Presentación del e-libro”Música i litúrgia medieval a la Biblioteca de Catalunya (s. IX-XIII)”

Música i litúrgia medieval a la Biblioteca de Catalunya La Biblioteca de Cataluña, del Departamento de Cultura de la Generalitat de Cataluña, presenta, el próximo lunes 27 de marzo, el libro electrónico Música i litúrgia medieval a la Biblioteca de Catalunya (S. IX-XIII).

Esta obra, a cargo de la musicóloga Maria Incoronata Colantuono, hace una introducción a la música y liturgia medieval de los siglos IX-XIII y ofrece una cuidada selección de documentos que se conservan en la Biblioteca de Cataluña.

La obra pretende acercar a los lectores los conceptos fundamentales sobre la relación entre música e iglesia, a través de entrevistas a especialistas como Jesús Alturo i Perucho, catedrático de la Universitat Autònoma de Barcelona, que presenta el contexto de los libros litúrgicos desde los orígenes del cristianismo hasta el final de la edad media, Juan Carlos Asensio, profesor de la Escola Superior de Música de Catalunya, trata el repertorio del canto gregoriano y especialmente las características del área catalano-narbonesa; Joaquim Garrigosa i Massana, director del Auditori de Barcelona, expone cuáles son los testimonios más relevantes de la música y de la liturgia catalano-narbonesa;  Katarina Livljanic, cantante y musicóloga, analiza los aspectos relacionados con el canto, y Eduardo Carrero, profesor de la Universitat Autònoma de Barcelona, aporta la visión del monumento y de la arquitectura en el contexto musical y litúrgico.

El libro contiene tres interpretaciones de cantos litúrgicos y musicales acompañados de una explicación previa, a cargo de Juan Carlos Asensio: el ofertorio Confitebor tibi Domine, la verbeta Ab hac familia y el responsorio de Semana Santa Omnes amici mei dereliquerunt me, que se encuentran en diferentes documentos de la BC.

Finalmente, se presenta una pieza transcrita e interpretada por Antoni Rossell a partir de la comparación entre la versión del Graduale Triplex y el manuscritor M 1451/19 de la Biblioteca de Cataluña, una hoja de gradual del siglo XII, el alleluya Jubilate Deo.

El libro es de acceso público y se encuentra bajo licencia Creative Commons

Fecha: 27 de marzo a las 19:30

Lugar: Sala de la Caritat de la Biblioteca de Catalunya

Acceso libre con aforo limitado

 

Llamada de información sobre compositoras de música para flauta

aulosPor ser un tema cercano por partida doble a quien escribe en este blog (mujer y “flautista a ratos”), y como me consta que hay muchas compositoras cuyo trabajo todavía no es suficientemente visible en un sector, el de la composición,  en el que predominan los nombres masculinos (afortunadamente surgen asociaciones como el de Mujeres en la Música que trabajan para mejorar esta situación) os sugiero que participéis colaborando con el siguiente proyecto o dándolo a conocer entre quienes creáis que pueden aportar información.

Por medio de la presidenta de la Fondazione Adkins Chiti: Donne in Musica, se ha dado a conocer una llamada de aportación de datos para la elaboración de una obra de referencia titulada “Compendium Musicae Flauta”, que ya continene información de más de 13.000 obras para flauta (tanto para flauta sola como para cualquier tipo de ensembles con flauta), de cualquier género, compuestas por cerca de 3.000 compositoras. Vilma Campitelli, flautista y musicóloga que trabaja en este proyecto desde hace 20 años, solicita colaboración para nutrir esta obra con autoras que aún no estén presentes en él.

El “Compendium” contiene nombres e información de compositoras de cualquier tiempo, paises y géneros musicales que incluye la fecha y lugar de nacimiento, lista de obras para flauta, editoriales y discográficas, ordenando su repertorio según la instrumentación de las composiciones… así como información sobre editoriales, centros de investigación y amplia bibliografía.

El libro estará impreso en octubre, y si todavía no has participado en este proyecto puedes escribir a  forum@donneinmusica.org  antes del 22 de septiembre solicitando información de cómo hacer llegar tus datos. Estos datos, además de en la publicación, pasarán a formar parte del banco de datos de la Fondazione Adkins Chiti. Es una oportunidad importante para hacer visible en trabajo de las mujeres compositoras.

¿Te animas?

Fondazione Adkins Chiti: Donne in Musica

Actas: “La gestión del patrimonio musical. Situación actual y perspectivas de futuro”

Simposio "La gestión del patrimonio musical. Situación actual y perspectivas de futuro"El pasado noviembre de 2014, el Centro de Documentación de Música y Danza (INAEM) organizó el Simposio: “La gestión del patrimonio musical. Situación actual y perspectivas de futuro”

Durante su desarrollo, se trazó un panorama de la situación actual del patrimonio musical en nuestro país, a través de varias ponencias y mesas redondas, reflexionando también sobre su futuro, en aspectos relativos a su conservación, gestión, investigación, difusión y legislación.

Las ponencias estuvieron a cargo de destacados especialistas en estos ámbitos y las mesas fueron moderadas por profesores universitarios y por responsables de estas áreas en la Secretaría de Estado de Cultura. El simposio se estructuró en 8 mesas a lo largo de las cuatro sesiones celebradas con los siguientes títulos:

  • Bibliotecas patrimoniales
  • Archivos
  • Museos, colecciones y órganos
  • El papel de la Universidad
  • Políticas geoculturales
  • Recuperación y difusión
  • Patrimonio inmaterial
  • La música como patrimonio

La edición de las actas del Simposio “La gestión del patrimonio musical. Situación actual y perspectivas de futuro” puede descargarse ya en formato PDF

También están disponible un documento con las “Reflexiones finales” del Simposio.

Homenaje a la hispanista Jane Hardie en una próxima publicación

Jane Morlet Hardie

Fotografía: universidad de Sydney

En las próximas semanas verá la luz un Festschrift (o volumen homenaje) dedicado a la hispanista Jane Morlet Hardie y titulado “A Musicological Gift: Libro Homenaje for Jane Morlet Hardie“, editado por The Institute of Mediaeval Music de Canadá, y disponible -probablemente- a principios de otoño.

Esta investigadora australiana trabaja sobre el canto llano en España, especialmente de los siglos XV-XVII. Sus pesquisas sobre el fondo hispano de la Fisher Library de la Universidad de Sydney han dado a conocer la existencia de varios cantorales, y de otros libros litúrgicos de menor formato, algunos de ellos procedentes, por ejemplo, de Salamanca. Papeles de Música os avanza la portada y el índice de este libro, editado por Kathleen Nelson y Maricarmen Gómez Muntané, en donde podemos comprobar la extensa lista de colaboradores: Juan Carlos Asensio, Manuel Pedro Ferreira, John Griffits, Greta Olson, Arturo Tello Ruiz-Pérez… entre otros muchos, que nos hablan de diversos temas de la música del Renacimiento español y otros aspectos relacionados.

Jane Hardie es autora de varios libros y numerosos artículos sobre polifonía sacra española, canto litúrgico medieval, manuscritos Ibéricos y fuentes impresas antiguas. Tras dar clases en la Escuela de Biblioteconomía de la Universidad de Michigan y en el Conservatorio de Sydney, es actualmente Asociada Honoraria del Centre for Medieval Studies, y miembro del consejo editorial de Musicology Australia. Desde su incorporación al Centre for Medieval Studies ha publicado de forma extensa sobre temas ibéricos medievales y renacentistas. Su más reciente libro sobre las Lamentaciones de Jeremías en España (financiado por el Australian Research Council y la Fundación Fulbright) fue publicado por el Institute of Mediaeval Music de Ottawa.

También es miembro activo en la Sociedad Internacional de Musicología, ha sido un delegado de esta Sociedad en la Comisión Mixta del RILM, y es invitada regularmente para dar conferencias y examinar a los estudiantes de postgrado en la Universidad Autónoma de Barcelona.

Monografía sobre Sebastián Durón del Centro de Investigación y Documentación Musical de la UCLM

Sebastián DurónEl Centro de Investigación y Documentación Musical, organismo dependiente de la Universidad de Castilla-La Mancha (UCLM), publicó en abril una monografía sobre el compositor castellano-manchego, nacido en Brihuega (Guadalajara) en 1660, Sebastián Durón. Con el título Sebastián Durón (1660-1716) y la música de su época, este segundo título de la colección “Biblioteca de Investigación y Documentación Musical” pretende rendir homenaje al que posiblemente haya sido uno de los más destacados compositores que ha dado la región ya que llegó a alcanzar dos de los puestos musicales más prestigiosos en la España del Barroco: organista y maestro de la Real Capilla de Madrid. Fue compositor tanto de música sacra como de profana, y sus óperas y zarzuelas fueron muy reconocidas en su época, algunas de las cuales han sido recuperadas por Antonio Martín Moreno, catedrático de la Universidad de Granada.

La obra de Durón en archivos y bibliotecas

Le hemos pedido a Paulino Capdepón, uno de los editores de esta publicación, que explicara a Papeles de Música dónde podemos encontrar hoy en día la obra de Durón. Nos cuenta que el corpus principal de las obras de Sebastián Durón se perdió con motivo del incendio del entonces Alcázar de Madrid en la Navidad de 1734. Dado el prestigio que gozó Durón, sin embargo, se han conservado obras suyas en otros archivos eclesiásticos, tales como los de los monasterios de El Escorial y Montserrat o las catedrales de Burgos, Salamanca, Valencia, Girona, Jaca, Segovia, así como en instituciones eclesiásticas en las que trabajó como organista o de maestro de capilla, como es el caso de la Catedral de Palencia, catedral de Sevilla, o el actual archivo del Palacio Real de Madrid (llevadas allí a instancia de Francisco Corselli y de José de Nebra, maestro y vicemaestro de la Real Capilla de Madrid en el siglo XVIII tras el citado incendio del Alcázar). También la la Biblioteca Nacional de España posee obras suyas, pudiéndolas encontrar también en archivos hispanoamericanos, tales como las catedrales de Sucre, México, o Guatemala, ya que su éxito traspasó fronteras.

Además de la producción religiosa, las principales fuentes de sus óperas y zarzuelas se conservan en la Biblioteca Nacional de España y en la Biblioteca Pública de Évora (Portugal).

Sebastián Durón (1660-1716) y la música de su época

Con un enfoque multidisciplinar, el libro analiza diferentes temáticas que contribuyen a dilucidar aspectos relacionados con la biografía de Durón y su producción musical en el contexto de la música europea contemporánea. A modo de ejemplo de las 16 colaboraciones que contiene el libro, en muchas de las cuales se trata el contexto cultural y musical de la época en la que vivió Durón, Antonio Martín Moreno, estudia la contribución del compositor briocense al teatro musical de su tiempo mientras que Juan José Pastor se centra en las implicaciones literarias y mitológicas de la ópera La Guerra de los Gigantes. Destaca asimismo el capítulo del catedrático de la Sorbona, Louis Jambou, quien aborda la repercusión de la obra para órgano de Sebastián Durón, la producción teatral, capítulo elaborado por Gordon Hart y Virginia Acuña. La relación de Durón con Mariana de Neoburgo durante su exilio francés corre a cargo de Stephanie Klauk.

Primer catálogo de música orquestal mexicana

El director de orquesta Enrique Barrios

El director de orquesta Enrique Barrios

Un catálogo de 1789 obras para orquesta de 252 compositores mexicanos va a ser publicado próximamente bajo el título Guía práctica para la programación de la música orquestal mexicana. Siglos XIX, XX y XXIsegún informa Juan Carlos Talavera para el diario mexicano  Crónica.

Cronológicamente, este catálogo cubrirá 200 años de música orquestal mexicana, y abarcará desde José Mariano Elízaga, nacido en 1786, hasta Juan Pablo Contreras, de 1987, pasando por compositores del siglo XIX como Manuel Luzuriaga, Joaquín Beristáin, Guadalupe María Olmedo y Lama, María Grever y piezas del siglo XX de Jesús Villaseñor, José Rolón, Raúl Cosío y Francisco Savín, así como las creaciones de Daniel Catán y Gonzalo Castillo, inspiradas en los poemas de Octavio Paz.

El volumen de 440 páginas contiene 12 apéndices de compositores y compositoras en orden cronológico; orquestadores, transcriptores o arreglistas; obras para coro y orquesta; obras para voz solista, coro y orquesta; obras para voz solista y orquesta; obras para instrumento solista y orquesta, entre otros. Se está construyendo además una página web en donde se podrán consultar las obras de estos 252 compositores, más otros 150 de los que se ha podido documentar su vida, pero de quienes no se hallaron las partituras.

El director de orquesta Enrique Barrios sugirió a Xochiquetzal Ruiz, del Centro Nacional de Investigación, Documentación e Información Musical “Carlos Chávez” de México (CENIDIM),  que integrara toda esta información en un sitio virtual para que los directores mexicanos o extranjeros tuvieran acceso al acervo mexicano de música orquestal. “La idea es que el catálogo esté accesible y esto contribuya a un mayor conocimiento, difusión y programación de la música de orquesta mexicana”, reconoce Barrios (Actualización 07/09/2015: el catálogo on-line puede consultarse aquí: http://www.musicaorquestalmexicana.com/

“Sin duda será una útil herramienta que permitirá conocer el material existente y facilitar su programación en México y el extranjero”, ha informado  la investigadora y coordinadora del proyecto Xochiquetzal Ruiz.

Leer la noticia completa en Cronica.com.mx

“Música en Silenci”, bio-bibliografías de la música en Lérida

Música en Silenci, de Lluís Marc Herrera

Música en Silenci, de Lluís Marc Herrera

Acaba de llegar a mis manos Música en silenci: fons musicals dels arxius de Lleida, con la autoría de Lluís Marc Herrera y  fruto de la exposición del mismo nombre que se ha celebrado entre el día 28 de noviembre 2012 hasta el reciente 30 de enero. Según el Grup d’Arxivers de Lleida, la exposición nació con la intención de que la sociedad reencuentre o descubra compositores y testimonios de la crónica musical leridana, como apuesta para que los tesoros que conservan los archivos no permanezcan eternamente silenciados. Una loable iniciativa que los interesados en la protección y difusión del patrimonio musical sabrán valorar.

La publicación consiste en un diccionario de músicos, intérpretes, compositores, musicólogos, directores, profesores de música, organistas y maestros de capilla, entre otros, que existieron en la ciudad de Lérida y su provincia durante los siglos XVIII, XIX y primeras décadas del XX, dando noticia de 147 personajes que nacieron, vivieron, se formaron o desarrollaron su actividad profesional en ese lugar. Esta obra de referencia pretende servir de complemento a otras obras como el Diccionari de la Història de la Música Catalana y el Diccionario de la Música Española e Hispanoamericana.

La obra es una recoge la vida y obra de estas personalidades relacionadas con la música leridana, que van desde los muy conocidos, como los compositores Jaime Balius y Vila (?-1822) o Enrique Granados (1867-1916), a otros casi desconocidos, y de quienes los organizadores de la exposición y en autor de esta obra tuvieron oportunidad de tratar con sus partituras manuscritas o editadas y con documentación relacionada para recopilar toda la información que aquí se presenta.

Cada registro contiene las fechas de nacimiento y muerte -o fechas asociadas cuando no se conoce el dato exacto- profesión o actividades principales, biografía, referencia a otras fuentes, obra (de forma abreviada la de los compositores más conocidos)  y bibliografía relacionada, lo que hace posible ampliar o cotejar cualquier dato que aquí se ofrece.

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