de las grabaciones deberá ser de 3 minutos.

3. Se podrán inscribir todas las grabaciones realizadas entre el 23 de mayo y el 30 de septiembre de 2011.

4. Para poder participar el usuario deberá tener una cuenta de correo electrónico, entrar a la plataforma virtual
www.fonotecanacional.gob.mx/mapasonorodemexico y hacer clic en la liga de REGISTRO.

5. Por cada grabación que se desee inscribir se deberá realizar el siguiente procedimiento:

a) Entrar a la plataforma virtual y hacer clic en “Enviar nuevo audio”. Después se deberá llenar la ficha con todos los campos de identificación que se requieren.

b) Subir a la plataforma virtual la grabación siguiendo las instrucciones que se indican en el sitio.

6. El cierre de inscripciones será el 30 de septiembre de 2011, a las 23:59 horas.

7. La inscripción no tiene costo alguno.

8. Las grabaciones participantes podrán ser consultadas en la plataforma del Mapa Sonoro de México.

 Premios

9. Los ganadores serán dados a conocer en el Quinto Seminario Internacional de Archivos Sonoros y Audiovisuales que organiza la Fonoteca Nacional.

10. En cada categoría se otorgará un premio único que consiste en una grabadora digital portátil marca TASCAM modelo DR1.

Más información: Fonoteca Nacional de México

Se edita en México un CD-ROM con el archivo musical de Manuel Enríquez

El compositor mexicano Manuel EnriquezCon el propósito de preservar y difundir el archivo musical del maestro Manuel Enríquez (1), su esposa ha coordinado y producido un disco multimedia que contiene un catálogo de 150 obras, una semblanza biográfica, una cronología y un conjunto de imágenes familiares y de diversas épocas de su vida.

Titulado “Manuel Enríquez. El compositor”, el disco fue presentado el dia 5 de mayo en el Aula Magna “José Vasconcelos” del Centro Nacional de las Artes (Churubusco y Tlalpan, (colonia Country Club, con los comentarios de José Antonio Alcaraz, José Luis Martínez, Ricardo Miranda y Aurelio Tello, bajo la moderación de José Antonio Robles Cahero.

En entrevista, Susana Enríquez comentó que su idea principal fue preservar el archivo de su esposo y ponerlo a disposición de quienes deseen conocerlo, estudiarlo, grabarlo y difundirlo.

Se trata de una edición limitada de 50 ejemplares, cuya producción fue apoyada por el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes. Los discos estarán a la venta hoy en la presentación, aunque Susana Enríquez habló de la posibilidad de hacer una segunda edición corregida o aumentada, para la cual se necesitará un nuevo patrocinio.

Orgullosa de haber concluido esta tarea que le significó más de dos años de trabajo, Susana expresó que el disco contiene un índice con los títulos de las obras por género y cada título conduce a la partitura, algunas de las cuales tienen un breve ejemplo musical.

Indicó que en la mayoría de los casos se presentan los manuscritos originales del compositor, escritos a lápiz. De ahí la importancia de que se hayan digitalizado, ya que con el tiempo, quién sabe qué podría quedar de ellos.

Añadió que el CD contiene también una semblanza biográfica escrita por Aurelio Tello, una cronología que abarca desde 1926 hasta su muerte y una iconografía con imágenes familiares y de diversas épocas de su vida.

“Creo que es una buena oportunidad para que los músicos conozcan las obras de mi esposo y puedan interpretarlas o grabarlas.”

En este disco se incluyen 150 composiciones, entre valses, arreglos de música mexicana y transcripciones de otras obras. “Se trata de las obras más reconocidas de Manuel Enríquez o que fueron estrenadas alguna vez, pero no se incluyen los bocetos de una ópera que estaba componiendo, ni los de una obra para orquesta de alientos dedicada a la banda de la UCLA; tampoco sus obras de estudiante, ni las partituras para cine.”

Considerado el primer CD con un archivo musical de un compositor mexicano, el proyecto consta de dos discos, uno es el multimedia, donde vienen las imágenes, la música y el índice de partituras, y el otro es el disco donde vienen todas las partituras para poderlas imprimir, aunque este disco tendrá un acceso restringido.

“Esto se debe a que no puedo dar abiertamente al público el acceso a las partituras, porque pertenecen a un editor y es necesario respetar los derechos de autor y el pago de regalías. Para poder acceder a una partitura será necesario un código que está en mi poder como productora del disco.”

Susana Enríquez lamentó que es mínima la difusión que se hace de la obra del maestro Enríquez, la cual curiosamente se toca más en el extranjero que en México. “En general, se programa más que otros compositores, pero falta difusión porque los directores de orquesta siguen reacios a programar obras contemporáneas.”

Recordó que Manuel Enríquez siempre luchó por la difusión de la música mexicana contemporánea e insistía en que se tocaran los compositores vivos.

“Esta fue su lucha, pero no pasa mucho respecto de eso. Hay obras que se han tocado una vez y nunca más se han vuelto a tocar.”

Hasta la fecha, se han grabado sus cinco cuartetos de cuerda, a cargo del Cuarteto Latinoamericano; hay otro disco del Trío Neos, dos grabaciones de pentamúsica de un quinteto de alientos y un disco de la Orquesta Filarmónica de Querétaro que dirigía Sergio Cárdenas.

Fuente: el Universal.com

(1) Manuel Enríquez ( Jalisco, 1926 — Ciudad de México,  1994), fue un violinista, compositor y pedagogo mexicano.

CONACULTA publica una antología de música mexicana para piano de 1810 a 1910

Cubierta del libroLa diversidad musical del repertorio pianístico mexicano, que muestra la importancia que tenía ese instrumento para la élite del país, ha sido compilada en la antología La música mexicana para piano de 1810 a 1910, como identidad diversa.

Publicado por la Dirección General de Vinculación Cultural, del Consejo Nacional para la Cultura y las Artes (Conaculta), el volumen es una representación de los diferentes caminos musicales que surgieron a finales siglo XIX.

La investigación estuvo a cargo de Aldo E. Tercero, quien revisó materiales de la Biblioteca de la Escuela Nacional de Música de la UNAM, el Conservatorio Nacional de Música, la Biblioteca Miguel Lerdo de Tejada y el Archivo General de la Nación.

En esa época, expresó el investigador, el piano era un medio de socialización en torno al cual se bebía, se hacían negocios y se escuchaba a las señoritas tocarlo; las obras, seleccionadas por su calidad, creatividad y significado histórico, dan cuenta de una amplia diversidad cultural.

Aldo E. Tercero señaló que a finales del siglo XIX, en Europa, la ópera evolucionó en diferentes géneros, como la zarzuela española, con influencias musulmanas, o la opereta, que se convirtió después en un género ligero, como el cabaret.

Estos géneros llegaron a México y tuvieron gran popularidad. Así como los cantantes europeos vinieron a este país, muchos mexicanos, como Ángela Peralta, emigraron a trabajar a Europa.

Entre los intérpretes que actuaron aquí estuvieron Teresita Arbeu, Enzo Leviva, algunos pertenecientes a compañías de ópera que dieron grandes giras por toda la República.

Otro dato aportado por la publicación señala que en México, al igual que en Europa, se compuso una enorme cantidad de piezas para piano, con las formas musicales de moda. Aunque muchas de esas piezas fueron de una calidad deficiente.

En esa época, en Europa, Federico Chopin era el compositor de música para piano por excelencia, pues sus obras poseían una gran calidad; por ello, en México surgieron autores que emplearon viejas y nuevas formas musicales, como berceuse, barcarola, preludios, sonatas, rondós y mazurkas.

El autor del libro resaltó que los compositores mexicanos que le dedicaron obras al piano siempre tuvieron contacto con los mejores pianistas de la época y evolucionaron a la par que sus similares en Europa en su forma de componer y enseñar.

El recuento realizado en esta antología permite comprender cómo, a pesar de que desde la Conquista y hasta antes de la Independencia, la iglesia intentó ,pero no tuvo éxito en reprimir sones que la población cantaba, las composiciones prevalecen hasta nuestros días.

Para Aldo E. Tercero es interesante que las fiestas, fandangos y mitotes eran una característica de los habitantes prehispánicos del Nuevo Mundo que se conserva dentro de la cultura mexicana, en combinación con las fiestas religiosas españolas.

El libro ofrece también una serie de datos y partituras que abren el panorama de conocimientos sobre el periodo abordado por el autor, además de dar cuenta del intenso intercambio cultural que existía entre Europa y México en el terreno musical.

Fuente: diario Provincia de México

A %d blogueros les gusta esto: