Jornadas «Collections, archives sonores et objets musicaux» en la Universidad de Rennes2

La Universidad de Rennes2 de la Bretaña francesa acogerá, los días 18 y 19 de enero las Jornadas «Collections, archives sonores et objets musicaux» y su relación entre Europa y las Américas de los siglos XIX y XX, organizado por Gérard Borras, Christine Rivalan y Catherine Sablonnière.

Las jornadas se estructuran en cuatro sesiones, en las que participan expertos en archivos sonoros de Francia, Perú, Alemania y España. Los temas de cada sesión son Collecter, collecteur, collections; Les objets musicaux: practiques de chercheurs; La recherche et la chanson y Les institutions et la gestion des fons, en la que participará Maria Jesús Lopez Lorenzo, Jefa de Servicio de Registros Sonoros de la Biblioteca Nacional de España hablando sobre la gestión, catalogación, preservación y difusión del Archivo Sonoro de la BNE.

A la vez, se inaugurará una exposición en la biblioteca universitaria  con el objeto de mostrar una perspectiva investigadora en torno al «objeto sonoro» en el contexto de las sociedades en las que estos se producen y consumen.

Todo listo para el 1er Congreso Internacional «Música a la llum: el patrimonio documental de las bandas de música»

El Institut Valencià de Cultura, la Federación de Sociedades Musicales de la Comunidad Valenciana (FSMCV) y la Universitat de València organizan el Primer Congreso Internacional «Música a la llum: el patrimonio documental de las bandas de música», los días 13 a 15 de diciembre en Valencia, dentro de las actividades del programa Música a la llum, patrocinado por Bankia, que surgió en 2016 para colaborar con las sociedades musicales en la conservación, puesta en valor y difusión del patrimonio cultural que se ha ido reuniendo en torno a sus bandas, tanto a través de las herramientas propias de la descripción documental como también mediante el fomento de la investigación sobre los fondos de las sociedades musicales, entre otras iniciativas.

Las bandas de música son uno de los ingredientes más característicos de la sociedad y la cultura valencianas, del norte al sur de la Comunidad, que acaba de ser reconocido como Bien de Interés Cultural inmaterial por la Generalitat Valenciana. Además, las bandas de música custodian un patrimonio tan grande y valioso como poco conocido pero que, cada vez más, se está poniendo en valor en los últimos tiempos.

El congreso, que viene a unirse a las crecientes investigaciones y encuentros que estudian el fenómeno de las bandas y su patrimonio, se articulará en torno a mesas redondas, con debates monográficos, comunicaciones abiertas, y las conferencias de invitado tales como Richard Scott Cohen (Ferris State University,  EE. UU., y vicepresidente de The International Society for Research and Promotion of Wind), Bernardo Adam Ferrero (compositor, director y musicólogo), André Granjo (Instituto de Etnomusicologia-Centro de Estudos em Música e Dança, Portugal), Cristóbal Soler (director y presidente de la Asociación Española de Directores de Orquesta), Salvador Astruells y Frederic Oriola (historiadores e investigadores independientes), Frank de Vuyst (director de la Unió  Musical de Torrent, pedagogo e investigador), Sabina Benelli (Biblioteca musical del Teatro alla Scala, Milán; miembro del grupo Broadcasting and Orchestra Libraries de la IAML) y José Rafael Pascual Vilaplana (compositor y director, Banda Municipal de Barcelona, Banda Municipal de Bilbao), 

El programa definitivo ya está disponible en la página web del Congreso Internacional Música a la Llum, y algunos de los temas sobre los que se debatirá serán:

• la descripción de los fondos musicales de las bandas y su visibilización;
• la vinculación entre compositores y directores y los archivos de las sociedades musicales;
• las transcripciones en el repertorio de las bandas;
• las bandas como centros recolectores de la memoria musical de un municipio;
• la circulación del repertorio;
• los proyectos de recuperación de la música para banda olvidada;
• el patrimonio organológico, fotográfico o documental en las sociedades musicales.

La matrícula está abierta y hay posibilidad de disfrutar de inscripción reducida o gratuita para quienes asistan uno de los dos días

 

Primer Congreso Internacional de Cine e Identidades: programa definitivo

Ya está listo el programa definitivo del I Congreso Internacional de Cine e Identidades, que se celebrará los próximos 31 de Mayo y 1 de Junio de 2018 en la Universidad de Oviedo. Durante dos días se darán cita expertos de España y Buenos Aires para dialogar en torno a la cultura audiovisual, música y films, imaginarios musicales, personajes, espacios sonoros. documental y música e identidades, en boca de expertos de universidades españolas como Juan Carlos Galiano, Fernando David Maldonado, Alberto Jiménez,  David Fernández, Julio Arce, Susana Palés,  Arima León, Carmen Guiralt,Isabelle Marc, Alberto Caparrós…) y argentinas (Ana Sabrina Mora, Agostina Invernizzi, Ezequiel Lozano,Luciano Arévalo, Mora Carrizo,Marisa Iris Alonso,  Rosana Aguerregaray, Natalia Daldi…)

Además, se celebrará una mesa especial de ensayos audiovisuales, el viernes 1 de 11 a 12:30, organizada por Cecilia Nuria Gil Mariño (CONICET/UdeSA) y Danusa Depes Portas (CAPES/FAPERJ-PUC-Rio), con los siguientes temas:

• Ensayos visuales y contravisualidad. Las (dis)tenciones críticas de la cultura visual – Danusa Depes Porta (CAPES/FAPERJ-PUC-Rio)
• La construcción de la naturaleza en la frontera patagónica argentina: los films experimentales de Narcisa Hirsch – Maia Vargas (CONICET-IIDyPCA, UNLP)
• Proyecto Delirar el archivo -concepto y coordinación- Miguel Alfonso Bouhaben (Universidad de las Artes del Ecuador)

Con el subtítulo Industrias Culturales, Flujos Musicales y Discursos Trasnacionales, este congreso busca promover el estudio y la investigación de las identidades culturales articuladas en el cine, en el que la música desarrolla un papel destacado. Asimismo, pretende establecer un marco interdisciplinar en el que se tiende un puente entre la musicología, los film studies, los estudios culturales, la sociología y la comunicación audiovisual. Para ello, contará con la conferenciante principal Kathryn Kalinak

Aunque el plazo de inscripciones está cerrado, aún es posible inscribirse escribiendo a congresocici2018@gmail.com solicitándolo. Puedes consultar el programa competo en la web del I Congreso Internacional de Cine e Identidades,

Congreso Internacional «Humanidades en Transición» (Barcelona, 23-28 octubre)

¿Cuál es el rumbo que deben tomar las Humanidades en vista a los cambios y retos sociales actuales? ¿Cuál debe ser su papel dentro del momento extremadamente crítico del antropoceno en el que ahora nos encontramos? ¿Hasta qué punto el futuro de las Humanidades requiere una reformulación, replanteamiento o incluso superación del mismo pensamiento humanista del que han surgido?

Estas preguntas son el punto de partida para la propuesta que nos hace la Institución Milá y Fontanals (IMF) para los próximos 23 al 26 de octubre de 2018 con su Congreso Internacional «Humanidades en Transición», y que se ha organizado además en el marco de las conmemoraciones del 50 aniversario de su fundación como centro de investigación en Humanidades del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC) en Cataluña.

La IMF-CSIC fue creada en el año 1968 con el objetivo de agrupar en un Instituto los distintos Centros del CSIC en Barcelona dedicados a la investigación en Humanidades. Desde aquel momento contribuye a la generación de conocimiento histórico, cultural y social desde cinco grandes áreas de investigación humanística y social: Antropología, Arqueología, Estudios Medievales, Musicología e Historia de la Ciencia.

Las fechas importantes para este Congreso Internacional «Humanidades en Transición» son:

• Call for papers: Hasta el 15/05/2018, 23:59 (UTC/GTM +1)
• Notificación de aceptación de propuestas: 31/05/2018
• Fecha límite de inscripción: 01/10/2018, 23:59 (UTC/GTM +1)

Descubre toda la información en la web: https://humanitiesconference.imf.csic.es/

Kathryn Kalinak, conferenciante principal del Primer Congreso Cine e Identidades

Kathryn Kalinak

A punto de conocer el programa definitivo del Primer Congreso Cine e Identidades (Oviedo, 31 de mayo y 1 de junio, 2018), desde el momento de su anuncio está confirmada la presencia de Kathryn Kalinak como conferenciante principal, gracias al trabajo conjunto de la Universidad de Oviedo y la Universidad de Buenos Aires en la organización de este Congreso. Kalinak, catedrática de English y Film Studies en Rhode Island College, ha publicado numerosos artículos y monografías sobre música de cine.  En la actualidad es una de las editoras de la serie Ashgate Screen Music. Su trabajo incluye un estudio sobre el papel de la música popular en la invención de películas animadas y en la creación del Dickson Experimental Sound Film en 1895; un estudio sobre reciclaje musical en la época de estudio del Hollywood clásico; y una biografía crítica del compositor y director danés Richard Hageman, que ganó un Oscar por Stagecoach y compuso la banda sonora de muchas películas en Hollywood. Kalinak ha sido conferenciante en conferencias de música de cine en Surrey, Reino Unido, Nijmegen, Países Bajos, Vilnius, Lituania, y Leeuwarden, Países Bajos.  Pronunció el Distinguished Lecture in Music en la Universidad de Tennessee en 2015.  En 2011 se le asignó la cátedra Mary Tucker Thorp Professor de Rhode Island College.

Algunas de sus publicaciones más destacadas:

Behind the Silver Screen: Sound. (2015)

Sound introduce conceptos clave, momentos seminales y figuras fundamentales en el desarrollo del sonido cinematográfico. Cada uno de los seis capítulos del libro cubre una era diferente en la historia de Hollywood, desde el cine mudo hasta la era digital.

 

 

Music and the Western: Notes From the Frontier (2012)

Este libro presenta ensayos de académicos y musicólogos centrados en las composiciones de la música para películas western: su historia, sus convenciones genéricas y su importancia ideológica. Los ensayos cubren el género del western desde su generación y desarrollo en Hollywood a su impacto internacional desde Europa hasta Asia.

 

Film Music: A Very Short Introduction (2010)

Pensado como una descripción general de la historia, la teoría y la práctica de la música de cine, Film Music: A Very Short Introduction ofrece una perspectiva global de la música de cine en Asia, África, América del Sur y Medio Oriente, así como en los EE. UU. y Europa occidental. Cómo se cantó el oeste: la música y el western de John Ford.

 

 

Settling the Score: Music and the Classical Hollywood Film (1992).

A partir de los primeros experimentos de acompañamiento musical llevados a cabo en los Laboratorios Edison, Kathryn Kalinak utiliza material de archivo para crear una storyline de la música y el cine estadounidenses. Centrándose en las partituras de varios compositores clave de los inicios de las bandas sonoras para el cine, concluye que las convenciones clásicas de orquestación fueron diseñadas para garantizar el dominio de la exposición narrativa. Sus análisis de trabajos contemporáneos de compositores como John Williams o Basil Poledouris demuestran cómo las tradiciones de la época clásica siguen influyendo en las prácticas de orquestación en la actualidad.

Tim Carter, Valeria De Lucca y Juan José Carreras, ponentes de la próxima Conferencia Internacional Accross Labels (24-26 abril)

Los días 24 al 26 de abril de 2018 se celebrará, en el Teatro Real de Madrid, la Conferencia Internacional “Géneros de música teatral: más allá de las etiquetas” , como resultado de dos proyectos de investigación coordinados por el ICCMU: MadMusic: Espacios, géneros y públicos de la música en Madrid, ss. XVII-XX y MuTe: Música teatral en España: géneros, continuidades e interacciones (1680-1914). Las inscripciones al Congreso Across Labels siguen abiertas con descuentos a estudiantes y la posibilidad de obtener un crédito para los que pertenezcan a la Universidad Complutense de Madrid.

El programa definitivo, que contará con la presencia de los ponentes invitados Tim Carter (Universidad de Carolina del Norte); Valeria De Lucca, (Universidad de Southampton) y Juan José Carreras (Universidad de Zaragoza), se desarrollará en torno a las siguientes sesiones y participantes:

• Martes 24
  • Conferencia inaugural de Tim Carter (University of North Carolina) con el título «In search of “American opera”: Lessons from the Broadway stage»
  • Sesión 1: «Géneros difusos», con María Nagore (UCM),  Mascha van Nieuwkerk (University of Amsterdam), Rosana de Moraes Marreco y Aline Gallasch-Hall de Beuvink (Universidad de Lisboa), Zoila Martínez Beltrán (Universidad Complutense) y Enrique Encabo (Universidad de Murcia)
  • Sesión 2: «La difícil encrucijada de los términos», con Tobías Brandenberger (Universidad de Gotinga), Sonja Jüschke (Goethe-Universität Frankfurt), Andrea García Torres (Universidad de Oviedo), Miguel Ángel Ríos Muñoz (Universidad Complutense), Nuria Blanco (Universidad de Oviedo) y Andrea Bombi (Universidad de Valencia)
• Miércoles 25
  • Conferenciante invitado Juan José Carreras (Universidad de Zaragoza): «Ópera nacional / ópera española: el caso español en su contexto
    europeo a mediados del siglo xix»
  • Sesión 3: «Ópereta y musical: intersecciones», con Álvaro Torrente (UCM), Javier Albo (Georgia State University), John Graziano (City University of New York), Gonzalo Fernández Monte, Paul Laird (Kansas University)
  • Sesión 4: «Géneros en movimiento», con Víctor Sánchez (UCM), Enrique Mejías (Archivo SGAE/UCM), John Koegel (California State University, Fullerton), Virginia de Almeida Bessa (Universidade Sao Paulo) y  Antonio Soriano Santacruz (UCM)
• Jueves 26
  • Conferenciante invitada Valeria de Lucca (University of Southampton): «What’s in a label? Operetta in Italy»
  • Sesión 4: «¿Zarzuela u ópera cómica?», con Pilar Espín (UNED), Isabelle Porto (Université de Tours), Ramón Sobrino y Encina Cortizo (Universidad de Oviedo), Judith Ortega (ICCMU-UCM), Cristina Roldán Fidalgo (Universidad Autónoma de Madrid),
  • Sesión 5: «Las fronteras de la ópera», con Francesco Izzo (University of Southampton), Livio Marcaletti (Universidad de Viena), Michael Burden (University of Oxford), Anna Stetsenko (Universidade Sao Paulo) y Katherine Hambridge (Durham University).

El Congreso está dirigido por Álvaro Torrente (Instituto Complutense de Ciencias Musicales); Víctor Sánchez (Universidad Complutense de Madrid) y M. Pilar Espín (Universidad Nacional de Educación a Distancia).

Mas información: Congreso Internacional “Géneros de música teatral: más allá de las etiquetas”

Ampliado el deadline del Congreso Internacional de Cine e Identidades (Oviedo, 31 Mayo – 1 junio 2018)

Con el subtítulo «Industrias Culturales, Flujos Musicales y Discursos Trasnacionales», el Congreso Internacional de Cine e Identidades conversará acerca del estudio y la investigación de las identidades culturales articuladas en el cine, en el que la música desarrolla un papel destacado. Asimismo, se buscará establecer un marco interdisciplinar para estrechar lazos entre entre la musicología, los film studies, los estudios culturales, la sociología y la comunicación audiovisual. Para ello, contará con la conferenciante principal Kathryn Kalinak (Professor of English and Film Studies,Rhode Island College) y habrá una Mesa-taller especial sobre ensayos audiovisuales además de las ponencias y comunicaciones.

Las propuestas de comunicaciones incluirán título de la propuesta, tipo de participación, nombre y apellido del/de la autor/a, filiación institucional, datos de contacto y resumen de un máximo de 250 palabras. Las comunicaciones pueden ser en los idiomas oficiales del Congreso: español, inglés o portugués,  y pueden ser enviadas hasta el 10 de marzo de 2018 al correo electrónico congresocici2018@gmail.com

El Comité Científico valorará las propuestas y el 30 de marzo se comunicará el listado final de las comunicaciones aceptadas, que repartirán el tiempo en papers (20 minutos) y panels (3-4 ponentes, 90 minutos). Se editará un libro con los resultados del congreso.

Call for papers en español

Call for papers en inglés

Mesas redondas y comunicaciones en el Congreso Muspres 2018

Ya están establecidas las mesas redondas del VI Congreso Internacional sobre Prensa y Música “Muspres”,  que se celebrará 3 a 5 de mayo en la Universidad de Castilla – La Mancha

A las 9:30 del día 3 habrá una Conferencia de apertura a cargo de José Miguel López (Director y presentador de Discópolis y Discópolis Jazz, en Radio 3), a la que seguirá la primera mesa redonda con el título «La radio musical en la Península Ibérica» y en la que participarán José Miguel López, Ana Vega Toscano (Radio Clásica, RNE1), Mario Mora (Clásica FM) y Marco Antonio de la Ossa (Onda Cero Cuenca)

El viernes 4 de mayo, la mesa «Crítica y divulgación musical en prensa escrita y digital» contará con los oradores Víctor Lenore (El Confidencial), Diana Díaz (La Nueva España y Ópera actual), Manuel Millán (Ritmo y vocesdecuenca.com), y Marco Antonio de la Ossa (La Tribuna de Cuenca)

El último día del congreso, el 5 de mayo, hablarán sobre Música en la televisión e Internet los expertos en el tema Eva Sandoval (Los Conciertos de La 2, Radio Clásica), Patricia Godes (M21, eldiario.es, Los 40, Sol Música…), Antonio Fernández Vicente (Facultad de Periodismo de Cuenca, UCLM) y Belén Galletero (Facultad de Periodismo de Cuenca, UCLM)

Para las comunicaciones, se aceptarán 33 participantes que podrán enviar sus propuestas hasta el lunes 5 de marzo de 2018 al correo cuencapresmus@gmail.com. Estas comunicaciones, que se organizarán en seis mesas y tendrán una duración de 15 minutos, se conocerán a partir del 31 de mayo.

 

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I Congreso Internacional de Cine e Identidades: abierto el Call for papers

La Universidad de Oviedo, en coordinación con la Universidad de Buenos Aires, ha programado para los días 31 de mayo y 1 de junio de 2018 el I Congreso Internacional de Cine e Identidades, con un planteamiento de partida que gira en torno a que los discursos musicales y las imágenes de las danzas populares fueron elementos imprescindibles para la conformación de las cinematografías desde las primeras décadas del siglo XX, así como para la configuración de identidades culturales nacionales en los incipientes mercados de masas. Estas representaciones fueron parte de un fluido y dinámico tráfico de signos, sonoridades e imágenes en el marco de un modelo transmedial, en constante diálogo con los estereotipos configurados por las cinematografías más consolidadas.

Con el subtítulo Industrias Culturales, Flujos Musicales y Discursos Trasnacionales, este congreso busca promover el estudio y la investigación de las identidades culturales articuladas en el cine, en el que la música desarrolla un papel destacado. Asimismo, pretende establecer un marco interdisciplinar en el que se tiende un puente entre la musicología, los film studies, los estudios culturales, la sociología y la comunicación audiovisual. Para ello, contará con la conferenciante principal Kathryn Kalinak

Entre los principales temas de estudio se encuentran:

• Cines nacional, de frontera y for export
• Cine, estrellas e industrias culturales
• Identidades culturales
• Performance, corporalidad y estudios de género
• Subgéneros y cine de autor
• Promoción, publicidad y recepción de cines en los márgenes
• Cine de animación
• Música en los nuevos dispositivos de consumo cinematográfico

La organización del congreso acepta todas las propuestas que traten alguno de los temas arriba citados u otras que traen temáticas afines, y podrán ser enviadas hasta el 1 de marzo de 2018. Ampliado hasta el 10 de marzo de 2018. Se editará un libro con los resultados del congreso.

El programa estará disponible con posterioridad al 30 de marzo, para más información, envío de propuestas de comunicaciones e inscripciones, visita la web del I Congreso Internacional de Cine e Identidades

Fechas: 31 de mayo y 1 de junio de 2018

Lugar: Universidad de Oviedo, España – Edificio Histórico

VI Congreso Internacional sobre Prensa y Música «Muspres», 3 a 5 de mayo en la Universidad de Castilla – La Mancha

La ciudad de Cuenca albergará, del jueves 3 al sábado 5 de mayo de 2018 la sexta edición del Congreso Internacional ¿Quiénes somos? ¿De dónde venimos? ¿A dónde vamos? Prensa y música, música y prensa: pasado, presente y… ¿futuro?. Organizado por el grupo de trabajo de música y prensa de la Sociedad Española de Musicología (SEdEM).

La prensa juega un papel fundamental en el contexto de las manifestaciones de carácter público y social, en especial , en el caso d la música, documenta cantidad de ámbitos y aspectos relacionados con la interpretación, grabación, composición o comprensión y asimilación musical. Asimismo, el estudio de la difusión musical a través de los múltiples canales que ofrecen los medios de comunicación es de gran relevancia, y permiten entender y reflexionar acerca de cuestiones de carácter performativo, esquemas de percepción, industria, sociología, antropología y el conjunto de valores y expectativas que han formado y forman parte de los procesos de recepción y asimilación por parte de los profesionales y el público.

El Congreso está dirigido a periodistas, músicos, musicólogos, investigadores e interesados en general , quienes pueden enviar propuestas, asistir y participar de forma activa en el VI Congreso . Es posible enviar propuestas de comunicación hasta el lunes 5 de marzo de 2018

Los temas de interés, no únicos pero sí los principales, en los que se centrará en Congreso, son:

• Prensa, música y género: ¿igualdad, paridad, machismo?
• Repertorios, estilos y corrientes interpretativas
• Crítica de conciertos, festivales, discos, producciones audiovisuales…
• Los conceptos de interpretación y ejecución en el discurso periodístico
• La difusión musical a través de diversos medios
• El intérprete y compositor como celebridad o virtuoso
• La radio musical a lo largo de la historia
• Interacciones entre los conceptos de compositor, obra, intérprete, ejecutante, concierto, performance…
• Profesionalización y amateurismo en la crítica y la difusión musical

El objetivo del VI Congreso Muspres se centra, pues, en compartir investigaciones y experiencias relacionadas con la vinculación existente entre la música y la prensa, así que la convocatoria se abre a una gran diversidad de temas vinculados a la relación que los medios de comunicación y la música tienen en el presente en diversas formas, y será un espacio para el estudio y la reflexión sobre la situación actual para el debate acerca de las posibilidades del futuro que ofrecen estas dos disciplinas.

El congreso se iniciará con la conferencia inaugural que José Miguel López, presentador y director de ‘Discópolis’ y ‘Discópolis Jazz’ de RNE3, seguido de tres jornadas con mesas redondas en las que podremos escuchar a nombres como Ana Vega Toscano (Rtve), Mario Mora (Clásica FM), Marco Antonio de la Ossa (Onda Cero Cuenca), Víctor Lenore (crítico de El Confidencial), Diana Díaz (Ópera Actual y la Nueva España), Manuel Millán (Ritmo y Voces de Cuenca), Patricia Godes (M21, eldiario.es, Los 40 o Sol Música), Eva Sandoval (Los conciertos de La2 y Radio Clásica), Antonio Fernández Vicente (profesor de la Facultad de Periodismo de Cuenca UCLM), Belén Galletero (Facultad de Periodismo de Cuenca, UCLM), junto a los participantes de las comunicaciones, (que se conocerán a partir del 31 de marzo de 2018), en un programa que incluirá visitas guiadas y conciertos.

La inscripción al Congreso es gratuita y las lenguas oficiales del encuentro son el español y el portugués. Más información y programa provisional en la web del VI Congreso Internacional de Prensa y Música Muspres