Cinco “Monumentos de la Música Española”, novedad gratuita en la plataforma electrónica del CSIC

La plataforma del libros electrónicos del CSIC ha editado electrónicamente seis de sus títulos sobre música, hasta ahora solo disponibles en versión papel, siendo cinco de ellos descargables de forma gratuita y el sexto a la venta e-book. Corresponden a la colección “Monumentos de la Música Española”, iniciada en 1941 por Higinio Anglés, en la que se publican ediciones críticas de obras de compositores representativos de diferentes épocas y géneros de la música hispana. La parte musical de estas ediciones van precedida por un estudio introductorio en castellano sobre las obras incluidas, su contexto histórico y las características de las fuentes empleadas.

Los Monumentos de la Música Española han sido publicados desde su origen por el Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC), inicialmente como colección independiente y, desde 2014, como serie dentro de la Colección Música de Editorial CSIC.

Los títulos disponibles recientemente son:

Francisco Guerrero (1528-1599). Opera Omnia. Volumen IVFrancisco Guerrero (1528-1599): Opera Omnia. Volumen III. Motetes I-XXII. Introducción, biografía, estudio y transcripción por José María Llorens Cisteró. Semitonía y estructuras modales por Karl H. Müller-Lancé. Barcelona, Consejo Superior de Investigaciones Científicas, Instituto Español de Musicología, 1978.
e-book gratuito

Resumen:

Monumentos de la Música Española, volumen 36. Es el tercer tomo de la Opera Omnia de Francisco Guerrero (Sevilla, 1528-Sevilla, 1599). Contiene veintidós motetes: números 1-13 a cuatro voces; números 14-17 a cinco; números 18-20 a seis; y números 21-22 a ocho voces

Francisco Guerrero (1528-1599). Opera Omnia. Volumen IIIFrancisco Guerrero (1528-1599): Opera Omnia. Volumen IV. Missarum Liber Primus. Introducción estudio y transcripción por José María Llorens Cisteró. Semitonía y estructuras modales por Karl H. Müller-Lancé. Barcelona, Consejo Superior de Investigaciones Científicas, Instituto Español de Musicología, 1982.

e-book gratuito

Resumen:

Monumentos de la Música Española, volumen 38. Es el cuarto tomo de la Opera Omnia de Francisco Guerrero (Sevilla, 1528-Sevilla, 1599). Contiene la edición de cuatro misas parodia: I. Surge, propera, amica mea, a seis voces; II. Ecce sacerdos magnus, a cinco; III. Missa della batalla escoutez, a cinco; y IV. Puer natus est nobis, a cuatro y cinco voces. El estudio incluye una descripción de las principales fuentes impresas y manuscritas con misas del compositor.

Música barroca española. Volumen V. Cantatas y canciones para voz solista e instrumentos (1640-1760)Música Barroca Española. Vol. V. Cantatas y canciones para voz solista e instrumentos (1640-1760). Transcripción y estudio por Miguel Querol Gavaldá. Barcelona, Consejo Superior de Investigaciones Científicas, Instituto Español de Musicología, 1973.

e-book gratuito

Resumen:

Monumentos de la Música Española, volumen 35 es el quinto de los seis tomos sobre Música barroca española publicados por el mismo autor. Contiene piezas religiosas y profanas de los compositores: Arze (Arce), Durón, Diego Durón, Juan Francés de Iribarren, Joaquín García, Clemente Imaña, Juan de Navas, Xabier Nebra, José Ruiz, maestro San Juan, Torres y Francisco Viñas.

Música barroca española. Volumen VI. Teatro musical de Calderón. Estudio, transcripción y realización del acompañamiento por Miguel Querol GavaldáMúsica Barroca Española. Vol. VI. Teatro Musical de Calderón. Estudio, transcripción y realización del acompañamiento por Miguel Querol Gavaldá. Barcelona, Consejo Superior de Investigaciones Científicas, Instituto Español de Musicología, 1981.

e-book gratuito

Resumen:

Monumentos de la Música Española, volumen 39 es el último de los seis tomos sobre Música barroca española publicados por el mismo autor. Contiene diecinueve piezas musicales de finales del siglo XVII y comienzos del XVIII con textos de Calderón de la Barca, incluidas en un manuscrito de la Cofradía de Nuestra Señora de la Novena de Madrid (actualmente conservado en el Museo Nacional del Teatro de Almagro, Ciudad Real). Entre ellas hay obras del compositor José Peyró y anónimos (algunos, atribuidos a Juan Hidalgo).

Cançoner català dels segles XVI-XVIII. Recopilació, transcripció, comentaris i realització de l’acompanyament per Miquel Querol i GavaldàCançoner català dels segles XVI-XVIII. Recopilació, transcripció, comentaris i realització de l’acompanyament per Miquel Querol i Gavaldà. Barcelona, Consejo Superior de Investigaciones Científicas, Instituto Español de Musicología, 1979.

e-book gratuito

Resumen:

Monumentos de la Música Española, volumen 37. Estudio en catalán. Se editan veintisiete piezas musicales religiosas con texto en lengua catalana, conservadas en fuentes de diversa procedencia, de los siguientes compositores: Gaspar Botart, Cárceres, Josep Lamarca, Pau Rosés, Francesc Salvat, Francesc Soler, Geroni Surita lo Vell, Joan Verdalet y anónimos.

Fuentes para el estudio de la música popular asturianaAsensio Llamas, Susana. Fuentes para el estudio de la música popular asturiana. Madrid : Consejo Superior de Investigaciones Científicas : Universidad de Oviedo, 2010

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Resumen:

Estas Fuentes para el estudio son un intento de acercamiento a los primeros estudios científicos realizados en España sobre las músicas populares, y, en particular, sobre tres repertorios musicales relevantes y representativos de realidades específicas en Asturias y sus alrededores. Es también, como recoge la leyenda, un homenaje en forma de estudio, al distinguido músico y musicólogo, Eduardo Martínez Torner, quien inicio el análisis de la música en España en una época -la llamada Edad de Plata- en que el estudio científico de los fenómenos musicales era en sí una rareza y, más aún, si su objeto eran las expresiones populares de carácter oral. Entre los repertorios transcritos y analizados casi quinientas partituras de romances, sones y jotas se encuentran también las versiones inéditas de los romances y las canciones narrativas recogidos por Torner en Asturias, con sus músicas y textos, según versión original transcrita a mano por el autor.

 

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Oferta de empleo: catalogador de cantorales para la Biblioteca Real de Palacio

Cantorales

Cantorales

La empresa de Gestión documental Abana busca un Técnico catalogador de materiales especiales para Real Biblioteca de Palacio.

Formación y experiencia

A continuación se detallan las características requeridas para el puesto:

    • Formación en Musicología
    • Experiencia en tratamiento de cantorales y fondo antiguo

Duración y jornada

  • Duración del proyecto: 6 meses
  • Horario: 6 horas de lunes a viernes

Fecha de incorporación

  • 11 de diciembre aproximadamente

Candidatura

Pueden realizar la candidatura a través de la dirección cv@abana.es indicando en el asunto ‘Técnico catalogador materiales especiales’

(Oferta de empleo abierta el 29 de noviembre) PROCESO CERRADO EL 5 DE DICIEMBRE

http://abana.es/

 

Jornada “Música & Braille: pasado, presente y futuro”

Jornada Música y BrailleLa Joven Asociación de Musicología de Madrid organiza la Jornada “Música & Braille: pasado, presente y futuro”. Será el día 24 de noviembre en la Facultad de Geografía e Historia de la Universidad Complutense de Madrid. Participarán Ester Burgos Bordonau, de la Facultad de Documentación de la UCM, Julio Arce, del Departamento de Musicología de la UCM, Luis Ponce de León, del CPM Arturo Soria, y de Adrián Rincón, de la ESMUC, y se ofrecerá un concierto al final de la Jornada.

Esta Jornada está dirigida a estudiantes de Musicología en cualquiera de sus etapas, estudiantes de conservatorio, profesionales relacionados con la Música o la Musicología y cualquier interesado en el tema, y ofrecerá intervenciones en torno a los siguientes temas:

  • La musicografía Braille y sus distintos usos.
  • Las nuevas tecnologías y su utilidad para los músicos con discapacidad visual.
  • La pedagogía en relación con la discapacidad.

Los objetivos que persiguen son los siguientes:

  • Dar a conocer a estudiantes y profesores de música y también aficionados los diversos métodos que utilizan las personas ciegas hoy en día para aprender a leer y a escribir música.
  • Compartir con el público asistente las diferentes experiencias de los músicos invidentes, (alumnos o profesores) así como de profesores que han impartido clases a los músicos con discapacidad visual..
  • Reunir tanto a músicos profesionales, profesores de música así como estudiantes para debatir y compartir las diversas ideas relacionadas con el tema.

 

Se puede consultar el programa y horario de Jornada “Música & Braille: pasado, presente y futuro” en su programa oficial en PFD

Jornadas “Música de Raíz: industria y derechos de autor” 17 y 18 de noviembre

Jornadas Música de Raíz: industria y derechos de autorLos próximos 17 y 18 de noviembre se va a celebrar, en la sede de la SGAE de Madrid (C/ Fernando VI número 4), las “Jornadas Música de Raíz: industria y derechos de autor” en la que se tratarán temas de interés para la Etnomusicología española y su relación con la industria musical actual, haciendo hincapié en aquellos aspectos relacionados con los derechos de autor. Las temáticas de las estas jornadas girarán en torno a “Festivales y festejos”, “Música tradicional, investigación, patrimonio y turismo”, “Instituciones para la divulgación y enseñanza, ediciones y publicaciones”, “Ediciones y publicaciones”,”Intérpretes tradicionales, neo tradicionales y folk”, “Ediciones y publicaciones” e “Intérpretes tradicionales, neo tradicionales y folk”

Coordinado por Manuel Luna, participarán en estas jornadas representantes cualificados del sector, como  Mª Jesús López y Andrés Azabarte (BNE),  Angel Goyanés, Pablo García Rayo, Jaime Lafuente,  José María Castañar, Eduard Caballer o Fracisco Lasuén, entre otros, quienes ofrecerán un debate sobre los compromisos legales de este repertorio y su relación con la autoría de obra musical y sus derechos. Las jornadas están destinadas a compositores, músicos, profesionales de la música y público en general que deseen profundizar en el patrimonio etnomusical español.

La asistencia a esta actividad es gratuita previa inscripción on-line a través de la página informativa de la conferencia de la web de Fundación SGAE (www.fundacionsgae.org), en donde se puede consultar también el programa completo

Exposición “Eolssigu! Los sonidos de Corea” en el Museu de la Música de Barcelona

Eolssigu! Los sonidos de Corea,El Museu de la Música de Barcelona inicia, mañana 31 de octubre, una exposición de temática algo inusual para lo que estamos acostumbrados a visitar en los museos del país. Se trata dela exposición Eolssigu! Los sonidos de Corea, que nos aproximará a los sonidos y prácticas musicales de Corea, a través de la exhibición de instrumentos musicales y otros objetos. Esta exposición irá acompañada de diversas actividades y talleres, además del Simposio internacional sobre música coreana: Nuevas tendencias en investigación e interpretación,  el día 2 de noviembre

La exposición se podrá visitar del 31 de octubre de 2017 al 3 de junio de 2018.  El Museu ha publicado un libro-catálogo de la exposición así como de material audiovisual, y habrá un concierto inaugural a cargo del Grupo de Performance del National Gugak Center de Corea.

El programa general de actividades tiene el siguiente calendario:

  • 29.10.2017: Taller ¡Toquemos el Janggu!, las percusiones de Corea
  • 31.10.2017:  MÚSICA EN VIVO Corea, una cultura musical milenaria
  • 01.11.2017: Taller de aproximación práctica a las percusiones de Corea
  • 02.11.2017 CONFERENCIAS Y CURSOS Simposio Internacional de Música Coreana
  • 25.11.2017: Taller ¡Toquemos el Janggu!, las percusiones de Corea
  • 20.01.2018: Taller. ¡Construyamos un Janggu!
  • 24.02.2018 y 19.05.2018: Taller ¡Toquemos el Janggu!, las percusiones de Corea

La exposición está organizada por el Museu de la Música de Barcelona y el Centro Nacional para la Música Tradicional (National Gugak Center) de Seúl, con el soporte de Korea Foundation y la colaboración de Fundación La Fontana y SAE Institute Barcelona.

Para ir abriendo boca, puedes ver el vídeo de presentación elaborado por el Museu de la Música de Barcelona

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Exposición: “Música i estudi. Cent anys de la Secció de Música de la Biblioteca de Catalunya”

Hoy 17 de octubre, a las 17 horas, se inaugura la exposición “Música i estudi. Cent anys de la Secció de Música de la Biblioteca de Catalunya”, que pretende mostrar una cronología de la colección musical de esta biblioteca desde sus orígenes hasta nuestros días: sus protagonistas, sus publicaciones, las actividades realizadas y los documentos.

Cuando la Diputación de Barcelona adquirió el extraordinario fondo del músico de Girona Joan Carreras Dagas lo depositó en la Biblioteca de l’Institut d’Estudis Catalans – (después Biblioteca de Catalunya) , estaba sentando las bases de uno de los centros musicales más singulares y remarcables de nuestro país. En 1917, tres años después de la apertura de la Biblioteca de Catalunya al público, el músico Felipe Pedrell donaba su valiosa biblioteca y fondo personal con la condición de que se abriera un departamento de música dedicado al estudio y la difusión del patrimonio musical.

El departamento de Música creado en ese momento fue la cuna de la Musicología en Cataluña, y recuperó buena parte del patrimonio musical catalán que permanecía desconocido, disgregado y en muchos casos desamparado. La iniciativa de Pedrell permitió comenzar una tarea pionera en investigación y divulgación que sacó a la luz fondos musicales a la altura de los grandes maestros de la música universal. Los estudios se plasmaron en una serie de publicaciones de gran calidad que dieron renombre internacional a la Biblioteca de Cataluña.

La Sección de Música de la BC ha avanzado durante cien años bajo el liderazgo de sus responsables, los conservadores-directores Higini Anglès y Josep M. Llorens, y los bibliotecarios Robert Gerhard y Joana Crespí que han aportado, todos juntos, herramientas, proyectos y trabajos notables.

La actual Sección de Música, creada el año 1995 mediante el Decreto 300/1995, es heredera de la antigua creada en 1917 y forma parte de la Unidad Bibliográfica. Reúne obras manuscritas e impresas tanto de literatura y tratados musicales como de partituras de autores de diversas épocas, estilos y procedencias, y está dirigida por M. Rosa Montalt. Entre ellas, cabe hacer referencia especial a los manuscritos con notación aquitana y catalana del s. X, así como a los manuscritos litúrgicos de los s. XIII a XVIII, polifonía del Ars Antiqua y el Ars Nova, composiciones del barroco catalán, oratorios, danzas y obras originales de autores catalanes de los s. XIX y XX. Cuenta entre sus fondos con los archivos personales de compositores, musicólogos o intérpretes como, entre otros, Isaac Albéniz, Conxita Badia, Xavier Benguerel, Manuel Blancafort, Robert Gerhard, Enric Granados, Lamote de Grignon, Joaquim Homs, Frederic Mompou, Enric Morera, Anna Ricci y Amadeu Vives.

Inauguración: 17 de octubre a las 17 horas.

Fecha inicio: 18/10/2017 Fecha final: 19/12/2017

Lugarc: Sala de Exposiciones de la Biblioteca de Catalunya

Horario: De martes a viernes de 11 h a 15 h y de 17 h a 20 h. Sábados de 10 h a 14 h

Comisaria: M. Rosa Montalt

Más información: Biblioteca de Cataluña

Nace la Red internacional de trabajo sobre el canto en las procesiones de la vieja liturgia hispánica

Prof. Emma Hornby y Dr. David Andrés Fernández en la University of Bristol.

DAF para Papeles de Música

En Julio de 2017 se inició el proyecto internacional Processional Chants in Early Medieval Iberia: liturgy, melody, continuity, que es liderado por la Prof. Emma Hornby de la University of Bristol. Esta iniciativa, financiada por el Leverhulme Trust británico bajo su programa International Network, cuenta con la participación, en calidad de socios investigadores, del Dr. David Andrés Fernández, de la Universidad de Castilla-La Mancha, y la Dra. Carmen Julia Gutiérrez, de la Universidad Complutense de Madrid, así como de la Dra. Raquel Rojo Carrillo como Network facilitator y de una docena de colaboradores nacionales e internacionales especialistas en diversas materias afines a la temática a estudiar.

Dra. Carmen Julia Gutiérrez (dcha.) y Dra. Raquel Rojo Carrillo (izda.) en el Archivo Capitular de la Catedral de León.

El proyecto explorará los manuscritos que transmitieron la vieja liturgia hispánica (Old Hispanic liturgy) practicada en los territorios hispanos hasta c. 1080 y otras fuentes afines con el fin de determinar los posibles usos del espacio físico en relación al canto litúrgico de dicho rito, especialmente en lo que se refiere a las procesiones. Algunas de las preguntas a resolver son qué debe entenderse por procesión en ese tiempo (en comparación con lo que entendemos por procesiones del rito francorromano), cómo y cuándo tenían lugar las procesiones en la vieja liturgia hispánica, cuáles eran los espacios utilizados y de qué manera estaban influidos por la arquitectura, cuáles eran los cantos para ser utilizados de forma procesional, qué estructuras melódicas y ritmos tenía ese repertorio, y en qué medida (y cuáles) fueron los elementos melódicos que pervivieron y se transmitieron en las fuentes hispanas posteriores a la implantación del rito Romano.

Los resultados de este proyecto, que se publicarán en los próximos años en forma de tres artículos en coautoría y la edición de un libro colaborativo de ensayos, no sólo arrojarán luz en un tema prácticamente inexplorado sino que también permitirán actualizar y ampliar los conocimientos que tenemos del canto litúrgico que acaecía en la Iberia medieval.

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