Silva y Nieto: Aproximación a la iconografía de dos códices del s. XV de la BNE. El Gradual EMn: MPCANT/23 y el Antifonal EMn: MPCANT/35

El presente prepint es fruto de una comunicación ofrecida en la Biblioteca Nacional de España en torno a dos cantorales datados con anterioridad a la conquista de Granada. Estos pertenecen a la colección de cantorales de la BNE para los que se desarrolló una aplicación especial para su descripción bibliográfica, que se presentó en sociedad el día 8 de mayo de 2013. Por cierto: del 18  septiembre hasta mediados de enero está prevista la exposición Cantorales de en la sede de Recoletos de la BNE.

El texto está disponible en el E-Lis, repositorio sobre Biblioteconomía y Documentación, y aquí dejamos la referencia y el acceso directo al pdf del pre-print.

Silva, Noemí and Nieto, Isabel. Aproximación a la iconografía de dos códices iluminados del siglo XV de la Biblioteca Nacional de España. El Gradual EMn: MPCANT/23 y el Antifonal EMn: MPCANT/35, 2014 [Preprint]

Resumen

La BNE ha “redescubierto” y digitalizado dos lujosos libros de coro de su colección (EMn: MPCANT/23 y EMn: MPCANT/35) que pudieron ser confeccionados entre 1477 y 1491. En la I Jornada de Catalogación y Estudio de Libros Corales celebrada en la BNE en mayo de 2013 se presentaron conjuntamente dos trabajos sobre sus aspectos plásticos. Este hallazgo permite afirmar que algunos fragmentos de los llamados “Cantorales de Santo Tomás de Ávila” no pertenecieron a esa fundación dominica, y sí formaron parte de este libro, con toda probabilidad destinado al convento franciscano de San Juan de los Reyes, en Toledo. Noemi Silva ha analizado las escenas de viñetas y capitales historiadas de ambos libros; la iluminación del gradual MPCANT/23 desarrolla tres ejes temáticos: la Inmaculada Concepción, la exaltación de la Eucaristía y la comparación tipológica de Antiguo y Nuevo Testamento. Sus ilustraciones muestran relaciones con grabados, sugieren contactos entre la miniatura y la pintura al óleo, y evidencian dos grandes preocupaciones: las tensiones con judíos y conversos, y la legitimación de los Reyes por las instituciones de la Iglesia, de la que son protectores. El mutilado antifonario franciscano MPCANT/35 conserva una miniatura dedicada a una de las Siete Virtudes emparentada con otras recortadas y conservadas en distintas colecciones. Isabel Nieto ha estudiado la iconografía de sus márgenes, donde las divisas de los Reyes Católicos indican que son producto de un encargo regio, y los vincula al llamado “Grupo de Juan de Carrión”, al círculo de influencia del miniaturista flamenco Vrelant y a los artistas que trabajaron para Toledo.

Exposición sobre el compositor y guitarrista granadino Ángel Barrios

Cartel exposición Ángel BarriosLa Alhambra rinde homenaje a la figura del compositor y guitarrista granadino Ángel Barrios (1882-1964) con una exposición que tendrá lugar en la Sala de Exposiciones Temporales del Museo de Bellas Artes del Palacio de Carlos V (Granada), donde se reconocerá la vida y obra de este polifacético artista del que se cumple el 50 aniversario de su fallecimiento.

Comisariada por el director del Centro de Documentación Musical de Andalucía, Reynaldo Fernández Manzano, institución que junto al Patronato de la Alhambra y Generalife organizan la muestra, Ángel Barrios. Creatividad en la Alhambra estará dividida en cuatro secciones que abordarán diferentes miradas sobre el compositor, y dedicará un apartado especial a la Alhambra como fuente de inspiración musical del artista.

La exposición contará con un catálogo que recogerá diversos artículos de especialistas en las distintas materias que conforman el universo Ángel Barrios y su creatividad en la Alhambra.

La muestra, que contará con casi un centenar de piezas, se abrirá al público mañana día 12 de junio y podrá visitarse de 10 a 20 horas, de lunes a domingo. Entre las principales instituciones prestadoras se encuentran el Fondo Ángel Barrios (Conservado en el Patronato de la Alhambra y Generalife y el Centro de Documentación Musical de Andalucía), MNAC, Museo Sorolla, Museo de Bellas Artes de Granada, Museo del Romanticismo, y la Biblioteca Nacional. 

Ver Galería de Imágenes de la exposición sobre Ángel Barrios

“La difusión de la música en la era digital”, en el 3er encuentro Accord Majeur.

3émes rencontres nationales Accord Majeur

El colectivo francés Accord Majeur ( plataforma de coordinación y defensa de la creación y patrimonio musical) ha convocado su Tercer Encuentro Nacional, en el que se cuestionará la difusión de la música en la era digital para hoy jueves 10 de julio en Aix-en-Provence.

Las cuestiones planteadas por la llegada de la tecnología digital se colocan en el centro del interés de Accord Majeur, siendo una de sus principales preocupacionesAunque ya están más que repetidas las frases del tipo “la tecnología digital ha transformado nuestra sociedad”, es bien cierto que este cambio afecta a la creación, los modos de comunicación y consumo, la economía y la política. Influye tanto en el público como en los artistas y actores culturales. El campo de la música patrimonial y de la de nueva creación se enfrenta indistintamente a los problemas de producción y difusión musical.

El programa del día se ofrecen cuatro talleres:

  • Creación, creadores y nuevas formas
  • El impacto de las tecnologías digitales en el acceso a la música,
  • la difusión de la música enfrenta a los medios tradicionales y a los medios digitales
  • Digitalización, un tema en evolución: ¿Qué perspectivas hay para los creadores, productores y difusores de la música?

Información práctica y programa en la web de Accord Majeur

“Conoce Eresbil, Archivo Vasco de la Música”, en Alquibla

Logo EresbilEl blog Alquibla, dedicado al mundo de las bibliotecas y archivos, ha dedicado una de sus páginas a darnos a conocer Eresbil-Archivo Vasco de la Música. La autora de este blog, Eva Mª Galán Sempere, después de una breve introducción sobre la documentación musical generada por los compositores del País Vasco, pasa a contar cómo se creó Eresbil, cuál es su finalidad, con cuántos autores nacidos o con relación con la música vasca cuentan sus fondos, departamentos, servicios, actividades…

El arte de la música, necesariamente temporal, ha requerido para la mayor parte de su evolución académica su fijación por escrito en lo que se ha convenido llamar la partitura. Largos siglos de tradición europea nos han transmitido textos musicales en los más variados soportes y formas: el manuscrito en pergamino o en papel, el impreso musical, la fotografía, discos en diversos materiales, rollos de pianola, la informática o los modernos sistemas audiovisuales. En todos estos soportes y procedimientos han fijado los creadores sus composiciones.

En lo que respecta a nuestro País Vasco, aun sin tener ningún núcleo de población fuerte (en 1800, por ejemplo, ninguna ciudad era mayor de 10.000 habitantes), no es desdeñable el número de músicos históricamente aportado por el País Vasco. Entre los compositores podríamos citar los nombres de Juan de Anchieta (s.XVI), Juan Francés de Iribarren (s.XVIII), Juan Crisóstomo Arriaga (s.XIX), Maurice Ravel o Luis de Pablo; y entre los intérpretes a Pablo Sarasate, Nicanor Zabaleta, Felix Lavilla o Joaquín Achúcarro.

[...]

Si quieres saber más sobre Eresbil-Archivo Vasco de la Música, date una vuelta por Alquibla.

Oferta de empleo: Editor Asociado de español para RILM

El Répertoire International de Littérature MLogo RILMusicale (RILM)  busca llenar un puesto de Editor Asociado. RILM publica RILM Abstracts of Music Literature, que es ampliamente reconocido como más el más importante recurso con bibliografía y resúmenes sobre la música y otras disciplinas afines.

RILM fue fundada en 1966 y opera bajo el patrocinio conjunto de la Sociedad Internacional de Musicología, la Asociación de Bibliotecas, Archivos y Centros de Documentación Musicales,  y el Consejo Internacional de Música Tradicional.

RILM abarca investigaciones de todo tipo de música y estudios relacionados con ella, publicados en toda clase de documentos (libros, artículos, revistas, colecciones, etc.). En RILM es posible buscar en un amplio índice de vocabulario controlado, así como en resúmenes detallados. Un equipo internacional de especialistas de todas las materia escriben, ingresan en el sistema y editan los contenidos de la base de datos, que contiene más de 40 años de información, y que se publica en línea y (para ciertos materiales) de forma impresa.

El candidato escogido tendrá que aprender y aplicar las normas editoriales del RILM, detalladas en su manual de estilo e indexación, mejorando la redacción, puntuación y datos factuales a través del análisis de los materiales.

Tareas y responsabilidades

Editar, indexar, traducir, y a veces escribir resúmenes de literatura académica sobre música, recibida de diversas fuentes y de variada calidad e inteligibilidad, proporcionándoles un alto nivel de exactitud , y centrándose en materiales en español.

Está previsto un horario de trabajo de 20 horas a la semana para el periodo de formación (la jornada completa son 35 a la semana). Después de un período de práctica largo, el horario puede ser flexible.

Competencias Básicas / calificaciones:

  • Preferible PhD/ABD en musicología histórica, etnomusicología o teoría de la música.
  • Experiencia en edición y capacidad de organizar los datos en conceptos lógicos, con probada capacidad en investigación y redacción.
  • Nivel superior de inglés escrito,  y gran capacidad de trabajar en detalle.
  • Nativo o gran fluidez en español.
  • Esencial tener capacidad para trabajar de forma independiente, pero también colaborar estrechamente con diversas personas.
  • El lugar de trabajo será en la oficina del central de RILM en la ciudad de Nueva York.

 La oferta estará abierta hasta el 19 de agosto de 2014 o hasta que se cubra el puesto. Para solicitar entrar en el proceso de selección, hay que visitar este enlace: https://www.rfcuny.org/hr/pvn/cgi-bin/show_job.asp?pvn=REA-1722

 

 

1ª edición del Máster de Innovación e Investigación Musical de la UCLM

Máster de Innovación e Investigación Musical de la UCLMPara el curso 2014/2015 se pone en marcha 1ª edición del Máster de Innovación e Investigación Musical de la Universidad de Castilla-La Mancha, concebido con el fin de satisfacer la demanda de una enseñanza de posgrado en el ámbito de la música.  En concreto, uno de los módulos está dedicado al Patrimonio musical. Dirigido por Paulino Capdepón, en él intervienen profesores como Antonio Martín Moreno, José Luis de la Fuente Charfolé, José María García Laborda o Victoriano Pérez Mansilla.

Como informa la UCLM, las tareas de innovación e investigación musical en España comienzan a ser reconocidas en los últimos años en el ámbito internacional por sus avances en distintos ámbitos del saber. Existen, sin embargo, extraordinarias fronteras en el ámbito de las investigaciones musicales delimitadas por la especificidad de las distintas disciplinas que emergen, frecuentemente, desde el desconocimiento de otras áreas afines cuyo nivel de especialización parece mantenerlas cada vez más alejadas tanto desde una perspectiva metodológica como en la comunicación de sus hallazgos.

Sucede así que la creación musical, la interpretación, la investigación en musicología histórica y musicología sistemática, la recuperación y edición del patrimonio, la educación musical, los estudios intersdisciplinares o las reflexiones sobre los avances tecnológicos y audiovisuales y el hecho musical se mantienen unos de otros aislados, en ocasiones ignorantes de que nuevos recursos compositivos y proyectos interpretativos dependen de los descubrimientos en modelos de audición que pueden trabajarse de forma creativa en el aula desde la base de un patrimonio histórico y vinculado con el desarrollo de otras artes.

El propósito de este Máster en Innovación e Investigación Musical, en consecuencia, es introducir al estudiante en distintos paradigmas y metodologías de investigación que conciernen a esos campos que la práctica profesional escinde, pero cuyo conocimiento global es sin duda imprescindible para el ejercicio integral y consciente tanto de la investigación como en las tareas docentes. [...]

En definitiva: este Máster de modalidad semipresencial constituye un contexto idóneo para personas con experiencia o formación en educación musical, interpretación, composición, edición e investigación en patrimonio, humanidades, arte y gestión cultural con la voluntad de implicarse en proyectos de investigación basados en una práctica interdisciplinar y en un contexto colaborativo.

En este enlace podrás consultar los objetivos, contenidos, calendario, plazos y requisitos del Máster de Innovación e Investigación Musical de la Universidad de Castilla-La Mancha

Cursos sobre gregoriano en 2014: Madrid, Tours y Trento.

Información de contacto en el folleto del cursoHoy os damos noticia de tres interesantes cursos sobre canto gregoriano, en esta ocasión con un importante contenido en fuentes litúrgicas, historia y tipología del libro y bibliotecas con colecciones de canto litúrgico

Del 15 al 29 de julio se celebrará en Tours, Francia, el Curso Internacional de canto llano dirigido por Daniel Saulnier, con alternancia de clases teóricas y prácticas.  Información de contacto en la imagen de  la izquierda. (Indica 2013 pero es el que he recibido sobre el mismo)

Asmimismo, como cada año, La Abadía Santa Cruz del Valle de los Caídos y la Asociación Hispana para el Estudio del Canto Gregoriano (AHisECGre) organiza un curso de canto gregoriano, distribuido en tres niveles, siete días (del 23 al 29 de agosto) dentro de la XXXV Semana de Estudios Gregorianos. Durante todo este tiempo Giacomo Baroffio impartirá un interesante monográfico con el título “Los libros litúrgicos de los ritos Romano y Ambrosiano: función y evolución”. Los temas a tratar en este monográfico serán:

  • Soportes librarios y extralibrarios. Libros con música y libros de música.
  • De los apuntes a los libelli; de los rotuli a los códices.
  • Función ministerial del libro litúrgico.
  • Preparación y distribución del espacio de la página (texto, música, imágenes…).
  • Examen de las tipologías individuales.
  • Examen de algunas grafías notariales (neumas, notación cuadrada, gótica lombarda….).
  • Presentación de algunos de los testimonios de tipologías librarias individuales.

Otros profesores serán D. José Ignacio González Villanueva, D. Ricardo Visus Antoñanzas, Juan Carlos Asensio Palacios, D. Juan Pablo Rubio Sadia, D. Santos Carmelo Santamaría Gómez y D. Manuel Alberto Díaz-Blanco. Descarga el folleto adjunto para conocer más información del curso, contenido e inscripción.

Por último, El Centro de Excelencia Laurence Feininger en colaboración con el Depertamento de Filosofía y Letras de la Universidad de Trento, la Libera Università de Bolzano, el Conservatorio de Música F. A. Bonporti y otras instituciones italianas, organiza la séptima edición del Curso de canto en honor a Laurence Feininger, que se celebrará en Trento del 10 al 14 de septiembre de 2014 con la presencia de profesores de renombre internacional como Juan Carlos Asensio Palacios, James Baroffio y Guido Milanese. Durante el mismo, se realizan varias visitas a distintas bibliotecas en donde se realizarán las sesiones formativas, entre ellas la del Castello del Buon Consiglio di Trento que atesora un impresionante fondo de manuscritos e impresos  litúrgicos coleccionados por Laurence Feininge, o la biblioteca del Convento de san Bernardino de la misma ciudad. Tienen unos fondos musicales interesantísimos.

El curso está abierto a todos (solo se necesita una buena entonación y el conocimiento de la notación musical actual), y se divide en dos secciones paralelas: un curso básico (que también se podrá dirigir por coros de aficionados de los cantantes) y una parte principal que consistirá en el estudio del repertorio de Pascua. El Director del Curso es el Profesor Marco Gozzi. En el folleto puedes encontrar toda toda la información y el formulario de inscripción.

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