Reseña: “Los Fernández-Shaw y su aportación al teatro lírico. Estudio de su colección de rollos de pianola”

Los Fernández-Shaw y su aportación al teatro lírico. Estudio de su colección de rollos de pianola. Esther Burgos, Adelina Clausó, Antonio Carpallo y José Prieto Marugán. SEDEM, 2018. 282 págs. ISBN: 978-84-86878-46-7.

El pasado 1 de marzo tuvo lugar la presentación oficial de una de las últimas publicaciones de la Sociedad Española de Musicología. Se trata del catálogo Los Fernández-Shaw y su aportación al teatro lírico: estudio de su colección de rollos de pianola.” escrito por Esther Burgos, Antonio Carpallo y Adelina Clausó, profesores de la Facultad de Ciencias de la Documentación de la Universidad Complutense de Madrid y con la colaboración de José Prieto Marugán. Junto a los autores estuvieron el presidente de la SEDEM y prologuista del libro, José Antonio Gómez Rodríguez y José Luis Gonzalo, Decano de la Facultad de Ciencias de la Documentación, arropados por un público asistente que llenó toda la sala de conferencias de la Facultad.

En los últimos tiempos han visto la luz varios artículos en revistas científicas, prensa e internet, conferencias e incluso una tesis doctoral, dedicados a la pianola y a sus rollos. Este es el primer catálogo ilustrado de los rollos de pianola perteneciente a los descendientes la más importante saga de libretistas de nuestro país: los Fernández-Shaw.

De la colección de rollos de pianola de los Fernández-Shaw ya se ofreció un aperitivo en las XXVI Jornadas FADOC celebradas en 2017 con el título “Organización y gestión del patrimonio musical en el siglo XXI”. En estas jornadas participó María Fernández-Shaw Toda, una de las bisnietas de la saga, con una ponencia centrada en mostrar la importancia de que estos legados familiares continúen interesando al público, investigadores e instituciones para que no se pierdan y se conserven para el futuro. Además, durante dos semanas, los visitantes a la FADOC pudieron disfrutar en la propia sede de la Facultad de una exposición sobre la historia de la música para pianola con una selección de rollos de esta colección particular de la familia Fernández-Shaw.

El fondo archivístico de los Fernández-Shaw está custodiado en la Biblioteca de la Fundación Juan March (con los sub-fondos de Carlos, Guillermo y Rafael) en una sección especial bautizada como “La saga Fernández-Shaw y el teatro lírico”. Este legado conserva materiales diversos: programas de mano, recortes, correspondencia, obra literaria, fotografía…. siendo la colección digital más grande del repositorio digital de la Fundación. Pero la familia no ha perdido los vínculos físicos con su documentación, ya que todavía poseen la biblioteca familiar, la pianola que perteneció a Guillermo y la colección de rollos que da pie a este catálogo que hoy reseñamos.

Tras un capítulo introductorio escrito por los autores que informa de los orígenes, la evolución y la difusión de la pianola y un anticipo de la colección que se presenta, el capítulo siguiente, de José Prieto Marugán (referente en la investigación sobre los Fernández-Shaw gracias a diversos artículos y dos monografías sobre Guillermo y Carlos Fernádez-Shaw), realiza una interesante reflexión en torno al fenómeno del registro sonoro y de cómo nuestros antepasados tenían la obsesión de capturar algo tan etéreo y fugaz como es el sonido, y del papel que jugó el autopiano en “domesticar” -en el sentido de hacerla doméstica- la música popular del momento.

Previo a las fichas catalográficas (capítulo 3 del libro), los autores explican el proceso de descubrimiento, organización, estudio y catalogación de la colección, además de un análisis de la misma tanto desde el aspecto físico como de su contenido, cuyos resultados arrojan información completa sobre los tipos de rollos, compositores, títulos, materias, géneros musicales… Los “top 5” de los compositores que aparecen son, de menor a mayor, Beethoven, Jesús Guridi, José Serrano, Amadeo Vives y Jacinto Guerrero. Por su parte, de las 9 editoriales presentes en la colección, encabezan la lista Victoria y Oriental. En cuanto a los autores literarios de los rollos de pianola, casi un tercio de aquellas obras con texto (sainetes, óperas y zarzuelas), fueron escritas por los Fernández-Shaw, siendo la gran mayoría de la pareja literaria formada por Guillermo Fernández-Shaw y Federico Romero.

Es en el capítulo 3, estudio del fondo, en donde se ofrece el conjunto de las 222 fichas catalográficas (explican que solo uno de los rollos no se ha podido identificar ni describir al no presentar etiquetas, portadas o sellos que aporten esta información) siguiendo las ISBD consolidadas y las Reglas de Catalogación españolas: título uniforme, título propiamente dicho, publicación, descripción física, notas, género musical, número de catálogo de editor y signatura componen una sencilla pero completísima ficha al mismo tiempo. En el campo de notas los autores no han escatimado en recoger información diversa y necesaria para identificar cada rollo, como la velocidad de reproducción, si el rollo presenta algún sistema que permita variar la intensidad de la mano derecha e izquierda del teclado, los libretistas de la obra (aunque no aparezcan en la fuente), así como las fechas de composición y/o estreno de la obra en cuestión. Valiosa es otra información que se aporta, como la información contenida en etiquetas comerciales, los folletos de algunos rollos en donde se explica cómo se ha de reproducir, sellos de almacenes, distribuidores o talleres de pianos y pianolas, fábricas y editoriales de rollos, e incluso en algún caso la letra de algunas piezas con voz. Las fichas están acompañadas de fotografías a color de los detalles de los rollos (sellos, portadas, marcas y etiquetas) que sirven para ilustrar de forma perfecta la información que en la ficha catalográfica se muestra. Cierra el libro una completa batería de índices de compositores, libretistas, títulos, editoriales y materias.

Este catálogo -junto con tesis y artículos publicados en los últimos tiempos sobre el rollo y la pianola- viene a mostrar que el estudio de estos registros sonoros en papel, soportes -muy- especiales para la música registrada, son necesarios para participar en la reconstrucción de la comercialización, difusión y recepción de la música en diversas partes del mundo.

Cristina Martí

Anuncios

Jornada sobre Arqueología Musical: “Instrumentos poderosos”

Instrumentos poderosos El 30 de abril tendrá lugar una Jornada coloquio en torno al tema «Identidad y música en la protohistoria» que lleva por título Instrumentos poderosos y que ha sido organizada por el Grupo Hiberus, del Gobierno de Aragón, la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Zaragoza y la comisión de trabajo «Arqueología musical», de la SEdeM. En ella está prevista la participación del presidente de la mencionada comisión, Carlos García Benito, junto a Alberto Santos Cancelas, Raquel Jiménez Pasalodos, José Manuel Pastor Eixarch y Jorge González. Paralelamente se llevará a cabo una exposición de djideridoos, cuernos de caza, trompas celtibéricas y cárnyx galos.

Acceso al cartel de la jornada Instrumentos poderosos 

Fuente: Sociedad Española de Musicología

Webs que renuevan su imagen

Gracias a Mundoclasico, tuvimos noticia del nuevo portal web del Centro de Documentación de Música y Danza musicadanza.es,  que será presentado mañana miércoles 11 de abril, a las 19 horas, en el Teatro de la Zarzuela. Junto a la nueva web se presentarán las dos últimas publicaciones digitales de esta unidad dependiente del INAEM: Pasos. Anuario de Danza: más de una década de estrenos (2000-2010) y 25 años de ópera contemporánea en España.

La presentación correrá a cargo del director general del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), Miguel Ángel Recio Crespo, quien estará acompañado por Paolo Pinamonti (Director del Teatro de la Zarzuela), José Carlos Martínez (Director de la Compañía Nacional de Danza) y Miquel Ángel Plaza-Navas (Coordinador de la Unidad de Recursos de Información Científica para la Investigación-CSIC); en una mesa redonda en la que se analizarán también los nuevos retos en la documentación de la música y la danza, moderada por Antonio Álvarez Cañibano, director del citado centro de documentación.

El CDMD ha implementado cinco estupenda bases de datos sobre música en las que podemos encontrar información sobre:

  • Recursos de música, que refleja la actividad de la música y la danza en España a todos los niveles, tanto en el plano interpretativo (orquestas, coros, bandas…), como de gestión (asociaciones, fundaciones…), de investigación (centros de documentación, museos, fonotecas…), de enseñanza (conservatorios, departamentos universitarios…), de comercialización (distribuidores de instrumentos, constructores…), de espacios escénicos (teatros, auditorios…), de actividades (cursos, concursos, festivales…) y de medios de difusión (revistas), tanto de “música académica” y jazz en cuanto a la música, así como el flamenco y del folklore en el ámbito de la danza.
  • Estrenos de música, que recopila los datos de los estrenos absolutos que han tenido lugar en España desde 1985 hasta el momento actual (tanto de autores españoles como extranjeros), así como los de autores españoles en otros países en el mismo periodo.  Reúne más 20.000 obras musicales englobadas dentro de la llamada “música académica”, correspondientes a más de 2.500 compositores.
  • BIME-Bibliografía Musical Española recopila desde 1991, literatura musical editada en España y sobre música española realizada en otros países en cualquier formato: monografías, artículos, tesis, actas de congresos, catálogos de exposiciones, estudios críticos de partituras, notas en los programas de mano de conciertos, etc. Además, se da noticia de su contenido mediante palabras clave y, eventualmente, se facilita resumen.
  • El Quijote y la Música: Base de datos concebida dentro de las actividades conmemorativas del IV Centenario de la publicación del Quijote. Recoge hasta la fecha cerca de 600 obras musicales, inspiradas en dicha novela, de todos los géneros y todas las épocas.
  • Sobre el International Standard Music Number, podemos hacer búsquedas sobre editoriales que tienen asignados ISMN desde el año 2002 (fecha en la que en nuestro país se estableció la Agencia Española del ISMN), así como autores-editores, entidades e instituciones que publican esporádicamente. También se pueden buscar publicaciones musicales mediante su ISMN.

En su nueva web se puede acceder también a la información, servicios y catálogo de la biblioteca y archivo del Centro de Docuemntación de Música y Danza del INAEM

Otras webs renovadas

Hace ya unas semanas que también podemos ver renovadas dos web de importantes instituciones musicales españolas: la de la Sociedad Española de Musicología (SEdeM) y la del Real Conservatorio Superior de Música de Madrid (RCSMM). Ambas han mejorado sustancialmente su aspecto, navegabilidad e información ofrecida. En cuanto a la primera, veíamos su anterior web desde mediados de enero de 2008, aunque había ofrecido diferentes presentaciones desde su creación allá por mayo de 2000. El Conservatorio quizá ha aprovechado los recientes cambios en su junta directiva para cambiar también su ventana web al público.

El pase de diapositivas requiere JavaScript.

Simposio sobre el Antifonario de León

Antifonario de León. La miniatura  representa al abad Totmundo entregando el códice a Ikila.Los próximos días  24, 25 y 26 de marzo de 2011 tendrá lugar en León un simposio internacional sobre el Antifonario de León titulado El Antifonario de León, el Canto Mozárabe (Viejo-Hispánico) y su entorno litúrgico musical. A él acudirán una extensa lista de musicólogos de España, Francia, Italia, Estados Unidos, Inglaterra…. Organizado por SEdeM -Sociedad Española de Musicología-, en su página todavía no podemos encontrar en la información relativa, ya que está promoviendo actividades relacionadas con Antonio de Cabezón -este año se conmemora el 5º centenario de su nacimiento, por lo que se supone que cuando finalice 2010, o quizá antes, la ofrecerán.

El Antifonario fue copiado en el año 1069 por el abad Totmundo, para ser entregado después al abad Ikila, momento que se coge en una de las miniaturas de códice (imagen de la izquierda). En el folio 25, aparece una nota que dice que fue copiado directamente de otro manuscrito del año 672.  Lo forman 306 folios de pergamino, de los cuales 22 contienen miniaturas, y la mayoría escritos una sola columna y en letra y notación neumática visigótica. Actualmente se encuentra en la Catedral de León.

Según Quino Petit en un artículo publicado en elpais.com el 27 de junio de este año:

La palabra es sencilla: Organum. Está muy cerca de otra: Melos. Ambas conviven en el margen inferior izquierdo del pergamino número 229 del Antifonario de León. Mientras copiaba la parte más imponderable de los sonidos mozárabes allá por el siglo X, el abad Totmundo apenas imaginaba que la posterior imposición papal del Canto Gregoriano, cuyo sistema tonal permitió la evolución hacia la armonía, sumiría en el olvido el significado de los símbolos caligrafiados en este legendario manuscrito y dejaría irresuelto uno de los mayores enigmas de la historia de la música.”De probarse que esa palabra significa realmente segunda voz o de acompañamiento, estaríamos ante un descubrimiento universal: la transcripción de la primera obra polifónica del mundo, dos siglos antes de que las partituras designasen con el epígrafe Organum a las voces de acompañamiento a las melodías. […] El problema es que las notas que le siguen son indescifrables”. El canónigo titular de la catedral de León, Samuel Rubio, de 66 años, planteaba ayer al mediodía estos interrogantes ante el Antifonario de León […]

El director general del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música, Félix Palomero, y  el director general del Libro, Archivos y Bibliotecas, Rogelio Blanco, anunciaron en mayo el proyecto de digitalización y edición del códice,  que están realizando durante este año ambos organismos dependientes del Ministerio de Cultura y que se incluye en el programa de actividades del Centro de las Artes Escénicas y de las Músicas Históricas. Dicha digitalización de incorporará a los portales de Patrimonio Bibliográfico Español y Pares (Portal de Archivos Españoles del Ministerio de Cultura). Además, se incluirá en la en la red virtual Europeana, en la que participa España, a través de Hispana para que pueda ser estudiada por los investigadores de todo el mundo.

El curso tendrá lugar en la Santa Iglesia Catedral de León y en  el Hostal  San Marcos, y cuesta 35 euros para los socios de SEdeM, 50 para no socios y 20 euros para estudiantes.

A %d blogueros les gusta esto: